Viele gute Zeichen
In der Endrunde des internationalen Musikwettbewerbs Sing! Asia 2025 (Junge Stimme Asiens) landete die vietnamesische Sängerin Phuong My Chi unter den ersten drei Plätzen, hinter der Meisterin Mijuna (Japan) und der Zweitplatzierten Chu Phi Ca (China). Obwohl sie nicht die höchste Platzierung erreichte, hat die Reise von Phuong My Chi und dem Musikproduktionsteam DTAP – dem Team hinter der Sängerin – zur Verbreitung der vietnamesischen Kultur viele besondere und stolze Spuren hinterlassen.
Sing! Asia ist ein internationales Musikprogramm, das vielversprechende junge Sänger aus vielen asiatischen Ländern wie China, Thailand, Japan, Indonesien, Singapur, Malaysia ... und in diesem Jahr Vietnam zusammenbringt. Während des fast zweimonatigen Wettbewerbs beeindruckte Phuong My Chi in jeder Folge, in der sie auftrat, mit ihrer Gesangstechnik, ihrem einzigartigen Vortragsstil und ihrem klaren Durchbruch. Rückblickend auf ihre Reise von Anfang bis Ende sorgte die Sängerin stets mit ihren Darbietungen von höchster Qualität für Aufsehen, wobei sie mit vielen Details die nationale Kultur würdigte und gleichzeitig Kontakte zu anderen Ländern knüpfte und sich mit ihnen austauschte. Von Rock Hat Gao, Buon Trang, Tuy Am, Bong Phu Hoa, Vu Co Co Anh bis hin zu Lac Troi und Mot Bo Chopsticks ... bei allen wurde sorgfältig auf Musik und Image geachtet. „Ich glaube, wenn ich es nicht versuche, werde ich nie wissen, wie weit mein Können reicht. Dies ist eine seltene Gelegenheit, viele internationale Künstler kennenzulernen und von ihnen zu lernen und aus meiner langjährigen Komfortzone herauszutreten“, erzählte Phuong My Chi.
Dolby Theatre, das langjährige kulturelle und künstlerische Symbol Hollywoods (USA), der für die Oscar-Verleihung ausgewählte Ort, hat soeben das Ha Anh Tuan Live Concert Sketch A Rose (18. Oktober) angekündigt. Dies ist zugleich das erste Mal, dass ein vietnamesisches Musikevent an dem Ort stattfindet, der als „Kathedrale der Künste“ der Vereinigten Staaten bekannt ist und über eine Kapazität von mehr als 3.400 Sitzplätzen verfügt. Der Musikabend wird von einem vietnamesischen Team organisiert und produziert: Regisseur Cao Trung Hieu, Produktionsleiter Vo Do Minh Hoang, Musikdirektor Nguyen Huu Vuong, Dirigent Tran Nhat Minh, Crystal Band, Saigon Pops Orchestra, Begleitgruppe Cadillac. Das gesamte Team aus Vietnam ist bereit, ein sorgfältig ausgearbeitetes Programm zu präsentieren, bei dem zeitgenössische vietnamesische Melodien mit künstlerischer Inspiration aus aller Welt verschmelzen.
Viele andere Künstler haben ebenfalls über ihre Reise berichtet, bei der sie vietnamesische Musik auf internationale Bühnen „exportieren“, wie etwa Hoang Thuy Linh, Chi Pu, Van Mai Huong, Ngo Kien Huy, Hien Nguyen Sopran, Quoc Dat Bass – Bariton, Suni Ha Linh, Huynh Phuong Duy … Insbesondere die Sängerin My Linh hat ihre erste Asientournee ihrer Karriere mit dem Titel My Linh Xin Chao Tour 2025 , die in Japan (14. September) und Korea (11. Oktober) stattfinden soll. Sänger Trong Hieu hat gerade über die Organisation einer Live Tour 2024 in fünf Städten in Deutschland informiert. Kürzlich, Anfang Juli, gab die Sängerin Thoai Nghi bekannt, dass sie an ihrer ersten Europatournee bei drei großen Musikfestivals in Kroatien teilnehmen wird.
Identitätsdrehpunkt
Vietnamesische Künstler betreten die Bühnen der Welt und bemühen sich, vietnamesische Musik bekannt zu machen. Sie stellen ihr Talent, ihren Mut und ihr Vertrauen in die Integration unter Beweis – ein ermutigendes Zeichen. Um auf einer Musikbühne wie Sing! Asia – einem prestigeträchtigen Sprungbrett für viele junge Künstler in Asien – Anerkennung zu finden, müssen Phuong My Chi und ihr Team natürlich eine sehr sorgfältige und klare Strategie verfolgen. „Auf dieser Bühne aufzutreten und zu spielen, ist eine Brücke zwischen Tradition und Moderne, zwischen Kunst und Identität. Deshalb sind die Aufführungen wie eine Geschichte aufgebaut, in der Musik und Bilder die Geschichte Vietnams erzählen. Die nationale Identität ist für uns der Dreh- und Angelpunkt unserer künstlerischen Sprache, wenn wir in die Welt hinausgehen“, erklärte Phuong My Chi.
Für Ha Anh Tuan entstand das Projekt „Sketch A Rose Live Concert“ aus dem Theaterstück „Believe in Roses“ des verstorbenen Schriftstellers Luu Quang Vu und vermittelt die Botschaft: Auch nach dem Sturm blühen morgen noch Rosen, es kommt immer etwas Positives. Mit den künstlerischen Spuren, die das Projekt in der Esplanade Concert Hall (Singapur), im Sydney Opera House (Australien) oder im kommenden Dolby Theatre (Los Angeles, USA) hinterlassen hat, ist es eine starke Bestätigung der kulturellen Identität und künstlerischen Qualität vietnamesischer Musik auf der internationalen Bühne. Die Reise von „Sketch A Rose“ hat sowohl zur Definition der Position vietnamesischer Musik beigetragen als auch bestätigt, dass vietnamesische Musik in fernen Ländern florieren kann – etwas, das zuvor unvorstellbar war.
Die aufeinanderfolgenden Erfolge der Künstler sind allesamt das Ergebnis einer umfassenden Investitionsstrategie, nicht nur in Bezug auf die Musik, sondern auch in Bezug auf Image, Bühnenkonzept und internationale Positionierung. Und kein Künstler kann es alleine schaffen. Ha Anh Tuans Erfolg über die Jahre ist der Beitrag eines Teams, zu dem Cao Trung Hieu, Vo Do Minh Hoang, Nguyen Huu Vuong, Tran Nhat Minh und renommierte Bands gehören; Phuong My Chis Erfolg wird von DTAP und der Managementfirma unterstützt; My Linhs Veranstaltung ist eine prestigeträchtige Kooperation mit Xin Chao Entertainment – einer Einheit, die sich seit vielen Jahren dafür einsetzt, vietnamesische Künstler auf die internationale Bühne zu bringen.
Mit Beständigkeit auf ihrem musikalischen Weg und unermüdlichem Einsatz für die Kunst bringen Künstler den Traum vietnamesischer Musik in die Kunsträume der Welt. Ihre sorgfältige Vorbereitung zeigt deutlich, wie ernst es ihnen mit ihrer Arbeit ist, vietnamesische Werke auf die internationale Bühne zu bringen – nicht nur bei der Aufführung, sondern auch darauf, den inhaltlichen Wert einem globalen Publikum vollständig zu vermitteln. Die Wurzeln und die Identität zu integrieren und gleichzeitig zu bewahren, ist die Stärke jedes Künstlers, um die vietnamesische Kultur durch Musik – eine Sprache ohne Grenzen – weltweit zu verbreiten.
Quelle: https://www.sggp.org.vn/am-nhac-giup-lan-toa-van-hoa-viet-khap-the-gioi-post806649.html
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