El nuevo atractivo de las pinturas sobre seda

El resurgimiento de la seda

En 2025, el Premio Anual de Bellas Artes de la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh eligió la pintura sobre seda como su pieza central, con el objetivo de alentar el espíritu creativo de los artistas y al mismo tiempo honrar un medio tradicional que alguna vez estuvo en decadencia.

Tras la ronda de selección preliminar, se seleccionaron 114 obras de 89 artistas para la exposición. Estas cifras no son solo estadísticas, sino que reflejan la pasión y la dedicación de muchas generaciones de artistas a la seda, un material que exige delicadeza, paciencia y una técnica sólida. La exposición de este año reúne a artistas de Ciudad Ho Chi Minh, Quang Ninh, Gia Lai, Can Tho , Dong Nai, Vinh Long y otros lugares. Esta convergencia ha creado un espacio diverso y rico, que reafirma la gran vitalidad de la pintura sobre seda en el panorama artístico general del país.

Los visitantes observan la exposición de pinturas sobre seda en los Premios de Bellas Artes 2025 de la Asociación de Bellas Artes de la ciudad de Ho Chi Minh.

Si bien las pinturas sobre seda se asociaban anteriormente con temas tradicionales, con una tendencia hacia la belleza lírica y delicada, ahora artistas jóvenes ofrecen nuevas perspectivas. Este cambio no es casual, sino que refleja una innovación contemporánea.

Muchos críticos reconocen que, en los últimos años, los pintores de seda han innovado con audacia sus técnicas y paletas de colores, incorporando formas y tonos más modernos, sin perder la calidad poética y la suave textura de la seda. Esta armoniosa combinación de tradición y modernidad crea un atractivo especial, permitiendo que las pinturas sobre seda de hoy conmuevan al espectador.

El artista Nguyen Trung Tin, presidente del Consejo de Arte del Premio de Bellas Artes 2025 de la Asociación de Bellas Artes de la Ciudad de Ho Chi Minh, compartió: “Los esfuerzos por revivir la pintura sobre seda por parte de la comunidad de pintores de la Ciudad de Ho Chi Minh han dado resultados positivos, creando características únicas y distintivas en comparación con las obras de artistas de otras localidades”.

Dé rienda suelta a una nueva creatividad.

En el contexto de la integración, a medida que nuevas tendencias artísticas entran en el mercado, la continua elección de la seda por parte de jóvenes artistas es una señal positiva, que demuestra la vitalidad inherente de este medio tradicional vietnamita. Sin embargo, para que el resurgimiento de la pintura sobre seda sea más sostenible, se necesitan más plataformas, premios, talleres, oportunidades de exhibición e intercambios internacionales. Simultáneamente, los programas de formación en las escuelas de arte deberían prestar más atención a este medio, fomentando el entusiasmo creativo en los estudiantes, los futuros líderes del arte vietnamita.

Ganadora del primer premio en los Premios de Bellas Artes 2025, la joven artista Le Thi Que Huong (nacida en 1996) compartió que, tras graduarse de la carrera de Pintura sobre Seda en la Universidad de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh, dedicó la mayor parte de su tiempo a la creación personal, haciendo que pintar sobre seda le resulte tan familiar como respirar. Que Huong suele usar seda tejida por un artesano en Ha Nam , con dos tipos: hilos gruesos y finos, cada uno con su propia belleza única. Le encanta especialmente la seda gruesa porque los colores se ven más brillantes e intensos al pintarla.

En la pintura sobre seda, el boceto de la composición es el paso más importante. Pintar sobre seda requiere una precisión absoluta: una vez que se traza una línea o color, no se puede borrar ni alterar. Por lo tanto, desde el boceto hasta el proceso de coloreado, todo debe calcularse cuidadosamente. El artista necesita meticulosidad, paciencia y habilidad para dominar el material. Como joven que vive en la era moderna, suelo crear a partir de cosas cercanas a mi vida, por lo que las pinturas son como registros que conservan parte del aliento de la época, comentó Que Huong.

Se puede afirmar que la pintura sobre seda hoy ha salido de su zona de confort y ha abrazado un espíritu contemporáneo. Este regreso no es simplemente el resurgimiento de un medio, sino también un testimonio de la adaptabilidad y el fuerte resurgimiento del arte tradicional vietnamita. Cuando el arte encuentra empatía con el público y la tradición se hereda y se enriquece, es también cuando la identidad cultural nacional se afirma y se difunde con mayor fuerza.

AZUL CELESTIAL

Fuente: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html