Künstler Do Minh Tam bei der Ausstellung „Singing on the Hill“ – Foto: T.DIEU
Jede Einzelausstellung von Do Minh Tam ist ein mit Spannung erwartetes Ereignis für alle, die seine Gemälde lieben.
Diesmal bringt die Ausstellung „Singing on the Hill“ von Do Minh Tam, die im Vietnam Fine Arts Museum stattfindet (und noch bis zum 11. Dezember läuft), den Kunstliebhabern auch viele Schwingungen und Freuden, die von der jugendlichen, fröhlicheren Seele des Künstlers ausgehen.
Die Ausstellung zeigt eine Reihe von Gemälden von Do Minh Tam, die in den letzten 5 Jahren nach seiner Pensionierung von der Vietnam University of Fine Arts entstanden sind; sie gleicht einer Hymne der Farben und Emotionen.
Wie der Narr, der auf dem Hügel pfeift und singt in dem Lied „The Fool on the Hill“ von den Beatles, das Do Minh Tam oft beim Malen hörte, und wie „Wie viele Dorfmädchen auf dem Hügel singen“ in dem Gedicht „ Ripe Spring“ von Han Mac Tu.
Das Werk „Erinnerung an die Landschaft“ von Do Minh Tam
Der Weg zur abstrakten Malerei
Do Minh Tam stammt aus Hung Yen, wuchs aber im Herzen der 36 Straßen von Hanoi auf. Er studierte Zeichnen ununterbrochen vom Alter von 7-8 Jahren über die Mittelstufe bis hin zur Universität und schließlich zum Aufbaustudium.
Man kann sagen, dass er einen sehr systematischen Prozess des Malenlernens in der Schule und des Selbststudiums während seines gesamten Lebens durchlaufen hat, zusätzlich zu seiner 30-jährigen Tätigkeit als Mallehrer.
Do Minh Tam erzählte, dass er während seiner Schulzeit seine Fähigkeiten im realistischen Zeichnen sehr gut trainiert habe. Doch dann, auf seinen Reisen in den Süden ab 1978, kaufte er beim Bummeln durch die Calmette-Straße in Ho-Chi-Minh-Stadt Bücher über westliche Kunst, was seine Neugier weckte und ihn schließlich sehr für surrealistische Kunst interessierte.
Bücher wie die Encyclopedia of Art , Bücher über impressionistische Kunst, Modernismus... führten ihn auf den faszinierenden Pfad der surrealistischen Malerei.
Es waren die Jahre, in denen das Land gerade erst mit den Reformen begonnen hatte und vor vielen Schwierigkeiten stand. In solchen Zeiten flüchteten sich die Menschen oft in Träumereien. Surrealistische Gemälde waren die Träume, in die Do Minh Tam eintauchte.
Seine surrealistischen Gemälde wurden teilweise von den alten Volksfesten beeinflusst, die sich seit seiner Kindheit tief in sein Gedächtnis eingeprägt hatten, als er Erwachsenen folgte, um Bronzestatuen zu sehen, die damals in den Vororten von Hanoi heimlich organisiert werden mussten.
Nachdem er sich einige Jahre mit surrealistischer Malerei auseinandergesetzt hatte, wandte sich Do Minh Tam in seinen letzten Studienjahren (1986) der abstrakten Malerei zu und ist ihr bis heute treu geblieben. 1996 betrachtete er seinen persönlichen abstrakten Kunststil als gefunden.
Seit seiner ersten Einzelausstellung 1993 in der Hang Bai 29 in Hanoi – der Ausstellung „Alone“ – hat Do Minh Tam bis heute fast zehn Einzelausstellungen und unzählige Gruppenausstellungen im In- und Ausland gehabt und gilt heute als einer der wenigen führenden abstrakten Maler Vietnams.
Der Kunstkritiker Nguyen Quan bemerkte, dass die abstrakte Malerei in Vietnam bereits eine zwei Dritteljahrhunderte lange Geschichte habe und Do Minh Tams Werke in den letzten 20 Jahren einen bedeutenden Beitrag zur rasanten Entwicklung dieser Kunstform darstellten. Herr Quan würdigte Do Minh Tam für seine beständige ästhetische Vision und seine von professionellem Bewusstsein und Integrität geprägte Karriere.
Der Kunstforscher Vu Huy Thong (Vietnam University of Fine Arts) beobachtet den Künstler Do Minh Tam schon seit langer Zeit und bestätigt, dass Do Minh Tam einer der wenigen Künstler ist, die sich seit langer Zeit der abstrakten Malerei widmen und dabei einen einzigartigen Stil geschaffen haben, der sich durch Kompositionsfähigkeit und die Fähigkeit auszeichnet, eine reiche Vielfalt äußerst feiner Farbharmonien auszudrücken.
Werke: Chor (links) und Besuch der Messe am Vollmondtag (rechts)
Ein gütiges und zartes Herz
Was Kritiker Nguyen Quan an Do Minh Tams Gemälden besonders schätzt, ist die gütige und feinfühlige Seele des Künstlers, die in seinen Bildern deutlich zum Ausdruck kommt.
Das trockene Sonnenlicht auf der Hauswand hinter dem Blätterdach in einem alten Hinterhof irgendwo in der Hauptstadt oder die sanfte und ruhige Landschaft... in Do Minh Tams Gemälden verweilen die Menschen.
Die Raffinesse und Herzlichkeit von Do Minh Tam rühren von seiner Kindheit, Jugend und bis heute fortwährenden Verbundenheit mit der Natur und dem Landleben her. Sein Leben, durchsetzt mit dem städtischen Alltag, ist geprägt von Ausflügen aufs Land, in die Natur – sei es während der Evakuierungszeiten oder in den Jahren, in denen er Studenten zu Praktika in verschiedene Berg- und Küstenprovinzen begleitete.
Obwohl die abstrakte Malerei in Vietnam später von einer frischen Blütezeit wie eine Welle der Innovation zu einem allmählich chaotischen Kommerz wurde, schien Do Minh Tam diesem Trend dennoch zu entgehen, wie der Kritiker Nguyen Quan bemerkte.
„Seine humanistische Ästhetik ist sanft und gütig. Vielleicht folgt er ganz natürlich dem Prinzip des russischen abstrakten Meisters: Kunst soll die menschliche Seele veredeln. Seine abstrakten Gemälde bergen einen Hauch von Würze, der in der alltäglichen Eintönigkeit des Lebens leicht in Vergessenheit gerät, und machen unseren Künstler zu einem einzigartigen abstrakten Künstler in Vietnam“, erklärte Nguyen Quan.
Do Minh Tam erklärte, all diese Feinheiten und Toleranzen seien seiner Unschuld geschuldet. „Ich bin geboren, um die Menschen, die Natur, meinen Beruf, gutes Essen und Trinken zu lieben. Unschuld und Ehrlichkeit müssen die Grundvoraussetzungen eines Künstlers sein. Ein Künstler muss unschuldig sein, um kreativ sein zu können“, so Do Minh Tam.
Der Maler Do Minh Tam wurde als Mitglied der Asien- Pazifik- Delegation für das Internationale Forum der Asien-Pazifik-Triennale für zeitgenössische Kunst (APT 2. 1996, Brisbane, Australien) ausgewählt.
Er wurde mit dem ASEAN Fine Arts Award und einer Bronzemedaille der Nationalen Kunstausstellung ausgezeichnet, lebte und stellte seine Werke in zahlreichen Ländern der Region aus; seine Werke befinden sich im Vietnam Fine Arts Museum, im Nationalmuseum von Singapur sowie in Privatsammlungen in Vietnam, Deutschland, den USA, Frankreich, Australien, Hongkong und Taiwan.
Quelle: https://tuoitre.vn/do-minh-tam-ngoi-hat-tren-doi-20251207100037806.htm
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