هنرمند تان سان در نمایش «مینی شوی تان لانگ - آتش این حرفه هرگز خاموش نمی‌شود» تأثیر زیبایی گذاشت.

(NLDO) - در چارچوب تئاتر اصلاح‌شده که با چالش‌های بسیاری روبرو است، هنرمند تان سون هنرمندان جانشین بسیاری را آموزش داده است.

هنرمند Thanh Son و شاگردش - هنرمند Thanh Long (نام واقعی Dang Huong Truyen)

شامگاه ۳۰ آگوست، در تئاتر هونگ لین، جمعیت زیادی برای تماشای برنامه «مینی شو تان لونگ - آتش این حرفه هرگز خاموش نمی‌شود» به کارگردانی تان سون آمده بودند. این برنامه پانزدهمین سالگرد فعالیت هنری شاگردش، هنرمند تان لونگ، را جشن می‌گرفت.

کارگردان تان سون با انسجام در ساختار نمایشنامه

اولین نکته قابل توجه، ساختار نمایش است که کارگردان تان سون آن را به هم متصل کرده و جریانی از ایده‌ها را می‌سازد: از صحنه آواز «صحنه زندگی» (مانند روایتی درباره بازیگری) تا گزیده‌های حماسی و تراژیک مانند «هرج و مرج دین سان در میدان اعدام»، «عشق و نفرت کو لوا» و سپس پایان دادن به «عشق معکوس تین مون» - سکانسی باشکوه که احساسات مخاطب را به اوج می‌رساند.

این چیدمان، جریانی از بازیگری پایه به بازیگری پیشرفته، از زندگی روزمره به حماسه، و از فرد به جامعه را تداعی می‌کند.

هنرمند تان لانگ

با به ارث بردن درس‌های ارزشمند برادرش - هنرمند فقید مردمی، تان تونگ - سال‌هاست که هنرمند تان سون به دنبال ظواهر بیرونی نبوده است. برعکس، او بر عمق درونی شخصیت تمرکز دارد.

تان سون خویشتن‌داری و عمق ایجاد می‌کند

در نمایش «کو لوا عشق و نفرت»، تراژدی مای چائو - ترونگ توی در صحنه‌ی دراماتیک گم نمی‌شود، بلکه در چشم‌ها، حرکات آهسته و آواز خفه‌اش برجسته می‌شود. تان لونگ نقش آن دونگ وونگ را با تلاش فراوان بازی می‌کند و روح نقش را می‌آفریند. این خویشتن‌داری در بازیگری است که تراژدی قهرمانانه‌ی نمایش‌های باستانی را برجسته می‌کند و همدردی قوی را در مخاطب ایجاد می‌کند.

هنرمند تان سان همیشه خود را وقف انتقال حرفه خود به نسل جوان کرده است.

در نمایش «شب ابدی بهار، سلسله‌ای از گل‌های فروریخته»، تصویر درماندگی لی چیو هوانگ در برابر گرداب قدرت با سکوت تشدید می‌شود، تکنیکی نمایشی که به ندرت در کای لونگ سنتی استفاده می‌شود، اما تأثیرات روانشناختی آشکاری به همراه دارد. هنرمند شوان تروک، از بازیگر کودک هو تائو نهی در ایفای نقش لی چیو هوانگ حمایت کرد و تمام قلب خود را برای حمایت از گام‌های یک جوانِ غنچه‌ی صحنه به کار گرفت.

تان سون - تداخل نسلی: عنصر حیاتی تونگ سنتی

یکی از ارزش های بزرگ برنامه، هماهنگی بین نسل هنرمندان پیشکسوت و بازیگران جوان است. هنرمند شایسته Trinh Trinh، هنرمند شایسته Vo Minh Lam، هنرمندان Xuan Truc، Thanh Long، Nguyen Hoai Thanh، Hoang Hai، Thuy My، Quach Phu Thanh در حرفه خود ثبات را به ارمغان می آورند، در حالی که: Nha Uyen، Tu Quyen، Vu Hung، Ho Thao Khoai Thanh Ngoc، Thanh Tung، Trung Hieu، Pham Tuyen جوانی، فداکاری و تمایل خود را برای اثبات خود نشان می دهند.

هنرمند تان لانگ و توی مای

این ارتباط است که انتقال پرشوری از این حرفه را ایجاد می‌کند و به مخاطب کمک می‌کند تا ببیند که اپرای سنتی فقط یک خاطره نیست، بلکه یک جریان مداوم است که در آن مردم می‌دهند و مردم می‌گیرند، مانند روحیه‌ای که هنرمند مردمی، تان تونگ، از خود به جا گذاشت و برادران کوچکترش آن را به نمایش گذاشتند.

تان سون ارزش زیبایی‌شناختی را بین حماسه و انسان‌گرایی خلق می‌کند

اجراهای این نمایش کوچک صرفاً داستان‌های تاریخی یا افسانه‌ای را بازآفرینی نمی‌کنند، بلکه به ارزش‌های انسانی نیز می‌پردازند: تقوای فرزندی در «تیو لونگ پدرش را نجات می‌دهد»، وفاداری در «هرج و مرج دین سان در میدان اعدام»، عشق و تراژدی شخصی در «عشق و نفرت کو لوا». در اینجا، کای لونگ سنتی در یک چارچوب زیبایی‌شناختی دوگانه قرار می‌گیرد: هم از نظر ظاهری حماسی و هم حاکی از تأملات انسان‌گرایانه.

از چپ به راست: هنرمندان توی مای، تان سون و هیو ترونگ

اگر این مینی‌نمایش را اثری مستقل در نظر بگیریم، یک اعلامیه هنری است: اپرای سنتی تا زمانی که هنرمند شور و اشتیاق خود را حفظ کند و مخاطب بتواند با آن همدردی کند، زنده خواهد ماند.

هنرمند تان سان در رقص و هنرهای رزمی مهارت دارد و از قدرت درونی برای به تصویر کشیدن نقش‌های شخصیتی، نقش‌های منحصر به فرد مردانه و ژنرال‌های نظامی برخوردار است. تان لانگ این نقاط قوت را از او به ارث برده است. او و تیمش ثابت کرده‌اند که کای لونگ سنتی می‌تواند به سفر خود نه با نوستالژی بسته، بلکه با قرار دادن میراث در بستری جدید و طنین‌انداز کردن آن در زندگی معاصر ادامه دهد.

نقش کارگردان، تان سون، به عنوان یک «خالق فضای زیبایی‌شناختی» برجسته است، که هم روح اصیل تئاتر سنتی را حفظ می‌کند و هم روح امروز را در آن می‌دمد.

این را می‌توان گامی کوچک اما استوار دانست که نشان می‌دهد اپرای سنتی با همان روحیه عشق به حرفه تان لانگ ادامه خواهد یافت.

هنرمند تان سون گفت: «من همیشه معتقدم که تنها زمانی که نسل قدیمی‌تر و نسل جوان‌تر روی یک صحنه بایستند و به یکدیگر انرژی منتقل کنند، اپرای سنتی می‌تواند واقعاً عمر طولانی داشته باشد. من به عنوان یک کارگردان، مانند یک رهبر ارکستر هستم و به هر هنرمند کمک می‌کنم تا نقاط قوت خود را توسعه دهد و در عین حال با کل ترکیب شود.»

«خوشحالم که در طول ۱۵ سال گذشته، تان لانگ همواره تلاش‌های مداومی برای حفظ حرفه خود و جشن گرفتن سفر هنری‌اش با اجرایی زیبا انجام داده است.» - هنرمند تان سون گفت.

منبع: https://nld.com.vn/ns-thanh-son-tao-dau-an-dep-trong-minishow-thanh-long-lua-nghe-khong-tat-196250831061149321.htm