Es un gran talento, un músico destacado de la música revolucionaria vietnamita. Al integrar todas las ideas estéticas de la época, la música de Hoang Van ejerce una profunda influencia, con un impacto positivo y duradero en la vida social y musical. Con una serie de excelentes obras de música roja, que reflejan con precisión los acontecimientos importantes de la historia nacional y la historia del alma nacional en un período turbulento, el artista-soldado Hoang Van merece ser reconocido como una persona que escribe la historia a través de la música.
Músico Hoang Van
Las composiciones de Hoang Van son ricas y diversas. Entre ellas se encuentran muchas canciones famosas: Ho keo Phao, Ha Noi-Hue-Sai Gon, Quang Binh , Mi patria, Viva Vietnam, Hola ejército de liberación, Hola gran victoria de primavera, Ese soldado, ¡Que suban los tambores por las montañas y los bosques! Canción de amor de Tay Nguyen, Canción de la construcción, Canción del maestro del pueblo, Canción del minero, Cantando sobre el arroz hoy, Temporada de flores de fénix en flor, Amo mi escuela, El pájaro de collar, Siete colores del arcoíris, El camino a la cima de la montaña...
Es también autor de numerosas obras corales escritas con orquesta sinfónica como Recuerdo, Viva Vietnam, Superando la montaña, Edad hasta los diez años, Cantando bajo la bandera de la hoz y el martillo, Nuestra ciudad, nuestra fábrica... Es también autor de numerosas obras instrumentales: Fuga para piano, Suite para hautboy y piano, Rapsodia para violín, fagot solo, Marcha del elefante, flauta sola Alegría en la temporada, Concierto para piano y orquesta, Poema sinfónico n.º 1 Thanh dong To quoc (1960), concertino para violín y orquesta de cuerdas Juventud y amor (1975), Gran Coro Dien Bien Phu (2004)...
Además, Hoang Van también escribió música para muchas películas famosas de la industria cinematográfica como: Noi gio, Con chim vong khuat, Vi tuyen 17 ngay va dem, Khoi trang, Em be Ha Noi, Moi tinh dau... fue el compositor del ballet Chi Su, la obra Nila, Co gai danh trong banh...
Junto con la historia, las obras de Hoang Van se dividen en dos períodos: antes y después de 1975. Aunque cada período tiene sus propias diferencias, están muy unificados: siempre estrechamente vinculados a cada etapa revolucionaria, con una mezcla armoniosa de cualidades épicas y líricas.
Durante los 30 años de guerra, la obra de Hoang Van se centró en dos temas: la lucha por la unificación nacional y la construcción del socialismo, y su música se convirtió en un arma clave en el ámbito cultural y artístico. Durante la paz, el talentoso músico marcó un hito importante en la historia de la música nacional con la canción « Quang Binh, mi patria», una obra maestra que elogiaba la nueva vida de las nuevas personas en el Norte socialista. Y cuando el Norte y el Sur se unificaron, de inmediato creó numerosas obras de gran éxito sobre el tema de la construcción nacional: « Canción de la Construcción», «Canción del Minero», «Canción de las Tierras Altas Centrales», «Cantando sobre las Plantas de Arroz de Hoy»... Como todos los músicos de su época, Hoang Van siempre estuvo atento a absorber y promover la quintaesencia tradicional y a utilizar a fondo el método del realismo socialista. Sin importar las circunstancias, la música de Hoang Van sigue inspirando elogios y rebosa de optimismo revolucionario: "Hola, amanece/Hola, la gran victoria de primavera/Hola, el ejército de liberación" (Hola, el ejército de liberación, hola, la gran victoria de primavera); "El camino principal está abierto/Hacia el futuro/El mañana comienza hoy/El mañana comienza hoy" (Cantando sobre el arroz hoy). La letra es clara y guía a la gente hacia un futuro hermoso: "El cielo es alto y despejado, el rocío matutino centellea/La superficie del agua es verde, las hojas se mecen... La primavera se acerca, contemplando la colorida renovación del país" (Reminiscencias).
Aunque marcado por la época, gracias a su extraordinario talento y sensibilidad política, se ha esforzado por crear su propio estilo artístico. Elevado por encima de lo común, Hoang Van se ha convertido en el estandarte de la música revolucionaria, "quien lleva el alma de la época en alto" (To Huu). Obras tan destacadas y difundidas como: Ho keo phao, Ha Noi Hue- Sai Gon, Quang Binh que ta oi!... son canciones que transmiten el aliento de la época, son heroicas pero también líricas, impregnadas de cualidades folclóricas. Transformadas en obras musicales, los elementos folclóricos renacen y brillan, haciendo que las canciones de Hoang Van no solo sean relevantes para la actualidad, no solo posean la fuerza de la época, sino también la de 4000 años de historia: epopeyas heroicas, llamadas a la batalla y canciones de amor que alaban la vida. Esto confiere a su música no solo un gran poder propagandístico y un carácter popular, sino también una vitalidad perdurable. La música de Hoang Van es tan talentosa que, al escucharla, parece propaganda, pero es muy artística. Sus canciones son buenas por los temas que aborda; son muy oportunas, muy épicas, pero también muy profundas en cuanto a la exploración del lenguaje musical. Por ejemplo, la canción Hai Chi Em: Co Ba Dung Si es de Tra Vinh/Chi Hai Nam Tan es de Thai Binh... es una gran exploración de la mezcla de estilos. Hay que ser muy hábil y único para escribir así. (Nguyen Cuong)
De acuerdo con la ley de la belleza, la música de Hoang Van no se limita a reflejar con prontitud los grandes cambios de la historia, sino que transforma todo el contenido político árido y las cuestiones épicas en mensajes artísticos que llegan fácilmente al corazón del público. Por ejemplo: al usar la canción folclórica extraída de la música popular y la imagen de los valientes soldados del tío Ho al mando de los cañones en la batalla, la canción de Hoang Van ha mostrado el poder milagroso y la singularidad de la guerra popular, reviviendo así la atmósfera heroica de la victoria de Dien Bien Phu que conmocionó al mundo: "Ho do ta nao/Llevemos los cañones al paso/Ho do ta nao/Llevemos los cañones a la montaña/La ladera de la montaña es alta y alta/Pero la determinación es más alta que la montaña/El abismo es profundo y profundo/¿Qué abismo es más profundo que el odio?"... (Ho keo phao). En términos de historia musical, Ho keo phao también es una nueva creación y, para el músico, esto representa un gran avance en su carrera como compositor. Desde entonces (especialmente tras su regreso de estudios en Pekín, China), parece que el músico ha encontrado la clave para alcanzar éxitos rotundos. Su talento floreció y brilló constantemente: casi todos los temas que Hoang Van "tocaba" allí florecían, y sus obras siempre eran recibidas con entusiasmo por los expertos y el público. No solo posee un talento para el descubrimiento, sino también la capacidad de expresar los problemas de una manera fluida, fresca y única.
Por ejemplo, al escribir sobre el tema de la lucha por la reunificación nacional, un importante asunto histórico de la época, Hoang Van fue muy sutil al elegir expresar el dolor de la separación a través del amor de hermanos y hermanas, en una melodía lírica que es tan dulce y profunda como la seda: "En la patria, el sol es tan rojo como la seda / A través de miles de años de apego a tres regiones / Como ramas que crecen de la misma raíz / Como hermanos de la gentil madre Vietnam" (Hanoi - Hue - Saigón).
O para describir la atmósfera conmovedora de la primavera de 1968 y el espíritu victorioso de la nación, colocó la imagen del Ejército de Liberación: el hombre vietnamita más bello, en un espacio cósmico majestuoso, un tiempo artístico sagrado (Llega el momento de la primavera), con una melodía impetuosa, ondulante como una marea creciente, una cascada: "Mirando hacia Truong Son/El viento se ha levantado/Mirando al otro lado del Mar del Este/Las olas rugen.../El trueno se alza por las Tierras Altas Centrales/La capital se estremece". (¡Hola, Ejército de Liberación! ¡Hola, primavera de la gran victoria!)
Obviamente, la historia ha dado alas a su música, haciéndola capaz de transmitir un significado general que lo ha convertido en el historiador más destacado del mundo de la música, tanto en cantidad como en calidad. No solo tiene la suerte de poseer una buena canción sobre la historia, sino que también cuenta con más de medio siglo de composición persistente con numerosas obras épico-líricas del más alto calibre. Siempre existe una fluida unidad entre historia y música, entre tradición y modernidad, entre actualidad y eternidad. Su música no es solo: "Para hoy/para mañana" (sino también) "Para toda la eternidad" (Canción de la Construcción).
Es sabido que para triunfar en el arte se requieren todos los elementos: talento, conocimiento formal, trabajo duro, experiencia práctica... Pero para crear grandes obras de gran trascendencia para la época, además del talento y la base cultural, además de la intuición artística, también se necesita sensibilidad política. Esta superioridad ha ayudado a Hoang Van a descubrir con rapidez momentos históricos de gran importancia, convirtiéndose así en un artista inspirado y original: "Solo los caminos lo saben" (Canción del Tráfico), historicizando e inmortalizando así eventos y personajes. Porque solo cuando se sitúan en ese preciado tiempo artístico histórico, los dichos cotidianos "Talleres, escuelas, puertos fluviales y mercados / Todos te dan la bienvenida con alegría" e incluso los eslóganes se santifican y se transforman con naturalidad en mensajes artísticos, penetrando fácilmente en los rincones más recónditos del corazón del público.
No solo escribe bien sobre la guerra, su tema de la construcción de la nación también es muy exitoso. Son típicas: Quang Binh, ¡mi patria!, Sentimientos de tierra y agua, Canción de la construcción, Canción de Tay Nguyen... Muchas obras escritas sobre el amor a la vida por el talentoso músico se han convertido en las mejores canciones tradicionales de sectores especialmente importantes, sectores clave del país en tiempos de paz: Canción de la construcción (sector de la construcción), Canción del maestro del pueblo (sector de la educación), Cantando sobre el arroz hoy (sector agrícola), Soy minero (sector minero), Canción del transporte (sector del transporte), Sentimientos del marinero (sector marítimo). En general, las canciones de la industria suelen ser propaganda y agitación, pero para Hoang Van, son verdaderas obras musicales. Sin limitarse a reflejar la realidad objetiva, infundió vida a la época, incorporando música y poesía para crear vívidas imágenes artísticas: «Como un pájaro que regresa a cada rincón/Voy en camino/Volando lejos por muchas generaciones/Nieto del tío Ho/Orgulloso como un guerrero cultural/Creciendo en la cuna de la patria vietnamita» (Canción del Maestro del Pueblo); «¡Mi querido amigo! ¿Conoces la alegría de quienes acaban de mudarse a una casa nueva/Que acabamos de construir/Y mi querido amigo! Mañana partiremos de nuevo/Hacia nuevos horizontes» (Canción de la Construcción).
La esencia del problema radica en que eligió abordar temas épicos y actuales desde la perspectiva de un artista con un corazón sensible. Esta perspectiva le ayuda a líricar y a dar un toque artístico a temas históricos áridos, por lo que en numerosas ocasiones las canciones de este talentoso artista han derretido los corazones de los amantes de la música: "Si alguien pregunta por qué / Nuestra patria tiene tantos azulejos nuevos / Que antes era amargura, ahora es dulzura" (¡Oh, mi patria, Quang Binh!). La melodía misma de la canción popular Quang, el lenguaje sencillo que transmite el aliento vital del pueblo Quang (ahora), la moralidad de beber agua y recordar su origen, una nación humana y leal, y las preguntas retóricas han hecho que sus canciones sean tan puras y profundas, portadoras del alma de la tierra, dignas de ser una obra maestra inmortal sobre la amada tierra de Quang Binh.
Es bien sabido que cada período histórico cuenta con figuras destacadas, a quienes la historia les ha confiado la responsabilidad de asumir la noble misión de la nación y la humanidad. Hoang Van es un ejemplo de ello. Con una serie de obras maestras que han superado los estragos del tiempo, pertenece a la generación dorada de la música vietnamita. Quizás en parte, el autor tuvo la suerte de vivir en una época de muchos cambios históricos, pero principalmente debido a su talento musical y sensibilidad política. Gracias a ello, Hoang Van pudo reconstruir con veracidad, elocuencia y sutileza la fisonomía histórica de la nación y, aún más importante, la fisonomía histórica de su alma, con una esencia cultural única.
Por sus importantes contribuciones a la música revolucionaria, Hoang Van ha recibido numerosos premios estatales, incluyendo el Premio Ho Chi Minh (2000). En 2012, recibió el título de Ciudadano Distinguido de la Capital. Pero quizás, para Hoang Van, la recompensa más noble sea el amor y la admiración que la comunidad musical y el pueblo le han brindado, pues escribió la historia de la nación a través de la música.
Hoang Van es un gran talento, un músico destacado de la música revolucionaria de Vietnam.
Convergiendo todas las ideas estéticas de la época, la música de Hoang Van tiene una profunda influencia, con un impacto positivo y duradero en la vida social y musical. Con una serie de excelentes obras de música roja, que reflejan con precisión los acontecimientos importantes de la historia nacional y la historia del alma nacional en un período turbulento, el artista-militar Hoang Van merece ser honrado como una persona que escribe la historia a través de la música.
Tranvía Tran Thi/Fuente: hoangvan.org
Fuente: https://baotanglichsu.vn/vi/Articles/3098/75371/hoang-van-nguoi-viet-lich-su-bang-am-nhac.html
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