برای تائو نگوین فونگ، نخ دیگر فقط یک ماده معمولی نیست. نخ به یک "قلم طراحی" تبدیل میشود - بوم نقاشی که ایدهها در آن لایه به لایه به هم دوخته میشوند. او تکنیک خود را "لایهبندی الیاف" مینامد - کاملاً با دست دوخته میشود و چندین نخ را روی هم لایه لایه میکند تا یک سطح ضخیم و بافتدار با عمق بصری ایجاد کند.
هنرمند تائو نگوین فونگ، با به اشتراک گذاشتن نظرات خود در مورد انتخاب یک مسیر هنری منحصر به فرد و تقریباً پیشگام در ویتنام، گفت که با اشتیاق به تکنیکهای سنتی گلدوزی دستی، به تدریج متوجه شد که آنچه به دنبال آن است نه فقط سوزندوزی نفیس، بلکه بیانی است که در آن نخ به ماده نقاشی تبدیل میشود. هیچ الگوی ثابتی وجود ندارد. همه چیز با یک بلوک رنگ در ذهن او شروع میشود، سپس به تدریج، نخ با نخ "ارتباط" برقرار میکند، تا زمانی که رنگها مانند نفس با هم ترکیب شوند.
هنرمند تائو نگوین فونگ تکنیکهای متنوعی را با هم ترکیب میکند: دوخت سنتی و مدرن، تکهدوزی، پراکندگی نخ، لایهبندی نخها... و بهویژه «درک رنگ»، که به معنای استفاده از ظرافت و شهود هنرمند برای تکمیل اثر است. هر نخ، هر دوخت نه تنها تصویری خلق میکند، بلکه ضربان قلب، نفس و شور و شوق یک هنرمند الیاف را نیز حفظ میکند.
نمایشگاه «رشتهها» حاصل ۱۰ سال تلاش بیسروصدای تائو نگوین فونگ در رشتهای است که تقریباً هرگز در ویتنام از آن نامی برده نشده است. این هنرمند زن میخواهد عموم مردم و دوستداران هنر را دعوت کند تا برای اولین بار به جایی که او «جایی که رشتهها نفس میکشند» مینامد، قدم بگذارند.
این نمایشگاه، بینندگان را به چهار فضا میبرد که مربوط به مراحل رشد در سفر خلاقانهی هنرمند تائو نگوین فونگ است.
نمایشگاه با «آثار ناتمام» آغاز میشود که قطعات ناتمام، نخهای درهمتنیده و کوکهای نابهجا را به نمایش میگذارد. هنرمند به جای پنهان کردن این نقصها، آنها را به عنوان بخشی از سفر خود آشکار میکند - زیرا برای او، زیبایی گاهی در نقص نهفته است.
بعدی «میراث» است، فضایی که فرآیند یادگیری و تمرین را نشان میدهد. در اینجا، او با استفاده از نخها، آثار مشهور را «بازآفرینی» میکند، نه برای کپی کردن آنها، بلکه برای گفتگو با پیشینیان خود، برای تلاش برای تجربه یک زبان قدیمی از طریق یک رسانه جدید.
با رفتن به سراغ «خود»، بینندگان شروع به دیدن فردیت قوی و غریزی هنرمند میکنند. لایههای روی هم افتاده الیاف، حسی از احساسات در هم تنیده ایجاد میکنند که مرزهای واقعیت و خاطره را در هم میشکند.
فضای پایانی، «آغاز»، شامل کاملترین آثار است که حاصل بیش از دو سال دوخت دستی دقیق هنرمند است. این فضا همچنین آغازی نو برای خلاقیت را رقم میزند.
برای تکمیل هر اثر در نمایشگاه «رشتهها»، هنرمند تائو نگوین فونگ ۵ ماه و گاهی نزدیک به ۳ سال وقت صرف میکند. هر مرحله با دست انجام میشود. در استودیوی این هنرمند، نه تنها سوزن و نخ، بلکه چکش، مته، منگنه کوب، چراغ، آچار و خطکش نیز وجود دارد، مانند یک کارگاه نجاری. هنرمند شخصاً قابها را میسازد، بوم را میکشد، میخها را چکش میزند و هر لایه نخ را محکم میکند.
تائو نگوین فونگ نزدیک به ۱۰ سال خودش آموخت، آزمایش کرد، اشتباه کرد و آنها را اصلاح کرد تا زبان خودش را پیدا کند. بدون یک طرح ثابت، او از احساساتش شروع کرد - اجازه داد نخ او را هدایت کند، اجازه داد هر لایه نخ با هم ترکیب شود تا شکل، رنگ و نفس را تشکیل دهد.
این هنرمند میگوید سفرش با الیاف به بوم نقاشی ختم نمیشود. او معتقد است که هنر الیاف میتواند فراتر برود و از فضای نمایشگاه پا را فراتر بگذارد و در زندگی حضور داشته باشد، نه فقط برای تزئین، بلکه برای تعامل و مشارکت.
نمایشگاه «ریسمان» تا هفتم نوامبر ادامه دارد.
در ادامه تصاویری از فضای نمایشگاه را مشاهده میکنید:
منبع: https://hanoimoi.vn/chiem-nguong-nghe-thuat-ve-tranh-bang-soi-cua-hoa-si-thao-nguyen-phuong-720946.html
نظر (0)