Die Klänge des weiten Waldes, erklingen auf dem Steinxylophon.

Am Stand der Provinz Quang Ngai während der nationalen Ausstellung „80 Jahre Unabhängigkeit, Freiheit und Glück“ klopften die Hände des verdienten Kunsthandwerkers A Huynh (Angehöriger der ethnischen Minderheit der Gia Rai, geboren 1983 in der Provinz Quang Ngai) flink auf die Steinplatten. Der Klang des Steinxylophons hallte wider, mal tief und volltönend, mal lebendig und kraftvoll, und erinnerte an die Klänge der Berge und Wälder des zentralen Hochlands. Die Darbietung endete mit begeistertem Applaus und Jubelrufen des Publikums. Herr A Huynh lächelte zufrieden und verbeugte sich vor den Zuschauern. Während er seine Instrumente aufräumte, erzählte er mir voller Begeisterung von seinem Weg mit traditionellen ethnischen Musikinstrumenten.

Der angesehene Kunsthandwerker A Huynh am Stand der Provinz Quang Ngai inmitten der lebhaften Atmosphäre der Nationalen Errungenschaftenausstellung.

Herr A Huynh erzählte, dass er, wie viele Kinder im Dorf, schon mit 13 Jahren mit Gongs in Berührung kam und in die Kultur der Gemeinschaft eintauchte. „Die Leidenschaft für die Künste wuchs über die Jahre und trieb mich an, viele traditionelle Bambusinstrumente wie die Ting Ning, die T'rưng und die Flöte zu erforschen, herzustellen und gekonnt zu spielen. Besonders fasziniert mich die sorgfältige Herstellung und das Spiel der Steinxylophone“, berichtete er. Um ein vollständiges Set Steinxylophone zu fertigen, so der verdiente Künstler A Huynh, müsse man zunächst geeignete Steine ​​auswählen und diese dann geduldig bearbeiten und den Klang so anpassen, dass jeder Stein mit dem Ton der Gongs der Gia Rai harmoniert. Dieser Prozess erfordere Sorgfalt, ein feines Gehör und die Liebe zu traditionellen Musikinstrumenten.

„Indem ich den Klang der Gongs in meinem Haus als Vorlage nutzte, konnte ich ein Set aus sieben Steinstäben herstellen, von denen jeder einer musikalischen Note entspricht. Danach setzte ich meine Forschung fort und erhöhte die Anzahl der Steinstäbe, um ein reicheres und vielfältigeres Spektrum an Melodien zu erzeugen“, erklärte A Huynh.

Nachdem er das Steinxylophon erfolgreich gefertigt hatte, trat er damit auf lokalen Festen auf. Bei jedem Auftritt verschmolz der Klang des Steinxylophons mit Volksliedern – mal ein sanftes Wiegenlied, mal ein ausgelassenes Fest der Reisernte, mal eine innige Liebeserklärung – und erfreute die Zuhörer. Nach und nach wurde der Name A Huynh bekannt und mit einem der ältesten Schlaginstrumente Vietnams in Verbindung gebracht. So trug der Klang des Steinxylophons weit über das Dorf hinaus in viele Provinzen und Städte.

Das Steinxylophon wurde von Herrn A. Huynh für die Ausstellung mitgebracht .

Auf der Nationalen Errungenschaftsausstellung hallte der Klang des Steinxylophons im Herzen der Hauptstadt wider. Die rustikale und zugleich kraftvolle Melodie des weiten Waldes fesselte zahlreiche Besucher und ließ sie die anhaltende Schönheit des Erbes des zentralen Hochlands in der modernen Welt erleben.

Bui Minh Tuyen (geboren 2005 in Hung Yen ) erzählte: „Bisher kannte ich das Steinxylophon nur aus Büchern und dem Fernsehen. Heute habe ich zum ersten Mal den Klang dieses besonderen Instruments selbst gehört. Sein Klang ist mal tief, mal hoch, rustikal und zugleich fesselnd und versetzt mich in die Atmosphäre der Berge des zentralen Hochlands. Ich bewundere die Kunsthandwerker sehr, die dieses einzigartige Instrument bewahrt und der Öffentlichkeit zugänglich gemacht haben.“

Die jugendlichen Töne der T'rưng-Sprache

Am Ausstellungsstand der Provinz Quang Ngai vermittelte der Klang des Steinxylophons die Gedanken eines Handwerkers mit einer langjährigen Verbindung zu traditionellen Musikinstrumenten, während der Klang der T'rưng, ​​gespielt von Y Lien (einem Mädchen der Bana-Ethnie, geboren 2008 in Quang Ngai), klar, unschuldig und voller lebendiger Energie war.

„Ich habe in der siebten Klasse angefangen, die T’rưng zu spielen. Ich sah sie zum ersten Mal bei Verwandten und war neugierig, ein paar Töne auszuprobieren. Der klare, resonante Klang, wie der Klang der Berge und Wälder, berührte mich tief und blieb mir im Herzen. Von diesem Moment an beschloss ich, dieses traditionelle Musikinstrument zu erlernen“, erzählte Y Liên.

Das T'rưng-Instrument wurde nach und nach zu Y Liêns engstem Begleiter. Dank ihres beharrlichen Übens beherrschte sie die Technik schnell, erfasste die Seele des T'rưng-Klangs und brachte das traditionelle Instrument selbstbewusst auf die Bühne. Neben dem T'rưng probierte Y Liên auch das Steinxylophon, das Klavier und einige andere moderne Instrumente aus, um ihr musikalisches Empfinden zu erweitern.

Y Lien spielt mit Leidenschaft das T'rưng-Instrument.

Die 18-jährige Y Lien vereint ihr Studium mit Auftritten und dem Unterrichten des T'rưng-Instruments für Kinder. „Ich liebe das T'rưng-Instrument und möchte seine Musik einem breiteren Publikum zugänglich machen, besonders jungen Menschen. Dies ist mein letztes Schuljahr, und ich versuche stets, meine Zeit gut einzuteilen, um Studium und meiner Leidenschaft gerecht zu werden“, erklärte Y Lien stolz.

Y Lien sagte, sie fühle sich sehr geehrt, bei der Ausstellung zum 80-jährigen Jubiläum nationaler Errungenschaften traditionelle Musikinstrumente spielen zu dürfen, und habe sich gründlich auf ihren Auftritt vorbereitet. „Ich bin vor Freude vor meinen Eltern in die Luft gesprungen, als ich die Nachricht erhielt, dass ich bei der Ausstellung auftreten würde. Ich war stolz darauf, die Klänge unserer traditionellen Instrumente in eine Großstadt bringen und sie Freunden aus allen drei Regionen Vietnams vorstellen zu können“, erzählte Y Lien.

Inmitten der lebhaften Atmosphäre der Nationalen Errungenschaftenausstellung wurde der Stand der Provinz Quang Ngai zu einem Treffpunkt für die Klänge der Berge und Wälder.

Bei ihren Auftritten in Hanoi zog Y Lien mit jedem ihrer Stücke ein großes Publikum an. „Manchmal spielte ich auf Wunsch des Publikums mehrmals. Die Zuhörer sagten, sie hätten dieses Instrument noch nie zuvor gehört; der Klang sei klar und einzigartig gewesen, deshalb wollten sie mehr hören. Obwohl ich müde war, freute es mich sehr zu wissen, dass die traditionelle Kunst die Herzen der Menschen berührte“, erzählte Y Lien.

Begeistert von Y Liens souveräner Darbietung, konnte der erfahrene Tran Van Binh (geb. 1964 in Thai Nguyen) seine Rührung nicht verbergen. Er sagte: „Der Besuch der Ausstellung und die Einblicke in die Veränderungen und Errungenschaften unseres Landes erfüllen mich mit Stolz und Freude. Besonders am Stand der Quang Ngai-Ausstellung, wo ich die jungen Menschen mit Leidenschaft der Kunst nachgehen und gleichzeitig die kulturellen Werte unserer Wurzeln bewahren sah, erfüllte mich das mit Hoffnung. Die Klänge der Berge und Wälder, des Steinxylophons und des T'rưng-Instruments erinnern uns daran, unser nationales Erbe zu schätzen.“

Der Veteran Tran Van Binh (geboren 1964 in Thai Nguyen) beobachtet Y Liens Auftritt.

Zwischen dem tiefen, resonanten Klang von A Huynhs Steinxylophon und dem klaren, reinen Klang von Y Liens T'rưng-Instrument fühlte sich das Publikum in eine Symphonie des Waldes versetzt, in der Vergangenheit und Gegenwart ineinanderfließen. Auf der einen Seite ein Kunsthandwerker, der sein Leben der Bearbeitung von Bergsteinen gewidmet und das Erbe sorgsam bewahrt; auf der anderen eine junge Frau voller Träume, die mit ihren achtzehn Jahren die Last trägt, die Tradition fortzuführen. Diese Begegnung ist das schönste Bild, das die Ausstellung in Quang Ngai dem Publikum vermittelt: dass ethnische Kunst weiterlebt und bis heute für immer im Land nachklingt.

Text und Fotos: TRAN HAI LY

    Quelle: https://www.qdnd.vn/80-nam-trien-lam-thanh-tuu-dat-nuoc-hanh-trinh-doc-lap-tu-do-hanh-phuc/thanh-am-dai-ngan-noi-nhip-the-he-tai-trien-lam-thanh-tuu-dat-nuoc-846290