
Thao Nguyen Phuong'un yaklaşık 10 yıldır elyaf sanatıyla uğraştığı biliniyor - Fotoğraf: NVCC
Artera Space'deki (115 Nguyen Thai Hoc, Hanoi , 7 Kasım'a kadar devam edecek) Elyaf Sergisi, Vietnam'da elyaf sanatının (nakış değil) öncü bir örneği olarak kabul ediliyor ve izleyicilere birçok sürpriz ve heyecan yaşatıyor.
Gerçekten "vay canına" dedirtecek bir sergi
Soi sergisinde, ziyaretçilerin sanatçıya dair hislerini kaydetmeleri için küçük, sevimli bir defter ve kalem her zaman hazır bulunuyor. Bu defterde, kağıda dökülmüş birçok mesaj var. Bunların arasında en çok paylaşılan duygu, sanatçının yaratıcılığı, titizliği ve sabrı hakkında "vay canına" oluyor.
Bir meslektaşı Thao Nguyen Phuong'un etkileyici ve etkileyici yazım tarzı hakkındaki duygularını paylaştı ve onu bu yönde devam etmesi için cesaretlendirdi.
Birçok kişi, Thao Nguyen Phuong'un "yalnız ama çok etkileyici sanatsal yolculuğu"ndan, kendilerini "gerçekten bunaltan ve duygulandıran" eserler ortaya koymasından etkilendiklerini ifade etti.

Sanatçı Thao Nguyen Phuong, Soi sergi alanında - Fotoğraf: Düzenleme Komitesi
Thao Nguyen Phuong, sergideki her bir tabloyu tamamlamanın bazen 5 ay, bazen de 2 yıldan fazla sürdüğünü söyledi.
Önce çizip nakış işleyen nakış sanatçılarının aksine, Thao Nguyen Phuong duygularının iplikler ve iğneler aracılığıyla akmasına izin veriyor. Resimler tamamen elle dikilmiş ve üst üste binen birçok iplik katmanıyla, derinlik ve canlılık dolu kalın bir yüzey oluşturulmuş.
Her resim, yeni duygusal bölgeleri, sanatın yeni sınırlarını keşfetme tutkusuyla dolu, yorulmak bilmez, kararlı bir milyon gençlik iğnesidir.
Dolayısıyla "Toprak" sergisi sadece bir sergi değil, aynı zamanda lifli malzemeye, gençliğine, ona eşlik edenlere ve ona şüpheyle yaklaşanlara bir teşekkürdür.
Sanatçı, halkı ilk kez "liflerin nefes aldığı" bir dünyaya davet etmek istiyor.

İplik Sergisi çok sayıda gencin ilgisini çekiyor - Fotoğraf: T.DIEU
Sanat yolu yalnızdır ama kendimi orada buluyorum
Soi sergisi, izleyicileri Thao Nguyen Phuong'un yaklaşık on yıllık yaratıcı yolculuğundaki olgunluk aşamalarına karşılık gelen dört mekânda gezdiriyor.
İlki, tamamlanmamış eserlerini sergilediği "Bitmemiş". Sanatçı, erken dönem kusurlarını gizlemeyi tercih etmiyor, aksine bunların sanatsal yolculuğunun bir parçası olarak görülmesini istiyor.
Sırada, ünlü eserleri kopyalayarak değil, yeni malzemeler aracılığıyla öncülleriyle diyalog kurarak iplik kullanarak "yeniden çizdiği" resimlerden oluşan "Miras" yer alıyor.
"Ego" bölümünde izleyiciler Thao Nguyen Phuong'un eşsiz sesini net bir şekilde tanımaya başlıyor.
Öğrenme yolculuğunun sakinleştiğinde en büyük soruyla yüzleşmeye başladığını söyledi: "Ben ne yapıyorum?"
O anda, eski etkilerinden kurtulup kendine döndü. Doğru ve yanlış kaygılarından dolayı değil, duygularına ve deneyimlerine daha yakın olmak istediği için yaratmaya başladı.
Derinlere indikçe, sanatsal yolun yalnız bir yol olduğunu ama aynı zamanda kendi sesini de bulduğunu anladı.
Serginin son bölümü ise Thao Nguyen Phuong'un 2,5 yıllık titiz el dikişinin kristalize ettiği en eksiksiz eserlerini sergilediği "Başlangıç".

Thao Nguyen Phuong'un resimleri izleyicilerin dikkatini ve hayranlığını çekiyor - Fotoğraf: T.DIEU
Organizatörün verdiği bilgiye göre, elyaf sanatı, sanatçıların elyafları sadece dokuma amacıyla kullanmak yerine, onları ifade edici malzemelere dönüştürmeye başlamasıyla 1950'li yıllarda Avrupa ve Amerika'da ortaya çıktı.
1960'lı ve 1970'li yıllarda bu hareket, feminizm dalgasıyla birlikte yayıldı ve bir zamanlar "ev işi" olarak görülen şeyin sanata da dönüştürülebileceğinin bir göstergesi oldu.
Vietnam'da elyaf sanatı kavramı henüz yeni. Thao Nguyen Phuong bu yolda öncülerden biri.

Yarım Bir Rüya - Fotoğraf: T.DIEU

Lifli malzemeler üzerine dışavurumcu ve soyut tarzdaki çalışmaları meslektaşları tarafından hayranlıkla izleniyor - Fotoğraf: T.DIEU
Kaynak: https://tuoitre.vn/trieu-mui-kim-ve-nhung-buc-tranh-doc-dao-cua-thao-nguyen-phuong-20251028155836458.htm






Yorum (0)