Cuando el arte revitaliza espacios patrimoniales

Recientemente, muchos programas de arte realizados en espacios culturales asociados a patrimonios se están convirtiendo en lugares de encuentro ideales para los jóvenes. Ya no es sólo un espectáculo, es una mezcla armoniosa de lo moderno y lo tradicional, donde la música, la iluminación, la moda o las actuaciones contemporáneas... se sitúan en el espacio antiguo del patrimonio, creando una experiencia única.

Una actuación en el programa de arte "Templo Sagrado de la Química - Flujo de Esencia".

Sumérgete en el patrimonio cultural

En el Centro Cultural y de Arte de 22 Hang Buom ( Hanoi ), al ver la ópera "Sweet Starfruit Branch" interpretada por la Ópera de Vietnam, muchos visitantes dijeron que habían tenido momentos profundos en el arte tradicional.

El programa de arte en vivo "Vietnam - Poema histórico legendario: Thang Long - Cuatro ciudades", celebrado en el Centro de la Ciudadela Imperial de Thang Long, también creó efectos positivos.

En un esfuerzo por acercar el patrimonio al público, el sitio de reliquias del Templo de la Literatura - Quoc Tu Giam está constantemente innovando, aplicando tecnología moderna para crear productos experienciales únicos, atrayendo turistas y desarrollando la industria cultural de la capital. Al desarrollar productos al servicio de la industria cultural, Van Mieu - Quoc Tu Giam ha rediseñado el enfoque del patrimonio, convirtiendo cada recorrido en un impresionante viaje de experiencia, atrayendo a un gran número de jóvenes.

Según los expertos culturales, el hecho de que los jóvenes busquen de forma proactiva los espacios de patrimonio cultural demuestra que en la comunidad se está despertando con fuerza la necesidad de recuperar la identidad cultural tradicional. El patrimonio ya no es un concepto estático, confinado a una sola conservación, sino que está “reviviendo” gradualmente gracias a un nuevo enfoque: organizar el arte en espacios culturales tradicionales, mejorando la experiencia y evocando la conexión entre el pasado y el presente.

La difusión y atracción de programas de arte en sitios patrimoniales son evidencia vívida de un viaje de herencia y promoción de los valores culturales nacionales a través del lenguaje del arte contemporáneo. No es sólo una forma de preservar la identidad cultural tradicional, sino también de enriquecer la vida espiritual de la generación actual.

El investigador cultural Dr. Nguyen Anh Hong cree que la música tradicional brinda a las personas profundidad, una memoria sagrada y las lleva de regreso a sus raíces. La música moderna trae el aliento de la vida. Esta combinación trae sentimientos muy poéticos y atractivos.

La herencia sigue viva en nuestros productos

Además de los programas de arte que eligen espacios patrimoniales como escenarios de actuación, muchos artistas jóvenes también incorporan de manera proactiva materiales culturales tradicionales en sus productos musicales como una forma de contar historias nacionales en un lenguaje contemporáneo. Normalmente, Hoang Thuy Linh, Den Vau, Ha Myo y Phuong My Chi han dejado su huella con obras con influencias folclóricas contemporáneas.

Más recientemente, el nombre Hoa Minzy ha estado en todas las plataformas de redes sociales con el MV "Bac Bling", una combinación única de música moderna y materiales folclóricos, que combina hábilmente rap, xam, cheo y quan ho, la quintaesencia artística de la región de Kinh Bac. Bac Bling no solo impresiona artísticamente, sino que también logró resultados notables al ascender rápidamente al Top 1 de Tendencias en YouTube Vietnam y convertirse en el MV debut más impresionante a nivel mundial después de solo 24 horas de lanzamiento.

Este éxito no sólo demuestra el atractivo de Hoa Minzy, sino que también demuestra que el público, especialmente los jóvenes, está cada vez más interesado y aprecia los valores culturales tradicionales cuando la obra se presenta de forma creativa y accesible.

El profesor asociado Dr. Pham Ngoc Trung, exjefe del Departamento de Cultura y Desarrollo (Academia de Periodismo y Comunicación), enfatizó que organizar programas de arte en el espacio cultural e histórico del patrimonio es una dirección correcta, que contribuye a revivir y difundir los valores tradicionales de una manera moderna.

Según él, en el pasado, muchos patrimonios culturales se conservaban de forma "enmarcada", es decir, se mantenían intactos en un espacio sagrado, limitando las aglomeraciones... Sin embargo, este método de conservación hacía que el patrimonio fuera distante, de difícil acceso y difícil de promover plenamente su valor inherente.

“En los últimos cinco años, la combinación de las formas de arte contemporáneo con el espacio arquitectónico e histórico del patrimonio está abriendo un nuevo enfoque, respetando tanto los valores tradicionales como creando una nueva vitalidad para el patrimonio”, afirmó el profesor asociado, Dr. Pham Ngoc Trung.

Las representaciones artísticas en reliquias no sólo ayudan al público a disfrutar del arte en un espacio y entorno ricos en simbolismo, sino que también crean una resonancia especial entre elementos tradicionales y modernos. “Las dos formas de arte, la antigua y la moderna, se fusionan armoniosamente y con sutileza. El público, especialmente los jóvenes, puede acceder más fácilmente a la cultura tradicional a través de esta nueva y atractiva forma”, enfatizó el Sr. Trung.

Cabe destacar que los efectos de los programas no se detienen en el escenario en vivo, sino que también se extienden con fuerza a través de las redes sociales, donde los jóvenes comparten, interactúan e inspiran. Según el Profesor Asociado Dr. Pham Ngoc Trung, el hecho de que los artistas jóvenes incorporen elementos patrimoniales y materiales culturales tradicionales en los productos musicales actuales es una señal positiva, que muestra un espíritu de respeto y un deseo de difundir los valores culturales nacionales a un público más amplio, especialmente los jóvenes.

Sin embargo, según la Dra. Nguyen Thi Anh Hong, el arte, como la ciencia , siempre necesita moderación. Más allá de la moderación, se perderá la estética y también se perderá el atractivo. Es importante asegurar que el factor herencia sea selectivo y creativo. Si se sigue este principio correctamente, los valores culturales tradicionales no sólo no se perderán, sino que podrán difundirse y desarrollarse de forma más profunda y sostenible.

De acuerdo, Prof. Asociado. El Dr. Pham Ngoc Trung cree que, en el contexto de actuaciones cada vez más diversas e innovadoras, es importante mantener la armonía entre lo nuevo y lo viejo, entre la creatividad y los límites culturales. Cuando el conocimiento es la base de la creatividad, el patrimonio no se “pondrá en escena” de manera arbitraria, sino que se le dará vida en formas de arte contemporáneo de una manera profunda, humana y vibrante.

El auge de la cultura tradicional en la vida musical popular

El Dr. Nguyen Anh Hong cree que estamos construyendo una cultura que es a la vez avanzada y está imbuida de identidad nacional. Los artistas fusionan la vida cultural tradicional con el aliento de la modernidad para crear productos artísticos atractivos.

Esta tendencia se hará cada vez más fuerte. En los festivales, actividades conmemorativas y representaciones de canciones y danzas populares se demuestra hoy claramente la combinación de la cultura popular y la cultura moderna. Es decir, existe un intercambio y desarrollo muy sutil entre la música artística tradicional y la música moderna.

Según daidoanket.vn

Fuente: https://baolaocai.vn/khi-nghe-thuat-lam-song-day-khong-gian-di-san-post402572.html