Bis 2030 wird die Kulturindustrie 7 % zum nationalen BIP beitragen.
Die Nationalversammlung hat kürzlich eine Resolution zur Ergänzung des sozioökonomischen Entwicklungsplans für 2025 verabschiedet, die ein Wachstumsziel von mindestens 8 % vorsieht. Um dieses Ziel zu erreichen, spielt die Kulturwirtschaft eine wichtige Rolle.
Die Kulturwirtschaft entwickelt sich zum Trend und gilt als wichtiger Faktor für das Wachstum des Landes. Das allgemeine Ziel der „Strategie zur Entwicklung der vietnamesischen Kulturwirtschaft bis 2030 mit einer Vision bis 2045“ ist es, die Kulturwirtschaft zu einem wichtigen Wirtschaftszweig zu entwickeln. Dadurch soll die vietnamesische Kultur gefördert und die nationale Marke und Position auf internationaler Ebene gestärkt werden. Bis 2030 soll die Kulturwirtschaft 7 % zum nationalen BIP beitragen.
Experten zufolge ist dieses Ziel durchaus erreichbar. 2024 markiert einen starken Wandel in der Kulturbranche – von der Politik zur Praxis. In diesem Jahr erlebte die Kulturbranche einen spektakulären Boom mit einer Reihe von Großveranstaltungen wie dem Hanoi International Film Festival, der Hanoi Design – Creativity Week, den Konzerten der Programme „Anh trai vu ngan cong gai“ und „Anh trai say hi“ sowie dem ersten internationalen Jazz-Programm. Dies alles wirkte sich positiv aus. Darüber hinaus ziehen Kulturtourismusfestivals wie das Ao Dai Festival und das Da Nang Fireworks Festival Millionen von in- und ausländischen Touristen an.
Darüber hinaus behaupten Kino und Musik weiterhin ihre Position, da viele Filme Einnahmen von Hunderten Milliarden VND erzielten und Musikkonzerte unmittelbar nach Verkaufsstart ausverkauft waren. Ein Vertreter von Box Office Vietnam sagte, dass die Gesamteinnahmen an den Kinokassen im Jahr 2024 die höchsten aller Zeiten seien. Das Organisationskomitee der Show „Anh trai say hi“ sagte, dass nach zwei Vorstellungsabenden mehr als 100.000 Menschen begeistert waren. Diese Zahl hat alle Konzertrekorde in Vietnam gebrochen, einschließlich der Show von BlackPink in Hanoi (Juli 2023 mit mehr als 30.000 Zuschauern pro Abend). Neben den Ticketeinnahmen gibt es eine große Quelle von Werbeeinnahmen, wenn „Anh trai say hi“ auf dem Kanal HTV2 und „Anh trai vu ngan cong gai“ zur besten Sendezeit auf VTV3 ausgestrahlt wird. Darüber hinaus trägt die Veröffentlichung von Musikvideos auf Kanälen wie YouTube, Spotify, Apple Music usw. nach den Auftritten ebenfalls zur Umsatzsteigerung für die Produzenten bei.
Insgesamt sind der Erfolg großer Shows und der Durchbruch bei den Kinoeinnahmen vietnamesischer Filme im Jahr 2024 in der Kulturbranche sehr ermutigende Anzeichen für eine Verbesserung. Diese Erfolge haben zu einem deutlichen Bewusstseinswandel hinsichtlich der Rolle der Kulturwirtschaft für die nachhaltige Entwicklung Vietnams geführt.
Der Kulturforscher Ngo Huong Giang sagte, die Kulturwirtschaft sei heute ein aufstrebendes, führendes Feld, das direkt zum Wirtschaftswachstum des Landes beitrage. In einigen asiatischen Ländern wie China und Südkorea sei die Kulturwirtschaft die Haupteinnahmequelle und treibende Kraft für das BIP-Wachstum. In Vietnam hat sich die Kulturwirtschaft in den letzten fünf Jahren zwar erst spät entwickelt und noch nicht etabliert, aber dennoch stark gewandelt. Einige Musikprodukte verzeichneten Wachstum und wurden zu einem Trend, der die Aufmerksamkeit vieler Zuschauer und Organisationen auf sich zog, wie zum Beispiel die Live-Shows „Tinh hoa Bac bo“, „Anh trai vuon ngan cong gai“ und „Anh trai say hi“ …
Laut Herrn Giang trägt die Kulturindustrie nicht nur direkt zum Wirtschaftswachstum bei, sondern trägt auch dazu bei, das Denken und die Perspektive der Kulturschaffenden zu verändern. Kultur bedeutet nicht nur, alte Werte wiederherzustellen und neu zu beleben, sondern sie muss durch den Einsatz moderner Technologien auch zu neuem, lebendigem Leben erweckt werden.
Gleichzeitig erklärte Dr. Pham Viet Long, ehemaliger Vorstandsvorsitzender des Instituts für Kultur- und Entwicklungsstudien, dass kulturelle Entwicklung einen Spillover-Effekt haben und andere Wirtschaftszweige wie Tourismus, Dienstleistungen und Kreativwirtschaft fördern könne. Diese Bereiche bergen großes Potenzial und tragen maßgeblich zur nachhaltigen Entwicklung der Wirtschaft bei. Die Kulturwirtschaft trägt dazu bei, die Abhängigkeit von traditionellen Branchen zu verringern und die Wirtschaft dadurch vielfältiger und nachhaltiger zu gestalten. Sie schafft zahlreiche neue Arbeitsplätze in Bereichen wie Kunst, Medien, Unterhaltung und Kulturtourismus, senkt so die Arbeitslosigkeit und verbessert den Lebensstandard der Bevölkerung. Kulturelles Erbe, Festivals und kulturelle Veranstaltungen ziehen in- und ausländische Touristen an und tragen so zu steigenden Einnahmen im Tourismus und den damit verbundenen Dienstleistungsbranchen bei.
Trotz des großen Potenzials für wirtschaftliche Entwicklung sind viele Experten der Ansicht, dass es noch immer viele Hindernisse in Bezug auf Mechanismen, Richtlinien, Ressourcen usw. gibt, die die Kulturwirtschaft daran hindern, ihre Rolle in der Wirtschaft voll auszuschöpfen. Insbesondere der rechtliche Rahmen und die Richtlinien für die Entwicklung der Kulturwirtschaft sind noch nicht einheitlich und entsprechen nicht der Realität. Dies stellt einen der größten Engpässe für die angestrebte Entwicklung der Kulturwirtschaft dar.
Und die Geschichte der traditionellen Kultur im digitalen Zeitalter
Laut Dr. Bui Hoai Son, außerordentlicher Professor vom Ausschuss für Kultur und Gesellschaft der Nationalversammlung, existierten traditionelle kulturelle Werte in der Vergangenheit nur im greifbaren Raum (auf den Seiten von Büchern, in Museen, auf der Bühne oder in den Geschichten früherer Generationen). Dank der Macht der digitalen Technologie können wir dieses gesamte Erbe heute in eine neue Welt bringen: die Digitalisierung.
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Realität der „Quintessenz des Nordens“. (Foto: VNA) |
Jahrhundertealte Muster auf Brokatstoffen werden in der virtuellen Realität lebendig nachgebildet. Cheo-Melodien oder königliche Hofmusik lassen sich mit nur einem Klick auf allen Online-Plattformen hören … So ist Kulturerbe nicht mehr an geografische Räume gebunden, sondern kann weitreichend sein und die Herzen von Millionen Menschen über Grenzen hinweg berühren. Anstatt ins Museum gehen zu müssen, um eine Antiquität zu bewundern, können wir heute mit einem Smartphone jede Linie und jede Spur der Zeit auf diesem Artefakt beobachten. Traditionelle Feste sind nicht mehr an einen festen Ort gebunden, sondern können live übertragen, mithilfe von 3D-Technologie oder virtueller Realität nachgebildet werden und so der Öffentlichkeit, wo immer sie sich befindet, ein lebendiges Erlebnis bieten.
Mit der Digitalisierung von Kunst, Musik, Film und Verlagswesen werden kulturelle Produkte nicht nur zugänglicher, sondern können auch auf innovative und nachhaltige Weise vermarktet werden. Ein Gemälde kann nicht mehr in einer Galerie ausgestellt werden, sondern zu einem digitalen Asset werden, das über eine Blockchain-Plattform gekauft und verkauft werden kann. Ein literarisches Werk kann nicht mehr auf Papier bleiben, sondern in ein Hörbuch, einen Film oder digitale Inhalte umgewandelt werden, die über mehrere Plattformen verbreitet werden können.
Professor Bui Hoai Son erklärte, dass in der flachen Welt des digitalen Zeitalters kreative Räume nicht mehr nur traditionelle Galerien, Theater oder Kunstateliers seien. Die explosionsartige Entwicklung der Informationstechnologie und der digitale Wandel erfordern ein modernes Infrastruktur-Ökosystem, in dem Künstler, Designer, Filmemacher und Kulturunternehmer sich vernetzen, kreativ sein und die kühnsten Ideen verwirklichen können.
Und um eine starke Kulturindustrie aufzubauen, braucht es laut Associate Professor Bui Hoai Son eine Generation qualifizierter Fachkräfte, die sich mit Technologie auskennen und eine langfristige Vision haben. Digitale Infrastruktur umfasst nicht nur einen Hochgeschwindigkeits-Internetanschluss und ein Rechenzentrum zur Speicherung kultureller Ressourcen, sondern auch einen Co-Working-Space, ein digitales Kreativzentrum und ein digitales Studio, in dem Künstler frei experimentieren und Kunst und Technologie verbinden können. Es könnte eine virtuelle Kreativwerkstatt sein, in der traditionelle Modedesigner mithilfe von 3D-Technologie jedes Detail des vietnamesischen Ao Dai nachbilden. Es könnte ein Studio sein, das mithilfe künstlicher Intelligenz historische Dokumentationen mit scharfen, realistischen Bildern restauriert. Wenn ein Kulturprodukt digitalisiert, kommerzialisiert und über digitale Plattformen verbreitet wird, beschränkt sich sein Wert nicht nur auf die Kunst, sondern wird auch zu einer treibenden Kraft für nachhaltige wirtschaftliche Entwicklung.
Die Resolution Nr. 57-NQ/TW hat eine strategische Ausrichtung vorgegeben und die Rolle von Wissenschaft, Technologie und digitaler Transformation als treibende Kräfte für den Durchbruch der vietnamesischen Kulturwirtschaft bekräftigt. Investitionen in die digitale Infrastruktur, die Transformation des Produktions- und Vertriebsmodells für kulturelle Inhalte sowie der Einsatz neuer Technologien wie Künstliche Intelligenz (KI), Virtual Reality (VR/AR), Blockchain oder Big Data steigern nicht nur den Wert kultureller Produkte, sondern schaffen auch ein umfassenderes Erlebnis für die Öffentlichkeit. Gleichzeitig schaffen der Aufbau eines soliden rechtlichen Umfelds, der Schutz geistigen Eigentums und die Unterstützung kreativer Startups im Kulturbereich die Voraussetzungen für eine starke Entwicklung digitaler Kulturunternehmen und tragen so zur Kreativwirtschaft des Landes bei.
Die erfolgreiche Umsetzung dieser Ausrichtungen wird Vietnam nicht nur helfen, seine endogene Stärke zu fördern, sondern auch seine kulturelle Position auf der internationalen Bühne zu stärken. Wenn in die Kulturindustrie investiert wird und Kreativität durch Technologie und Innovation gefördert wird, kann die vietnamesische Kultur selbstbewusst Seite an Seite mit der Welt stehen – ihre Identität bewahren und sich gleichzeitig flexibel an das digitale Zeitalter anpassen. Es zeigt sich, dass die Entwicklung der Kulturindustrie im digitalen Zeitalter nicht mehr eine Geschichte von Kunst und Tradition ist, sondern eine harmonische Verbindung von Kreativität, Wissenschaft, Technologie und Innovation“, hofft Professor Bui Hoai Son.
Quelle: https://baophapluat.vn/khi-so-hoa-dua-van-hoa-viet-ra-the-gioi-post547919.html
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