Das tragische und zugleich großartige Spiel von Poesie und Kunst

(NB&CL) Mit der Veröffentlichung seines neuesten Werks – dem epischen Gedicht „Slaughterhouse“, das Literatur und viele andere Kunstformen kombiniert, bekräftigt der Dichter Nguyen Quang Thieu seine Reise der Erforschung und Innovation der Poesie weiter.

1. Der Dichter Nguyen Quang Thieu ist ein vielseitig begabter Mensch. Neben der Literatur schreibt er auch Theaterstücke, Drehbücher, Zeitungsartikel und malt. Doch nur die Poesie bietet ihm die Möglichkeit, sich zu befreien und Zuflucht zu finden. Nguyen Quang Thieu sagte einmal: „Vielleicht können einzelne Gedichte die Welt nicht retten, aber der Geist der Poesie hat und rettet die Welt.“ Mit seiner neuesten Gedichtsammlung „Schlachthof“, die er gerade veröffentlicht hat, bestätigt sich sein Poesiekonzept erneut.

Im Gegensatz zu seinen früheren Werken präsentierte Nguyen Quang Thieu mit dem epischen Gedicht „Schlachthaus“ einen starken experimentellen und innovativen Ansatz. Dieser Innovationsgeist ist in Poetik, Sprache und Ausdrucksform deutlich erkennbar. „Schlachthaus“ vereint viele Genres – von Briefen, Entwürfen und Protokollen bis hin zu dramatischen Dialogen. Das epische Gedicht wurde sowohl auf Vietnamesisch als auch auf Englisch veröffentlicht. Die englische Version wurde vom Autor selbst übersetzt und vom amerikanischen Dichter Bruce Weigl redigiert.

„Slaughterhouse“ verbindet Literatur und Malerei. Begleitet wird das literarische Werk von einer großformatigen Gemäldeserie namens „Prayer“, die der Autor selbst gezeichnet und von 1 bis 18 nummeriert hat. Nguyen Quang Thieu erklärte, die Gemäldeserie sei eng mit dem literarischen Werk verbunden und bilde dessen Seele. Die Gemälde seien sein Ausdruck seines Wunsches, dass die Menschen in einer Welt voller Zerstörung Liebe, Toleranz und den Wunsch nach einem friedlichen Leben bewahren. Er hofft, dass die Leser die Gedanken, die er in jedem Werk vermittelt, nachempfinden und dadurch neue Gefühle für die Kunst entwickeln.

Der Dichter Nguyen Quang Thieu äußerte sich bei der Vorstellung des epischen Gedichts „Schlachthof“.

2. Laut dem Dichter Tran Dang Khoa beschäftigt Innovation jeden Schriftsteller, insbesondere im Kontext des sich rasant verändernden modernen Lebens. Obwohl Dichter seit Jahrzehnten mit Innovation zu kämpfen haben, waren Nguyen Dinh Thi mit seinen Blankversen oder Van Cao… die ersten Vertreter. Und später, als sich der Innovationstrend landesweit durchsetzte, trugen Nguyen Quang Thieu und einige seiner Kommilitonen zu diesem Sieg bei.

„Aber Nguyen Quang Thieu ist völlig anders als Nguyen Dinh Thi. Nguyen Quang Thieu hat eine neue ästhetische Schule geschaffen, die Sprache, Struktur und poetisches Denken umfasst“, kommentierte der Dichter Tran Dang Khoa.

Herr Khoa glaubt, dass der Innovationsprozess der Poesie von Nguyen Quang Thieu mit „Die Schlaflosigkeit des Feuers“ begann, durch „Der Baum des Lichts“ deutlicher wurde und in „Der Schlachthof“ seinen „Höhepunkt“ erreichte.

„Beim Lesen von ‚Schlachthaus‘ fühlen wir uns, als hätten wir Fieber, als wären wir im Delirium, und manchmal ertrinken wir in Fliegen, ohne zu wissen, ob wir zu Fliegen werden oder die Fliegen zu uns. Das ist die Botschaft, die Warnung an die Menschen vor dem Bösen. Wir kämpfen gegen das Böse, aber das Böse ist immer noch da“, sagte der Dichter Tran Dang Khoa.

Der Dichter Mai Van Phan teilt diese Ansicht und glaubt auch, dass „Slaughterhouse“ zeigt, dass Nguyen Quang Thieu den Weg der Innovation und Erneuerung der Poesie fortsetzt, den er seit seinen ersten Gedichten verfolgt hat.

„Slaughterhouse“ erscheint als Hardcover, zusammen mit einem Set aus 18 speziell gedruckten Farbpostkarten, die die 18 Gemälde der „Prayer“-Serie reproduzieren.

Laut Herrn Phan zeichnete sich nach 1986 in der vietnamesischen Literaturwelt ein Trend poetischer Innovation ab, der drei bedeutende Persönlichkeiten hervorbrachte: Nguyen Quang Thieu, Duong Kieu Minh und Nguyen Luong Ngoc. Im Gegensatz zu „traditionellen“ Dichtern, die den künstlerischen Raum linear und geometrisch gestalteten, gestalteten innovative Dichter den künstlerischen Raum mehrdimensional.

Nguyen Quang Thieu hat bereits mit seinem ersten Gedichtband „Das Haus der 17“ und insbesondere mit „Die Schlaflosigkeit des Feuers“ einen neuen künstlerischen Raum geprägt, der mehrdimensional und multiperspektivisch ist. Seine Lyrik unterscheidet sich zudem von der anderer Dichter derselben Generation durch den Kontrast zwischen Dunkelheit und Licht. Dieser Kontrast prägte die Poetik, die Identität und den Stil von Nguyen Quang Thieu.

„Nguyen Quang Thieu ist diesem poetischen Stil lange treu geblieben. Und im Vergleich zu seinen früheren epischen Gedichten oder Medleys im epischen Stil weist „Schlachthaus“ die größte Größe auf und vereint alle Gedanken, Emotionen und ästhetischen Bilder aus Nguyen Quang Thieus Sichtweise. „Schlachthaus“ wirft eine große Frage auf: Ist das Leben, das wir hier leben, wirklich Leben?“ , analysierte Herr Phan.

Die Dichterin Mai Van Phan betonte, dass Nguyen Quang Thieu zur Beantwortung dieser Frage eine mehrdimensionale, multiperspektivische Welt entworfen und geschaffen habe. Auf diese Weise eröffnet der Autor jedem Leser eine Vision, die ihm erlaubt, seine eigene Zeit, andere Welten und viele andere Räume klar zu erkennen. So kann jeder Leser zuhören, einen anderen Zugang finden und gemeinsam mit dem Autor etwas erschaffen.

3. Nguyen Quang Thieu sagte, „Schlachthaus“ sei 2016 fertiggestellt worden, doch die Idee dazu entstand schon vor langer Zeit, als er noch sehr jung war und mit seinem Vater einen Schlachthof in einem Vorort von Ha Dong besuchte. Die Begegnung mit diesem dunklen, grausamen Ort und die Angst der Tiere dort inspirierten ihn zu diesem epischen Gedicht, um sich mit seinen Sorgen um Leben und Tod auseinanderzusetzen.

„Und in meinem Albtraum betrat ich erneut den Schlachthof. Diesmal sah ich die Kühe aufgereiht, redend und dem Tod entgegengehend. Ich hörte sie laut brüllen, als sie geschlachtet wurden. Ich sah Blut fließen, ich hörte die Fliegen singen, ich sah die Seelen der Kühe durch das Schlachthoffenster auf die Felder fliegen. Etwas Schmerzhaftes, Tragisches, Majestätisches erschien. Dann erkannte ich, dass es Poesie war“, erzählte der Autor von „Slaughterhouse“.

Ein Werk aus der 18-teiligen Gemäldeserie „Gebet“ des Dichters Nguyen Quang Thieu.

Laut dem Schriftsteller Pham Luu Vu ist „Slaughterhouse“ schwer zu lesen, und generell ist die Poesie von Nguyen Quang Thieu schwer zu lesen, da der Autor ein nachdenklicher Mensch, ein Philosoph ist. Zudem beginnt das epische Gedicht mit einem Titel, der überhaupt nicht poetisch, wenn nicht sogar seltsam und beängstigend ist. Daher ist es umso schwieriger zu lesen, wenn der Leser nicht über traditionelle Denkweisen hinausgeht. „Slaughterhouse“ fordert alle Leser heraus, alle Kritiker – vom Bürgersteig über den Markt bis zur Akademie – und fordert sogar die „Helden“ heraus, die laute und gesprächige Poesie lieben … Doch es ist „Slaughterhouse“, das ihn dazu zwingt, den Begriff „episches Gedicht“ neu zu definieren.

Einige Dichter bezeichneten „Schlachthaus“ als wahres Meisterwerk in Nguyen Quang Thieus literarischer Laufbahn. Schönheit erfordert, dass jeder seinen eigenen Weg findet und erkennt. Mit dem epischen Gedicht „Schlachthaus“ hat Nguyen Quang Thieus einen beispiellosen, einzigartigen Weg geschaffen, der die reinste Schönheit im Tod der Kühe im Schlachthaus findet.

T.Toan

Quelle: https://www.congluan.vn/cuoc-choi-bi-thuong-ma-ky-vi-cua-thi-ca-va-nghe-thuat-post335242.html