Da Feuer leicht zugänglich ist, entsteht ein neues Feuer...

Im Wesentlichen unterscheidet sich Poesie durch die individuelle Persönlichkeit jedes einzelnen Dichters. Und jeder Mensch ist eine einzigartige Welt. Deshalb lehrten die Alten: „Die Eltern gebären das Kind, aber der Himmel gibt ihm seinen Charakter.“ Meiner Meinung nach ist der Charakter die eigentliche Persönlichkeit eines Dichters.

Genauer gesagt, ist die Persönlichkeit der Charakter der Feder; die Persönlichkeit des Schreibers drückt sich in dem Geschriebenen aus und wird durch das Geschriebene offenbart.

Und aufgrund dieser Argumentation unterscheidet sich in dieser Gedichtsammlung „Feuer und Stein“ (Vietnam Writers Association Publishing House, 2022) die Poesie von Phan Cát Cẩn sicherlich von der von Nguyễn Hồng Công, die Poesie von Nguyễn Hồng Công unterscheidet sich von der von Trần Văn Khang und die Poesie von Trần Văn Khang unterscheidet sich anders als Ngô Thế Trườngs.

Während Phan Cát Cẩn stets „weit ging, um nah zurückzukehren“, mit dem Ziel, „den Ort, an den wir zu unseren Wurzeln zurückkehren“, als „das Land unserer Geburt“ zu betrachten, wie in „Die Festzeit“ zu lesen ist: „März/ den Grund des Frühlings berührend.../ die roten Augen der Reisblüten/ Reiskuchen halb schwimmend, halb untergetaucht...“ , begann Nguyễn Hồng Công seine Reise am Tor seines Dorfes und war ihm so verbunden, dass er „nicht einmal eine Reihe schräger Ziegelsteine ​​vergessen konnte“, um „ das Weltdorf in Wagen Nummer 5“ zu erreichen, auf einer Reise mit „müden Flügeln, die den roten Sonnenuntergang durchbrechen/ Schwärme von Zugvögeln in der Luft“. Während Tran Van Khang im Schatten seiner Heimat Zuflucht suchte, „über sein Leben nachdachte“, „ein kurzer Gang zum Markt / und doch fast ein ganzes Leben lang“, und dem anhaltenden Bedauern nachhing , „nun dort, im Hof ​​seines Elternhauses / scheint der Mond noch immer, doch der Schatten seines Vaters ist für immer verschwunden“ aus seinen Gedanken, ist Ngo The Truong hingegen von heftigen Zusammenstößen, Brüchen und Bewegungen geprägt, die sowohl plötzlich als auch wild sind: „Die Berge sind wie ein großer Liebhaber / der auf den Nachmittag von Quy Nhon drückt“, „Wir lieben einander wie ein tobender Sturm / Zusammenstöße öffnen eine Galaxie, um Leben zu schenken …“

Das Gedicht „Quy Nhon“ von Ngo The Truong ist ein besonders einzigartiges poetisches Bild, das in „108 vietnamesische Gedichte“ aufgenommen wurde, das 2023 vom Verlag der Vietnamesischen Schriftstellervereinigung herausgegeben wurde: „Die Sonne wirft einen goldenen Schein auf Quy Nhon / Das Meer liebkost Quy Nhons Blau / Berge erstrecken sich wie tausend Erdenbrüste / Ein paar indigofarbene Körner schimmern / O Loan weckt plötzlich ein Gefühl des Mitgefühls / Ist im Nebel verblasst / Berge wie ein großer Liebhaber / Lehnen sich an Quy Nhons Nachmittag / Die weite Lagune von Thi Nai / Blutige Herzmuscheln spiegeln den Himmel wider / Der Fluss Con tritt über die Ufer / Süßes Zuckerrohr bezaubert die Herzen der Vögel / Quy Nhons Liebe verbindet sich mit Liebe / Häuser schmiegen sich in die Lagune / Der Klang der Menschen lockt den Klang der Fische / Das Ufer wird von schimmerndem Weiß bewegt...“

Dieses Gedicht ist eine lyrische und lebendige Schilderung von Quy Nhon – einem Land, in dem Meer, Berge, Flüsse und Lagunen zu einem Ort voller Emotionen verschmelzen. In einem herzlichen und liebevollen Ton verfasst, schöpft das Gedicht Inspiration aus der Natur und den Menschen von Quy Nhon. Die Autorin beschreibt nicht nur die Landschaft, sondern vermittelt auch persönliche Gefühle – eine starke emotionale Reaktion auf die Schönheit der Natur, die mit dem menschlichen Leben verwoben ist.

Die Bilder von „goldenem Sonnenlicht“, „blauem Meer“ und „aufragenden Bergen“ erwecken den Eindruck, Quy Nhon sei ein lebendiger Organismus voller Vitalität. Besonders hervorzuheben ist das Detail „Einige indigofarbene Körner“, das Farbe andeutet und möglicherweise auf Wolkenstreifen oder tiefviolette Flecken anspielt, die die Landschaft schmücken. „Berge wie ein großer Liebhaber“ ist eine einzigartige Personifizierung. Die Berge sind nicht länger bloße Kulisse, sondern werden zu kraftvollen, allumfassenden Gestalten, verbunden mit körperlicher und seelischer Liebe, die sich in alle Richtungen neigen und die überwältigende Kraft der Natur und der Emotionen symbolisieren. „Blutmuscheln, die den Himmel spiegeln“ ist ein sehr eindrucksvolles Bild, das die Verbindung zwischen Lebewesen und Natur, zwischen Menschheit und Universum darstellt.

Das Gedicht verwendet viele einzigartige und eindrucksvolle Bilder, vermeidet dabei aber Grobheit und bewahrt stets seine poetische und künstlerische Schönheit. Und „Quy Nhon“ ist nicht nur ein Gedicht, das eine Landschaft beschreibt, sondern ein Liebesgedicht – eine Liebeserklärung an ein Land, seine Natur und seine Menschen.

Dies sind die Teile, die ein Bild ergeben, wobei ein Teil nicht ganz dazugehört, ein Teil alles sein kann und sich alles in einem Teil offenbart. Sie begegnen sich eher zufällig. Doch es wird unausweichlich oder selbstverständlich werden, denn sie alle treffen sich an einer gemeinsamen Quelle namens Poesie.

Vor langer Zeit schrieb der Zen-Meister Khuong Viet ein Gedicht über diese Unvermeidlichkeit: „Feuer ist dem Holz inne / Wo Feuer bereits ist, wird Feuer geboren / Wenn Holz kein Feuer hätte / Wie könnte Reibung Feuer erzeugen?“ Wendet man dies auf „Steinfeuer“ an und studiert den Zen-Meister Khuong Viet, so könnte das Gedicht meiner Meinung nach eine neue Version haben: „Feuer ist dem Stein inne / Wo Feuer bereits ist, wird Feuer geboren / Wenn Stein kein Feuer hätte / Wie könnte Reibung Feuer erzeugen?“

Quelle: https://hanoimoi.vn/san-lua-lua-moi-sinh-704905.html