Співак, який не вміє співати наживо, не повинен бути співаком.

Народний артист Тхань Хоа: Якщо ви не можете співати наживо, вам не слід співати.

Останнім часом виникло багато суперечок щодо здібностей співаків у живому співі. Найбільш помітною була суперечка щодо поведінки співачки Хоанг Тхуй Лінь на прес-конференції, присвяченій її концерту в Хошиміні у вересні 2023 року, коли її запитали про її вокальні навички.

Хоанг Туї Лінь одного разу «вибухнула», коли її запитали про її вміння співати наживо. Фото: TL

Це може здатися смішним, адже щоб бути співаком, перше і найважливіше — це вміти співати, так само, як художник повинен вміти малювати, поет повинен вміти писати вірші, а лікар повинен вміти ставити діагнози та призначати ліки. Однак сувора реальність така, що в сучасному світі шоу-бізнесу не кожен співак може співати наживо. Іншими словами, багато співаків сьогодні надто залежать від студійних технологій, що призводить до слабких голосів, які не можуть співати наживо. Деякі навіть не вміють співати в гармонії. Через це ми іноді зустрічаємо такі фрази, як «катастрофічний голос», « музична катастрофа», «студійний робот» тощо, щоб описати інший аспект сучасного музичного ринку.

Полковник, народний артист Ха Тхуй – колишній керівник кафедри вокальної музики Військового університету культури та мистецтв – вважає, що в еру «Четвертого покоління» технологічні досягнення вплинули на соціальне життя та повністю його змінили. Музика також не відставала від сучасного життя, а такі жанри, як поп, рок, електронна танцювальна музика та R&B, поступово витісняють інші жанри.

Таким чином, музичний ринок постійно змінюється, є різноманітним та багатогранним. Кількість молодих співаків, які прагнуть професійної співочої кар'єри, зростає, багато з яких отримали офіційну освіту в професійних музичних школах, але багато інших є самоучками (без офіційної освіти). Більшість цих співаків-самоучок досягають слави завдяки впливу технологій та медіа. Їхні голоси мають інстинктивну та невинну якість, типову для людини без офіційної музичної освіти. Однак це також означає, що багато співаків, залишивши студію звукозапису та вийшовши на сцену, не можуть співати наживо або співають наживо дуже погано.

«Є багато причин, чому люди, які називають себе співаками, не вміють співати наживо. Перша причина полягає в тому, що співаки занадто залежать від студійних технологій і не турбуються про тренування та вдосконалення своїх вокальних знань і техніки. Багато співаків також занадто впевнені в собі та не визнають своїх слабких сторін. Але частково причина полягає в тому, що публіка занадто легко все сприймає. Вона приймає навіть тих, хто може лише синхронізувати губи або використовувати на сцені попередньо записаний вокал. Як музика може розвиватися за таких обставин?» – сказала народна артистка Ха Тхуй.

Народний артист Тхань Хоа колись заспівав дуетом з Хоа Мінзі пісню «Поїзд проїжджає крізь гори». Фото: Надано.

У розмові з Деном В'єтом народна артистка Тхань Хоа також сказала, що хоча цього року їй вже за 70, вона все ще співає наживо на сцені, бо це спосіб поважати її професію, себе та слухачів. На її думку, співачку, яка не вміє співати наживо або не може співати наживо, не слід називати «співачкою», бо ці два слова є дуже престижними.

«Можливо, я трохи старомодна, але для мене спів має бути про те, щоб дати глядачам почути те, що ти співаєш. Співак, який виходить на сцену задихаючись, намагаючись співати, коли музика та текст повністю не синхронізовані, співає так, що ніхто не розуміє, — це невдаха. Незалежно від того, наскільки добре ти співаєш у студії звукозапису, якщо ти не можеш співати наживо на сцені, ти не повинен бути співаком. Бути співаком — це честь і цінність, а не титул, який можна продати. Неприйнятно носити титул «співака» і дозволяти людям критикувати твій живий спів. Мені цього року вже понад 70 років, але якщо хтось каже мені співати під лайп-синк, щоб зберегти енергію, я відмовляюся. Якщо я не можу співати, я не прийму пропозицію, але якщо зможу, я обов’язково співатиму наживо, якою б складною не була пісня», — наголосила народна артистка Тхань Хоа.

Незалежно від того, наскільки добре ви співаєте наживо, якщо хочете досягти успіху, вам обов'язково потрібна формальна підготовка.

Реальність така, що більшість співаків, які не вміють співати наживо, ніколи не отримували жодної формальної освіти та не мають природно гарного голосу. Тому вони не можуть виконувати музичні твори самостійно та потребують допомоги інших. Точніше, вони не можуть самостійно розібратися з піснями. Ось чому вони повністю залежать від студійних технологій та не мають впевненості на сцені.

Музичний дослідник Нгуєн Куанг Лонг вважає, що співаки, які не отримали формальної освіти, все ж досягають успіху завдяки гарному голосу, вродженому таланту та трохи везіння. Однак формальна освіта все ще відіграє вирішальну роль для співаків, особливо в сучасному висококонкурентному середовищі.

«Навчання допомагає співакам розвивати свої вокальні сильні сторони та мінімізувати вади дихання та вимови. Крім того, навчання допомагає їм досягти тонкощі в інтерпретації музичних творів. Музика — це вид мистецтва, що характеризується тонкістю, а тонкість не є матеріальною чи чимось заздалегідь визначеним; кожен митець може досягти її лише через свої почуття».

Однак, якщо сприйняття спотворене або принаймні неточне, це призведе до непривабливих результатів. Це як співати про материнську любов до своєї дитини, але виражати її з муками чи натяками на міміку, ніби співати про романтичне кохання. На жаль, це дуже поширене явище в сучасній музиці. «Щоб правильно розуміти естетику та тонко виражати музичні твори, навчання залишається вирішальним елементом для митців», – заявив дослідник Нгуєн Куанг Лонг.

В середині вересня 2023 року вокальне відділення Військового університету культури і мистецтв організувало семінар на тему «Підвищення якості вокальної підготовки в сучасний період». У своїй презентації магістр мистецтв і співак Ле Сюань Хао порушив питання про те, що професійна вокальна підготовка в мистецьких школах створює покоління співаків, здатних передавати цінні вокальні твори з усього світу , одночасно створюючи нові цінності, спрямовуючи суспільну естетику та задовольняючи здорові потреби суспільства в розвагах. Для забезпечення ефективної та добре спрямованої підготовки навчальним закладам необхідно глибше зрозуміти реалії професійної вокальної підготовки та зміцнити свої зв'язки з виконавським середовищем як на національному, так і на міжнародному рівнях.

«На цьому новому етапі підготовка співаків для кожного музичного жанру є чітко визначеною метою, з акцентом на вихованні найкращих талантів, прагненні до сталого розвитку та міжнародної інтеграції. З огляду на такі цілі, професійна вокальна підготовка потребує більш специфічних інновацій».

Інноваційні методи викладання вокальної музики базуються на успадкуванні, доповненні та розвитку існуючих методів, виключенні неефективних елементів та додаванні позитивних та захопливих ініціатив для учнів. Насправді, здібності учнів нерівномірні, з багатьма різними вокальними типами та стилями співу, що вимагає від викладачів точної оцінки їхніх здібностей, а потім гнучкого застосування методів для досягнення високої ефективності.

Крім того, необхідно впроваджувати інновації в навчальний процес, поєднувати індивідуальні та групові методи навчання, ефективно використовувати методи демонстрації та керованого відкриття, гнучко застосовувати вокальні техніки, а також використовувати додаткові підручники зі зразками пісень, зразками музики та акомпанементом, щоб допомогти учням поступово розвивати емоції та відточувати свої виконавські навички.

Окрім інноваційних методів навчання в аудиторії, викладачам потрібні відповідні методи, щоб спрямувати студентів у самостійне навчання. Самостійне навчання та самостійне дослідження – це найефективніші способи розвитку вокальних навичок студентів», – наголосив студент магістратури Ле Сюань Хао.

 

 

Джерело: https://danviet.vn/nsnd-thanh-hoa-ca-si-ma-khong-hat-live-duoc-thi-khong-nen-di-hat-20240102102400756.htm