El diseño está inspirado en la emperatriz Nam Phuong y en los sellos distintivos de la corte real.
Según el diseñador, al mencionar a la emperatriz Nam Phuong, la gente recuerda a la última emperatriz de la dinastía Nguyen, un icono de la moda excepcional. Poseía una belleza armoniosa que fusionaba la elegancia majestuosa del este de Asia con el espíritu moderno de Occidente. La emperatriz también jugó un papel importante en la creación del ao dai moderno, con su cuello alto, mangas largas, silueta ajustada y tela suave, lo que le otorga un aspecto elegante y majestuoso.
Viet afirmó que la inspiración para el diseño del Sello Imperial Kim Hoa surgió de la imagen de la Emperatriz durante su gira europea en 1939. Al presentarse ante la delegación internacional con una túnica ceremonial roja bordada con dragones y fénix y un pañuelo real, mostró una actitud serena y una sofisticación cultural. Para Viet, ese momento ejemplificó la fusión segura de Oriente y Occidente, una inspiración idónea para el tema central del diseño.
Dibujo del Sello Postimperial de la Flor Dorada
FOTO: PROPORCIONADA POR EL SUJETO
A través de estas imágenes, Viet quiere transmitir un mensaje sobre la belleza de las mujeres vietnamitas: elegantes, independientes y cultas. Según él, la inteligencia es la belleza más perdurable, mientras que la compasión y la fortaleza de carácter son las fuerzas blandas que forjan la dignidad de las mujeres vietnamitas a lo largo de las generaciones.
Para transmitir el espíritu de la corte real a la moda, Viet optó por emular el arte del dorado y el lacado, una técnica tradicionalmente reservada para la arquitectura y las bellas artes. El mayor desafío fue transformar un material duro, pesado y fácilmente dañado en una superficie flexible que pudiera moverse con el cuerpo de la modelo. La creación del atuendo requirió más de 700 horas, desde el modelado inicial y la transferencia del patrón hasta los toques finales. El proceso de dorado, en particular, exigía una meticulosidad absoluta, ya que incluso un pequeño error podía afectar toda la superficie.
Mai Ngo, finalista, con el diseño "Hau An Kim Hoa", que presenta una interpretación moderna de las técnicas de pintura lacada con pan de oro.
FOTO: PROPORCIONADA POR EL SUJETO
Según Viet, la arquitectura imperial de Hue se incorporó al traje, inspirado en el Palacio Thai Hoa. Capas de motivos de dragones y nubes, patrones en espiral, patrones de sellos, lotos, ciruelas, crisantemos, peonías e imágenes de criaturas míticas como la tortuga dorada se disponen en orden de arriba abajo y de adentro hacia afuera. Estos motivos se extrajeron de materiales de estudio directo en la Ciudadela Imperial de Hue, lo que garantiza la preservación del auténtico espíritu del arte imperial.
Equilibrar la identidad vietnamita y los estándares de desempeño internacionales.
Para garantizar que el traje "Hậu Ấn Kim Hoa" (Emblema de la Flor Dorada) conserve su valor histórico y sea adecuado para el escenario internacional, Vietnam conserva el espíritu de Nhật Bình y la estética de la época dorada de la dinastía Nguyễn, pero con un enfoque moderno. Las siluetas se ensanchan para crear un fuerte efecto visual durante las representaciones. La estructura multicapa aporta profundidad al movimiento del traje. Los patrones están meticulosamente refinados, con fuertes acentos metálicos que capturan la luz. El tocado y la prenda exterior son esculturales, creando una silueta majestuosa sin resultar pesados.
Los detalles del traje están hechos a mano y muestran la habilidad y el espíritu artístico del diseño de la corte real vietnamita.
FOTO: PROPORCIONADA POR EL SUJETO
Se considera que la subcampeona Mai Ngo transmitió a la perfección el espíritu del diseño. Su porte decidido, su fuerza interior y su confianza la ayudaron a exhibir una belleza majestuosa y a la vez moderna. La audaz estructura del atuendo, junto con el tocado y las mangas abullonadas, crearon un fuerte punto focal en el escenario, ayudándola a destacar entre las concursantes internacionales, compartió Viet.
Con "Hậu Ấn Kim Hoa", Nguyễn Quốc Việt marca un paso significativo en su carrera. Tras el éxito de "Chiệu Cà Mau" (el traje que lució Miss Ngọc Châu en Miss Universo 2022), ha adoptado un enfoque más estratégico, no solo narrando historias culturales, sino también creando una declaración sobre la identidad vietnamita y el poder blando.
El diseñador Nguyen Quoc Viet
FOTO: PROPORCIONADA POR EL SUJETO
Según el diseñador, incorporar elementos culturales vietnamitas a la moda no es solo una tendencia, sino también una responsabilidad. «Al trabajar con el patrimonio, los diseñadores no solo crean, sino que cuentan las historias de muchas generaciones en un nuevo idioma», afirmó Viet.
Para el Sello Imperial de Kim Hoa, Vietnam utiliza brocado tejido con patrones de nubes doradas, seda Bao Loc y organza artesanal combinada con técnicas de laca de hojas de oro para respetar la herencia y expresar el espíritu de la época.
Según Viet, este diseño reafirma la poderosa belleza y la exquisita artesanía de la cultura vietnamita. Espera que, a través de la trayectoria de Mai Ngo en Miss Charm 2025, el público internacional recuerde a Vietnam a través de una historia cultural concisa, impactante y llena de orgullo.
Thanhnien.vn
Fuente: https://thanhnien.vn/nha-thiet-designer-dua-cam-hung-nam-phuong-hoang-hau-vao-trang-phuc-thi-miss-charm-2025-185251210135234725.htm
![[Vídeo] La artesanía de hacer pinturas populares de Dong Ho ha sido inscrita por la UNESCO en la Lista de Artesanías que Necesitan Salvaguardia Urgente.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2025/12/10/1765350246533_tranh-dong-ho-734-jpg.webp)
Kommentar (0)