سینمای کره: از آغازهای ضعیف تا اوج بین‌المللی

پیش از آنکه کره جنوبی با پدیده «انگل» به یک پدیده جهانی تبدیل شود، پیش از آنکه موج هالی‌یو به جهان برسد، مردم این کشور نگاه منفی به صنعت سینمای خود داشتند.

فیلم «انگل» در سال ۲۰۱۹، ۴ جایزه مهم اسکار را از آن خود کرد.

این مطلبی است که رهبران جشنواره بین‌المللی فیلم بوسان - یک جشنواره فیلم مشهور جهانی - در سمینار «سینمای کره - درس‌هایی از موفقیت و تجربه بین‌المللی در توسعه صنعت فیلم» در چارچوب جشنواره فیلم آسیایی دانانگ (DANAFF) در سال ۲۰۲۵ به اشتراک گذاشتند.

قرون وسطی

سینمای کره در اوایل دهه ۱۹۰۰ میلادی متولد شد. صنعت سینمای این کشور در دهه‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰ رونق گرفت و سپس در دهه‌های ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ با کاهش تولید فیلم، رو به افول گذاشت.

چهل سال پیش، کیم دونگ هو، رئیس سابق جشنواره فیلم بوسان، به عنوان بنیانگذار این جشنواره، با سینمای این کشور احساس ناآشنایی می‌کرد.

او قبلاً سینمای کره را «سطح پایین‌تر و بی‌ربط به خودش» می‌دانست. دوستانش در باشگاه دوستداران سینما اغلب داستان‌هایی مثل اینکه چرا کره جشنواره فیلم ندارد، چرا فیلم‌های خوب نداریم، چرا سیستم حمایتی وجود ندارد، چرا موزه فیلم وجود ندارد، هیچ چیز دیگری؟ را مطرح می‌کردند.

رئیس سابق کیم دونگ هو (چپ) و رئیس فعلی پاوک کوانگ سو از جشنواره فیلم بوسان. (عکس: PV/Vietnam+)

کیم دونگ هو به یاد می‌آورد: «برای ما، صنعت فیلم کره در آن زمان منسوخ، غیرمنطقی و با چنان کیفیت پایینی بود که فکر می‌کردیم جای کار کردن ما نیست.»

آقای پارک کوانگ سو - رئیس فعلی جشنواره فیلم بوسان و دوست آقای کیم در باشگاه دانشگاه - نیز هنگام ورود به سینما در دهه ۱۹۸۰ تجربه مشابهی داشت.

در این زمان، بیش از ۲۰ شرکت فیلمسازی مجوز ساخت فیلم در کره را نداشتند، که در مقایسه با دو دهه پیش کاهش شدیدی را نشان می‌داد. در آن زمان، او می‌شنید که بسیاری از مردم سینمای کره را «لانه وحشتناک و شیطان» می‌نامیدند، زیرا تقریباً هیچ‌کس نمی‌خواست پا به آن بگذارد.

سال ۱۹۸۶ نقطه عطفی برای سینمای کره بود. قانون اصلاح‌شده سینما به گسترش بدون محدودیت کمک کرد و منجر به افزایش تعداد فیلم‌ها شد. موج نوی سینمای کره با آثار قابل توجهی در این کشور مانند لی جانگ هو، پارک کوانگ سو، ایم کوان تائک - که بعدها به غول‌هایی تبدیل شدند و پیش از انفجار شهرت، پایه‌های سینمای کره را بنا نهادند - متولد شد.

سال ۱۹۹۶ سالی بود که این کشور سانسور فیلم را لغو کرد و فقط رده‌بندی سنی را در نظر گرفت. نام‌های زیادی مانند کیم کی دوک، لی چانگ دونگ، هونگ سانگ سو یا پارک چان ووک شروع به شناخته شدن در جهان کردند و توسط جشنواره‌های بزرگ فیلم مانند کن، برلین و ونیز شناخته شدند.

برخی از برجسته‌ترین آثار کره‌ای از دهه ۲۰۰۰ تا به امروز. (عکس: رولینگ استونز)

پس از این نقطه عطف، کره در دهه ۲۰۰۰ و از سال ۲۰۱۰ تاکنون به عرضه فیلم، موسیقی و محصولات فرهنگی به بازار بین‌المللی ادامه داده است.

دکتر نگو فونگ لان - رئیس انجمن ترویج و توسعه سینمای ویتنام - یادآوری کرد که موج هالی‌یو بود که جذابیت سینمای کره را در جهان و ویتنام برانگیخت. او گفت: «چیزی که بیش از همه مرا تحت تأثیر قرار داده این است که می‌توانید داستان‌های روزمره درباره مردم کره را از طریق سینما روایت کنید، سینمایی که فیلمسازان در سراسر جهان آن را دوست دارند و به آن احترام می‌گذارند.»

چه درس‌هایی برای ویتنام؟

موفقیت سینمای کره بدون حمایت دولت محقق نمی‌شود. دکتر پارک هی سونگ، پژوهشگر سیاست‌گذاری از شورای فیلم کره (KOFIC)، گفت که دولت حمایت‌های زیادی ارائه داده است.

این شورا بازسازی شد و 9 نفر از اعضای اصلی آن به فیلمسازان کمک خواهند کرد. منابع انسانی این شورا جوانانی با تفکر نو هستند.

خانم پارک همچنین تأکید کرد که KOFIC فقط از محتوا یا فرآیند خلاقانه حمایت می‌کند و در آن دخالتی ندارد، بلکه در عوض ارتباط با فیلمسازان را افزایش می‌دهد.

دکتر پارک هی سونگ - نماینده KOFIC. (عکس: PV/Vietnam+)

KOFIC همچنین به گرد هم آوردن آژانس‌ها و یافتن راه‌هایی برای استفاده از بودجه‌ها جهت حمایت از فیلمسازان کمک می‌کند. فیلم «مادر» ساخته بونگ جون هو برای ورود به جشنواره فیلم کن و برخی بودجه‌های دیگر هنگام ورود به اسکار در سال ۲۰۰۹ دریافت کرد.

رسیدن به آینده اما فراموش نکردن گذشته. کره همچنین سیاست‌های زیادی را برای ارائه فیلم‌های کلاسیک به مخاطبان داخلی و خارجی اجرا می‌کند.

آقای کیم هونگ جون - مدیر آرشیو فیلم کره (KOFA) گفت که وظیفه این موسسه آرشیو و ترویج بسیاری از فیلم‌های کلاسیک تولید شده قبل از سال ۲۰۰۰، عمدتاً فیلم‌های سلولوئیدی، است.

این موسسه مسئول بازیابی دیجیتالی فیلم‌ها برای نمایش در جشنواره‌ها و سینماها است و به تبلیغ بین‌المللی فیلم‌ها کمک می‌کند. این آژانس همچنین مسئول توزیع فیلم‌ها در مدارس و مؤسسات فرهنگی از طریق دیسک‌های DVD و Blu-ray است. علاوه بر این، KOFA برخی از فیلم‌های دارای حق چاپ را نیز توزیع می‌کند و فیلم‌های کلاسیک دارای حق چاپ را در یوتیوب با عنوان «فیلم کلاسیک کره‌ای» نمایش می‌دهد.

آقای کیم هونگ جون. (عکس: PV/Vietnam+)

خانم نگو تی بیچ هان - مدیر ارشد BHD - تأیید کرد که علاوه بر حمایت دولت، استعداد سینما ضروری است. «به نظر من، مردم مهمترین عامل هستند. مانند کره - آنها می‌دانند چگونه فرهنگ سنتی را با صنعت فیلم مدرن ترکیب کنند و این همان چیزی است که به سینمای کره کمک کرده است تا در سطح جهانی موفق شود.»

کارشناسان می‌گویند که افزایش درآمد گیشه ویتنام نشانه خوبی است، اما لازم است از این فرصت برای توسعه استفاده شود. یک راه این است که به جای «بازسازی» (خرید فیلمنامه برای بازسازی فیلم‌ها) مانند گذشته، به سینمای کره برای همکاری در ساخت فیلم تکیه شود.

این همچنین یک روند رو به رشد در سال ۲۰۲۵ است، زمانی که آثار مشترک کره‌ای-ویتنامی زیادی وجود دارد که در آن مردم ویتنام به طور فزاینده‌ای نقش بیشتری در تولید فیلم‌ها ایفا می‌کنند.../.

به گزارش وی ان ای

منبع: https://baothanhhoa.vn/dien-anh-han-quoc-tu-khoi-dau-tu-ti-den-dinh-cao-quoc-te-253766.htm