
Muhammed Rıza Şeceryan, 20 Ekim 2008'de İran'ın başkentinde şarkı söylüyor - Fotoğraf: AFP
Ama "Mohammad Reza Shajarian kimdir?" diye sorarsanız, birçok kişi başını sallayacaktır. Çünkü Shajarian sadece bir İranlı şarkıcı, çünkü artık ilgi odağı olmayan kadim bir kültüre ait.
Ancak NPR'nin Tiny Desk Konser serisindeki performansı (Taylor Swift ve Adele gibi süperstarlardan marjinal kültürlere ait sanatçılara kadar müzik sanatçılarını davet eden ve sadece bir grup çalışandan oluşan bir izleyici kitlesine 15-20 dakika boyunca şarkı söylemelerini sağlayan, 11,3 milyon takipçisi olan, kâr amacı gütmeyen bir Amerikan medya kuruluşu) derin bir etki bıraktı.
Daha önce Fars müziğine aşina olmayanlar bile, sanatçının vokal "hareketlerinin" gerçek dışı olduğu yorumunu yapmak zorunda kaldılar.
Gömlek, pantolon, kravat ve beyaz gözlük takan, adeta bir üniversite profesörünü andıran Şecarian, Setar, Kemençe, İran davulu gibi geleneksel İran enstrümanlarını çalan müzisyenlerle birlikte, nesilden nesile aktarılan kadim bir aşk şarkısını seslendirdi.
Muhammed Rıza Şecereyan
Ne söylediğini anlamıyoruz, altyazı yok, melodik kalıplar alışılmadık ama tüm bu alışılmadıklık, Şejarian'ın sesini cennete yazılmış bir mektup, ıssız kumların üzerinde bir dua gibi hissetmemizi engelleyemiyor; ses bazen yükseliyor, bazen alçalıyor, bazen sürükleniyor, bazen dalıyor ve eşsiz bir performans yaratıyor.
Programın sonunda tüm müzisyenler Shajaran'a katıldığında, müziğin mesafeleri ve sınırları olmayan bir dil olduğunu ve etkilenmek için müziği anlamamıza gerek olmadığını gerçekten anladığımız bir an oldu.
Ortadoğu'daki çatışmalar ve yüzyıllardır süregelen Avrupa merkezcilik, Ortadoğu'nun bir zamanlar medeniyetin beşiği, müziğin beşiği olduğunu unutturuyor; kemançenin kemanın, udun gitarın, santurun piyanonun öncüsü olduğunu unutuyoruz.
Ve bu müzik mirası hiçbir zaman ölmedi. O topraklardan hâlâ birçok müzik ustası çıkıyor.
Tiny Desk'in bir diğer bölümünde, 1,3 milyondan fazla izleyici, Iraklı sanatçı Rahim AlHaj'ın 5 bin yıllık bir enstrüman olan ud çalarak, yine antik bir davul olan def davulcusuyla birlikte yaptığı performansı izledi.
AlHaj, Arap geleneğinin makamsal müzik sistemine dayanan kendi bestelerini seslendiriyor ve bunların başlıkları son derece basit: Rüya, Dostluk, Uçan kuş, Sıcak ses...
AlHaj'ın icrasını dinlerken, televizyonda genellikle görülenlerden farklı olarak, sıradan bir Iraklının hayatını hayal edebiliyor insan. Buradaki hayatları şiirlerle, hayallerle, duygularla ve muazzam bir saflıkla dolu.
NPR, 1 milyondan fazla izlenmeye ulaşan daha güncel bir bölümde, hit şarkısı Habib Galbi'nin Yahudi-Arap lehçesiyle söylenen bir Yemen halk şarkısı olan üç kız kardeşten oluşan İsrailli kız grubu A-WA'yı Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde turneye davet etti.
Ortadoğu geleneğinin klasik ve akademik müziğini takip etmeyen A-WA, hip hop ve reggae gibi daha çağdaş, uluslararası unsurları Batılı enstrümanlar eşliğinde harmanlamayı tercih etti; ancak şarkı sözleri hala Kutsal Topraklar'dan gelen dini alegorileri ve metaforları koruyor.
NPR ofislerindeki performansları için, sürgündekilerin vaat edilmiş topraklarda yeni bir hayata başlamasını anlatan Hana Mash Hu Al Yaman şarkısını seslendirmeyi seçtiler. Hikâye, İncil'den fırlamış gibi görünse de, aynı zamanda bu yüzyılın çağdaş bir hikâyesi.
"Buğday, arpa, üzüm, zeytin, incir ve narla dolu bir diyar" hayali, sadece Hz. Musa'dan beri insanların değil, bugün de insanların hayalidir.
İnsanlar dünyanın herhangi bir yerinden gelebilir, herhangi bir çağda doğmuş olabilir, herhangi bir dine inanıyor olabilir ama sonuçta muhtemelen aynı rüyayı paylaşırlar.
Kaynak: https://tuoitre.vn/nhung-giac-mo-trung-dong-2025062909155023.htm






Yorum (0)