هنرمند تان سان در نمایش «مینی شوی تان لانگ - آتش این حرفه هرگز خاموش نمی‌شود» تأثیر زیبایی گذاشت.

(NLDO) - در چارچوب تئاتر اصلاح‌شده که با چالش‌های بسیاری روبرو است، هنرمند تان سون هنرمندان جانشین بسیاری را آموزش داده است.

هنرمند Thanh Son و شاگردش - هنرمند Thanh Long (نام واقعی Dang Huong Truyen)

شامگاه ۳۰ آگوست، در تئاتر هونگ لین، جمعیت زیادی برای تماشای برنامه «مینی شو تان لونگ - آتش این حرفه هرگز خاموش نمی‌شود» به کارگردانی تان سون آمدند. این برنامه پانزدهمین سالگرد شاگردی بود که او آموزش داده بود، هنرمند تان لونگ.

کارگردان تان سون با انسجام در ساختار نمایشنامه

اولین نکته قابل توجه، ساختار نمایشنامه است که کارگردان تان سون آن را به هم پیوند می‌دهد و جریانی از ایده‌ها را می‌سازد: از صحنه آواز «صحنه زندگی» (مانند روایتی درباره حرفه بازیگری) گرفته تا گزیده‌های حماسی و تراژیک مانند «هرج و مرج دین سان در میدان اعدام»، «عشق و نفرت کو لوا» و سپس پایان دادن به «عشق معکوس تین مون» - صحنه‌ای باشکوه که احساسات مخاطب را به اوج می‌رساند.

این چیدمان، جریانی از بازیگری پایه به بازیگری پیشرفته، از زندگی روزمره به حماسه، و از فرد به جامعه را تداعی می‌کند.

هنرمند تان لانگ

با به ارث بردن درس‌های ارزشمند برادرش - هنرمند فقید مردمی، تان تونگ - سال‌هاست که هنرمند تان سون به دنبال خودنمایی ظاهری نبوده است. برعکس، او بر عمق درونی شخصیت تمرکز دارد.

تان سون خویشتن‌داری و عمق ایجاد می‌کند

در نمایش «کو لوا عشق و نفرت»، تراژدی مای چائو - ترونگ توی در صحنه‌ی دراماتیک گم نمی‌شود، بلکه در چشم‌ها، حرکات آهسته و آواز خفه‌اش برجسته می‌شود. تان لونگ نقش آن دونگ وونگ را با تلاش فراوان بازی می‌کند و روح نقش را می‌آفریند. این خویشتن‌داری در بازیگری است که تراژدی قهرمانانه‌ی نمایش‌های باستانی را برجسته می‌کند و همدردی قوی را در مخاطب ایجاد می‌کند.

هنرمند تان سان همیشه خود را وقف انتقال حرفه خود به نسل جوان کرده است.

در نمایش «شب ابدی بهار، سلسله‌ای از گل‌های در حال سقوط»، تصویر درماندگی لی چیو هوانگ در برابر گرداب قدرت با سکوت تشدید می‌شود ، تکنیکی نمایشی که به ندرت در کای لونگ سنتی استفاده می‌شود، اما تأثیرات روانشناختی آشکاری به همراه دارد. هنرمند شوان تروک، از بازیگر کودک هو تائو نهی در نقش لی چیو هوانگ حمایت کرد و تمام قلب و روح خود را برای حمایت از گام‌های یک جوانِ صحنه به کار گرفت.

تان سون - تبادل نسلی: عنصر حیاتی تونگ سنتی

یکی از ارزش های بزرگ برنامه، هماهنگی بین نسل هنرمندان پیشکسوت و بازیگران جوان است. هنرمند شایسته Trinh Trinh، هنرمند ممتاز Vo Minh Lam، هنرمندان Xuan Truc، Thanh Long، Nguyen Hoai Thanh، Hoang Hai، Thuy My، Quach Phu Thanh ثبات حرفه ای را به ارمغان می آورند، در حالی که: Nha Uyen، Tu Quyen، Vu Hung، Ho Thao Nhi، Thuy Thuy Thanh، Thuy My. Thanh Tung، Trung Hieu، Pham Tuyen جوانی، فداکاری و تمایل به اثبات خود را نشان می دهند.

هنرمند تان لانگ و توی مای

این ارتباط است که انتقال پرشوری از این حرفه را ایجاد می‌کند و به مخاطب کمک می‌کند تا ببیند که اپرای سنتی فقط یک خاطره نیست، بلکه یک جریان مداوم است که در آن مردم می‌دهند و مردم می‌گیرند، مانند روحیه‌ای که هنرمند مردمی، تان تونگ، از خود به جا گذاشت و برادران کوچکترش آن را به نمایش گذاشته‌اند.

تان سون ارزش زیبایی‌شناختی را بین حماسه و انسان‌گرایی خلق می‌کند

نمایش‌های این مینی‌نمایش صرفاً داستان‌های تاریخی یا افسانه‌ای را بازآفرینی نمی‌کنند، بلکه به ارزش‌های انسانی نیز می‌پردازند: تقوای فرزندی در «تیو لونگ پدرش را نجات می‌دهد»، وفاداری در «هرج و مرج دین سان در میدان اعدام»، عشق و تراژدی شخصی در «عشق و نفرت کو لوا». در اینجا، نمایش‌های سنتی کای لونگ در یک چارچوب زیبایی‌شناختی دوگانه قرار می‌گیرند: هم از نظر ظاهری حماسی و هم از نظر بازتاب انسان‌گرایانه.

از چپ به راست: هنرمندان توی مای، تان سون و هیو ترونگ

اگر این مینی‌نمایش را به عنوان یک اثر مستقل در نظر بگیریم، این یک اعلامیه هنری است: اپرای سنتی تا زمانی که هنرمند همچنان شور و اشتیاق خود را حفظ کند و مخاطب همچنان با آن همدردی کند، برای همیشه زنده خواهد ماند.

هنرمند تان سان در رقص و هنرهای رزمی مهارت دارد و از قدرت درونی برای به تصویر کشیدن نقش‌های شخصیتی، نقش‌های منحصر به فرد مردانه و ژنرال‌های نظامی برخوردار است. تان لانگ این نقاط قوت را از او به ارث برده است. او و تیمش ثابت کرده‌اند که کای لونگ تونگ کو می‌تواند سفر خود را نه با نوستالژی بسته، بلکه با قرار دادن میراث در بستری جدید و طنین‌انداز کردن آن در زندگی معاصر ادامه دهد.

نقش کارگردان، تان سون، به عنوان یک «خالق فضای زیبایی‌شناختی» برجسته است، که هم روح اصیل تئاتر سنتی را حفظ می‌کند و هم روح امروز را در آن می‌دمد.

این را می‌توان گامی کوچک اما استوار دانست که نشان می‌دهد اپرای سنتی با همان روحیه عشق به حرفه تان لانگ ادامه خواهد یافت.

هنرمند تان سون گفت: «من همیشه معتقدم که تنها زمانی که نسل قدیمی‌تر و نسل جوان‌تر روی یک صحنه بایستند و به یکدیگر انرژی منتقل کنند، اپرای سنتی می‌تواند واقعاً عمر طولانی داشته باشد. من به عنوان یک کارگردان، مانند یک رهبر ارکستر هستم و به هر هنرمند کمک می‌کنم تا نقاط قوت خود را توسعه دهد و در عین حال با کل ترکیب شود.»

«خوشحالم که در طول ۱۵ سال گذشته، تان لانگ همواره تلاش‌های مداومی برای حفظ حرفه خود و جشن گرفتن سفر هنری‌اش با اجرایی زیبا انجام داده است.» - هنرمند تان سون گفت.

منبع: https://nld.com.vn/ns-thanh-son-tao-dau-an-dep-trong-minishow-thanh-long-lua-nghe-khong-tat-196250831061149321.htm