Μόνο 3 νοικοκυριά σε ολόκληρο το χωριό εξακολουθούν να ασκούν αυτή την τέχνη.
Η τέχνη της κατασκευής λαϊκών ζωγραφικών έργων Dong Ho ξεκίνησε γύρω στον 16ο αιώνα στο αρχαίο χωριό Dong Ho (τώρα γειτονιά Dong Khe, περιοχή Song Ho), στην επαρχία Bac Ninh . Από ένα πολύβουο χωριό χειροτεχνίας με 17 φυλές και περίπου 180 νοικοκυριά που έφτιαχναν πίνακες πριν από τη δεκαετία του 1950, το Dong Ho σήμερα έχει μόνο 3 νοικοκυριά με περίπου 30 άτομα από 4 γενιές που μπορούν να εξασκήσουν την τέχνη, εκ των οποίων μόνο 8 τεχνίτες παίζουν καθοριστικό ρόλο στα πιο σημαντικά στάδια, όπως η δημιουργία σχεδίων και η σκάλισμα μπλοκ εκτύπωσης.

Ο τεχνίτης Νγκουγιέν Ντανγκ Τσε παρουσιάζει ξυλογραφίες με λαϊκούς πίνακες ζωγραφικής του Ντονγκ Χο.
Η παρακμή της λαϊκής ζωγραφικής του Ντονγκ Χο συνεχίζεται εδώ και δεκαετίες, στενά συνδεδεμένη με βαθιές αλλαγές στην κοινωνική ζωή. Το έθιμο της ανάρτησης πινάκων ζωγραφικής κατά τη διάρκεια της Σεληνιακής Πρωτοχρονιάς και της διακόσμησης χώρων λατρείας έχει σταδιακά εξαφανιστεί... Η αγορά Ντονγκ Χο, ένα μοναδικό εμπορικό και πολιτιστικό κέντρο του χωριού ζωγραφικής, δεν υπάρχει πλέον. Επί του παρόντος, οι περισσότεροι άνθρωποι στο Ντονγκ Χε έχουν στραφεί στην κατασκευή αναθηματικών χάρτινων ειδών, μιας πιο σταθερής πηγής εισοδήματος. Οι νέοι ενδιαφέρονται λιγότερο για την τέχνη της ζωγραφικής λόγω της μακράς διαδικασίας μαθητείας και του εισοδήματος που δεν αντιστοιχεί στην προσπάθεια. Η μετάδοση της τέχνης έχει επομένως διαταραχθεί και ο αριθμός των ειδικευμένων τεχνιτών μειώνεται. Τα έγγραφα της UNESCO έχουν δείξει σαφώς ότι αυτή είναι μια από τις μεγαλύτερες απειλές, καθιστώντας την τέχνη της λαϊκής ζωγραφικής του Ντονγκ Χο επειγόντως απαραίτητη προστασία.
Ευτυχώς, η τέχνη της ζωγραφικής εξακολουθεί να διατηρείται και να ασκείται από ορισμένα νοικοκυριά, παράγοντας μια ποικιλία πινάκων, από θρησκευτικούς και εορταστικούς πίνακες μέχρι ιστορικούς πίνακες, αφηγηματικούς πίνακες, πίνακες ρωπογραφίας και πίνακες τοπίων. Οι γνώσεις και οι δεξιότητες στο σχέδιο, την επιλογή υλικών, την ξυλοτυπία (γραμμή και χρώμα), την κατασκευή χαρτιού dó με επίστρωση βερνικιού και την εκτύπωση εξακολουθούν να μεταδίδονται απευθείας μέσω της πρακτικής μεταξύ γενεών εντός οικογενειών και φυλών, και μεταξύ έμπειρων και αρχάριων επαγγελματιών.
Ο λαογράφος Νγκουγιέν Χουνγκ Βι υποστηρίζει ότι η αξία των πινάκων του Ντονγκ Χο δεν έγκειται σε ένα μόνο στοιχείο, αλλά στον αρμονικό συνδυασμό περιεχομένου, καλλιτεχνικής μορφής, τεχνικών εκτύπωσης και χάραξης, καθώς και στις κοινωνικές ιστορίες που κρύβονται μέσα σε κάθε πίνακα. «Είναι το σύστημα της λαϊκής γνώσης που είναι ενσωματωμένο στη σύνθεση, την εικονογραφία και την οπτική γλώσσα που βοήθησε τους πίνακες του Ντονγκ Χο να ξεπεράσουν την διακοσμητική τους αξία, αποτελώντας μια ζωντανή πολιτιστική κληρονομιά του λαού του Βιετνάμ», τόνισε.
Η ζωτικότητα της παραδοσιακής ζωγραφικής
Μετά την αναγνώρισή της από την UNESCO (9 Δεκεμβρίου 2025), η λαϊκή ζωγραφική Dong Ho εισέρχεται σε μια νέα φάση, με υψηλές προσδοκίες για την αποκατάστασή της και τη βιώσιμη ανάπτυξή της. Σύμφωνα με τον Υφυπουργό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Τουρισμού Hoang Dao Cuong, αυτή είναι μια υψηλή εκτίμηση από τη διεθνή κοινότητα για τις μοναδικές, ιστορικές και βαθιά ανθρωπιστικές αξίες αυτού του στυλ ζωγραφικής, το οποίο συνδέεται στενά με την πολιτιστική ζωή του Βιετνάμ εδώ και εκατοντάδες χρόνια. Η αναγνώριση παρέχει επίσης ώθηση για την κινητοποίηση πόρων για τη διατήρηση αυτής της κληρονομιάς, η οποία αντιμετωπίζει υψηλό κίνδυνο εξαφάνισης.
Από τοπική άποψη, ο Μόνιμος Αντιπρόεδρος της Λαϊκής Επιτροπής της Επαρχίας Bac Ninh, Mai Son, δήλωσε ότι η επαρχία έχει εφαρμόσει ένα πρόγραμμα δράσης για την επείγουσα προστασία της ζωγραφικής τέχνης Dong Ho. Η έμφαση δίνεται στην ενίσχυση του εργατικού δυναμικού των τεχνιτών, στο άνοιγμα μαθημάτων κατάρτισης για την επόμενη γενιά, στην αποκατάσταση του χώρου εξάσκησης της τέχνης και στην καταγραφή και ψηφιοποίηση του συστήματος ξυλοτυπίας, το οποίο θεωρείται «οικογενειακό κειμήλιο» που μεταδίδεται από γενιά σε γενιά. Η προώθηση, η επέκταση των αγορών και η διαφοροποίηση των προϊόντων προσδιορίζονται επίσης ως σημαντικές κατευθύνσεις για την επιβίωση της τέχνης με βάση την εγγενή της αξία.
Στη σύγχρονη ζωή, οι πίνακες του Ντονγκ Χο σταδιακά επεκτείνουν την εμβέλειά τους. Από πίνακες που κρεμόντουσαν κατά τη διάρκεια του Τετ (Σεληνιακή Πρωτοχρονιά), χρησιμοποιούνται πλέον στη διακόσμηση σπιτιών, ξενοδοχείων και δημόσιων χώρων, αποτελώντας πολιτιστικά αναμνηστικά και προϊόντα εφαρμοσμένης τέχνης. Μερικοί τεχνίτες και νέοι έχουν φέρει πίνακες του Ντονγκ Χο σε ψηφιακές πλατφόρμες και ιστότοπους ηλεκτρονικού εμπορίου, βοηθώντας αυτή την κληρονομιά να φτάσει σε ένα ευρύτερο κοινό.
Ο τεχνίτης Nguyen Dang Che δήλωσε: «Το πάθος, η αγάπη για την τέχνη και η επιμονή της κοινότητας των τεχνιτών είναι οι βασικοί παράγοντες που βοηθούν τους πίνακες του Dong Ho να ξεπεράσουν τον κίνδυνο εξαφάνισης», είπε. Ένα άλλο θετικό σημάδι προέρχεται από τη συμμετοχή των νέων. Δημιουργικά έργα και προγράμματα τέχνης όπως το "Dong Ho World Affairs" έχουν μετατρέψει τα υλικά λαϊκής ζωγραφικής σε σκηνή, σχέδιο και μέσα, δημιουργώντας μια νέα εκφραστική γλώσσα, σεβόμενοι παράλληλα το αρχικό πνεύμα της κληρονομιάς. Αυτές οι προσεγγίσεις συμβάλλουν στην απομάκρυνση των πινάκων του Dong Ho από τους μουσειακούς χώρους και στη σύγχρονη ζωή με φυσικό τρόπο.
ΒΙΝΧ ΞΟΥΑΝ
Πηγή: https://www.sggp.org.vn/giu-hon-tranh-dong-ho-trong-doi-song-duong-dai-post829289.html






Σχόλιο (0)