۴۸ سال از پایان جنگ میگذرد ، اما آهنگهای انقلابی (موسیقی سرخ) هنوز در سراسر کشور طنینانداز است . در آنجا، در ۲۰ سال گذشته، ترونگ تان همیشه با مجموعهای از نمایشها در سراسر کشور، نامی پیشرو بوده است ، حتی با وجود اینکه نسلهای زیادی ظهور کردهاند. چگونه میتوان این را توضیح داد ؟
- این احتمالاً باید توسط کارشناسان بررسی شود. نمیدانم ( میخندد) . شاید مخاطب ما (ترونگ تان، دانگ دونگ، ویت هوان، آنه تو) را بیش از حد پذیرفته است، بنابراین آنها کمی با افراد پشت صحنه سختگیر هستند؟ علاوه بر این، طبق مشاهدات من، هنوز هنرمندان جوان زیادی با آثار موسیقی با کیفیت ظاهر میشوند، آنها نیز محبوب هستند و مخاطبان خاص خود را دارند.
شما در سال ۱۹۷۶ به دنیا آمدید - یک سال پس از اتحاد مجدد کشور و آزادی کامل جنوب . آیا این نقطه قوت شما در مقایسه با نسل بعدی است، وقتی که باعث میشود خاطرات جنگ را واضحتر حس کنید و در نتیجه سرودهای سرخ را کاملتر منتقل کنید ؟
- فکر نمیکنم. درست بعد از جنگ به دنیا آمدن سخت و فقیرانه بود، اما من هیچ احساسی نسبت به زمان جنگ نداشتم. تمام چیزهایی که میدانستم از فیلمها، کتابها و چیزهایی بود که والدینم به من میگفتند. در واقع، در گذشته، ما حتی از الان هم محرومتر بودیم، با وسایل صوتی و تصویری بسیار کم و اطلاعات محدود.
یادم میآید وقتی جوان بودم، همه جا به موسیقی بولرو گوش میدادند، در جذب داستانهای مربوط به کشور و مردم هم خام بودم. بعد وقتی بزرگ شدم و در معرض چیزهای بیشتری قرار گرفتم، کمکم همه چیز برایم آشکار شد. فقط خوبی و زیبایی یک آهنگ انقلابی را خواندم، فهمیدم و حس کردم.
من هنوز هم فکر میکنم که نکته مهم احساسات و عواطف هنرمند است. داستانی که برای مخاطب روایت میشود، داستانی است که آنها در قلب خود احساس میکنند.
جایگاه موسیقی انقلابی ، موسیقی در ستایش میهن و کشور را در حال حاضر که شرایط کشور بسیار تغییر کرده است، چگونه ارزیابی میکنید ؟
- برای صحبت در مورد این ژانر موسیقی، فکر میکنم اولین چیزی که میتوان تأیید کرد، قدمت آن است. موسیقی انقلابی، موسیقی ستایش میهن، فقط سرگرمی نیست، بلکه شریفتر، مقدستر و شدیدتر از آن است. البته مواقعی وجود دارد که موسیقی قرمز توسط افراد زیادی گوش داده میشود و مواقعی که کمتر، اما همیشه وجود خواهد داشت و جایگاه جداگانهای خواهد داشت.
همچنین باید گفت که هر ژانر موسیقی، هنگام ایجاد جایگاهی در زندگی، شیوه زندگی خاص خود را نیز دارد. نمیتوان این عشق را با آن عشق مقایسه کرد، و نه اهمیت این یا آن ژانر موسیقی را. موسیقی کلاسیک یا پیش از کلاسیک در قرنهای ۱۵ و ۱۶ در غرب پدیدار شد و هنوز هم در سالنهای سراسر جهان اجرا میشود و با شور و شوق و جدیت مورد استقبال عموم قرار میگیرد. همین امر در مورد ژانر رپ اخیر نیز صادق است. در گذشته، زمانی که رپ برای اولین بار متولد شد، گوش دادن و درک آن برای افراد نسل من دشوار بود. اما اکنون، وقتی جوانان را در حال خواندن رپ در یک آهنگ میشنوم، احساس بسیار آشنایی دارم. شروع به گوش دادن به پیامی میکنم که آنها در آن آهنگ منتقل میکنند.
سالهاست که شما هیچ محصول موسیقی جدیدی منتشر نکردهاید . آیا تا حدودی نگران بازار موسیقی فعلی هستید ، جایی که ژانرهای جدید موسیقی و هنرمندان جدید در حال ظهور هستند ؟
- من چند سال پیش مجبور شدم انتشار آلبومهایم را متوقف کنم، دیگر دیسکی منتشر نکردم چون نمیتوانستند بفروشند. این وضعیت کلی بازار است، نه فقط من. قبلاً، یک اجرای زنده در مرکز همایشهای ملی ترتیب داده بودم که فروش ۴۰۰۰ بلیط وحشتناک بود. در حال حاضر، یوتیوب به مردم اجازه داده است که در یک روز به ۱ میلیون بازدید دسترسی داشته باشند. در آینده، به احتمال زیاد تئاترهای دیجیتالی وجود خواهد داشت - جایی که هنرمندان جریان اصلی، هنرمندان اپرا اجرا میکنند، تماشاگران فقط باید از طریق اینترنت پرداخت کنند. ما باید تغییر کنیم و باید از توسعه چیزهای جدید مانند آن حمایت کنیم.
من هنوز کانال یوتیوب خودم را حفظ کردهام و برای ملاقات با مخاطبانم ویدیو میسازم. همچنین خودم را مجبور به انتشار محصولات جدید نمیکنم، این کار را زمانی انجام میدهم که مناسب باشد. به نظر من در این ژانر موسیقی، آنچه قلب شنوندگان را تسخیر میکند، هنوز هم صداقت و سادگی است.
کمی به عقب برگردیم ، به نظر میرسد یکی از دلایل مهمی که شما شروع به دنبال کردن حرفه موسیقی حرفهای کردید، معافیت از شهریه بود ؟
- این هم یکی از عوامل مهم است، البته نه عامل تعیینکننده. بزرگترین دلیل این است که من واقعاً به موسیقی علاقه دارم، علاوه بر استعداد، از سنین پایین هم به آن عشق میورزم. از دوران راهنمایی و دبیرستان، به خودم نواختن پیانو را یاد دادم، پیانو مینواختم و در فعالیتهای مدرسه شرکت میکردم، همچنین در چند مسابقه استانی شرکت کردم و جوایز بسیار بالایی کسب کردم. این انگیزهای برای من بود که فکر کنم میتوانم حرفه موسیقی را دنبال کنم.
زندگی در آن زمان سخت بود و بچههای روستایی مثل من همیشه نگران آینده بودند. اول اینکه آیا برای ۴.۵ سال آیندهی مدرسه پول کافی خواهم داشت؟ دوم اینکه بعد از فارغالتحصیلی چه کار خواهم کرد؟ اگر شغل اشتباهی را انتخاب میکردم، نه تنها والدینم را ناامید میکردم، بلکه زندگیام نیز دشوار و پر فراز و نشیب میشد.
وقتی جوان بودم، وقتی اجرای هنرمندان حرفهای را در VTV تماشا میکردم، صادقانه بگویم جرات فکر کردن به اینکه هنرمند شوم را نداشتم، فهمیدم که آواز خواندن برای سرگرمی و آواز خواندن حرفهای بسیار متفاوت است. اما عشق اینگونه است، به خاطر عشق، من هنوز هم میروم و هنوز هم امید دارم که شاید این مسیر درست برای من باشد.
در پایان دبیرستان، این اطلاعات که سطح متوسط معمولی هنرستان موسیقی در آن زمان کاملاً شهریه را پوشش میداد و فقط باید هزینه غذا و محل اقامت در خوابگاه را پرداخت میکردم، انگیزهای شد تا تصمیم بگیرم موسیقی را دنبال کنم. از آنجا که خانوادهام فقیر بودند، به سختی میتوانستم از پس هزینههای آزمون ورودی هر مدرسه دیگری بربیایم، مثلاً مدارسی که واقعاً دوست داشتم و میتوانستم در آزمون ورودی آنها شرکت کنم، مانند معماری یا امور مالی.
[جاسازی]https://www.youtube.com/watch?v=sBp2Qg4xPg0[/جاسازی]
اولین روزی که پا به هانوی گذاشتی ، حتماً از آیندهات خیلی نامطمئن بودی ؟
- از همان ابتدا پاسخ دادن غیرممکن است. اگرچه، سالمندانی هستند که چشمانداز این حرفه را به من نشان دادهاند، مانند آقای تان مین، خانم مای لین... - افرادی که از هنرستان موسیقی به موفقیت رسیدهاند و رشد کردهاند.
در سال ۱۹۹۵، برای شرکت در آزمون ورودی هنرستان موسیقی به هانوی رفتم، بدون اینکه بدانم باید از قبل تمرین کنم. یکی از دوستانم مرا پیش خانم مین هو (اولین معلم ترونگ تان در این حرفه - PV) برد، اما او مرا نپذیرفت. او گفت: «فقط ۱۲ روز تا امتحان مانده، خیلی دیر آمدی، بیا سال بعد دوباره امتحان بدهیم». من به شدت گیج شده بودم و با خودم فکر میکردم: «احتمالاً امسال قبول نشدم. هر چه به ذهنتان میرسد بخوانید». گروه ما به اتاق کناری رفت تا با هم تمرین کنیم.
انتظار نداشتم آواز من به گوش او برسد. او بیرون ایستاده بود و گوش میداد، سپس ناگهان در زد. او گفت: «تو همین الان خواندی، دوباره برای من بخوان»، سپس به من گفت که به اتاقش بروم تا درک موسیقی من را آزمایش کند. بلافاصله پس از آن، او مرا برای تحصیل پذیرفت.
روزهای اول حضورتان در کنسرواتوار (که حالا آکادمی ملی موسیقی ویتنام است) را چطور شروع کردید ؟
- آن سال حدود ۱۰۰ نفر در امتحان موسیقی آوازی شرکت کردند و فقط ۳ نفر، از جمله من، با نمرات کامل قبول شدند. آقای تران هیو درست جلوی تمام اعضای هیئت علمی از من حمایت مالی کرد، او تأیید کرد که من این دانشجو را میپذیرم و مسئولیت او را بر عهده میگیرم. او همچنین کسی بود که در سفر موسیقیام به من کمک زیادی کرد.
در ماه سپتامبر به مدرسه رفتم و در ماه نوامبر معلمم به من اجازه داد در جشنواره صدای هانوی - یک مسابقه موسیقی بسیار معتبر در آن زمان - شرکت کنم. من جایزه "صدای جوان آیندهدار" را برنده شدم و کمکم توسط بسیاری از مردم شناخته شدم. همچنین داستانی در مورد این مسابقه وجود دارد که عمو فام توین بعداً برای من تعریف کرد و باعث شد که من هنرمندان پیشکسوت و با فضیلت را بیشتر قدر بدانم. او گفت: "اولین باری که تان در مسابقه شرکت کرد، من و داوران تان را شایسته جایزه دوم دانستیم. اما پس از بحث، شورا موافقت کرد که او فقط دانشآموز سطح متوسط ۱ است و راه پیش رو هنوز بسیار طولانی است. کمیته برگزارکننده تصمیم گرفت جایزه "صدای جوان آیندهدار" را به او اهدا کند، هم برای اینکه به او اجازه دهد سال آینده به رقابت ادامه دهد و جایزه بالاتری را برنده شود و هم به او اجازه دهد در مسیر هنری خود تلاش بیشتری کند."
غیرممکن است که از سال ۱۹۹۹ که نقطه عطفی در تاریخ کره بود ، یاد نکنیم - سالی که همه، همه خانهها به آهنگ «Tieng dan bau» گوش میدادند - آهنگی که او اجرا کرد و در دومین مسابقه آواز تلویزیون ملی جایزه اول را از آن خود کرد ، همچنین آهنگی که نام ترونگ تان را به شهرت رساند؟
- حس «تیانگ دان بائو» هنوز در من دست نخورده است. وقتی وارد شب فینال شدم، با خودم فکر میکردم که آیا میتوانم جایزه بالایی را در مسابقهای که در شهر هوشی مین برگزار میشد، ببرم، در حالی که داوران و تماشاگران به موسیقی متن و سبک متمایل بودند. وقتی خواندنم تمام شد، «تیانگ دان بائو» تقریباً امتیاز کامل را کسب کرد، متوجه شدم که هر چیزی که قلب شنونده را لمس کند، مورد توجه قرار خواهد گرفت.
برای مدت طولانی، برنامه من فشرده بود و هر جا که میرفتم، از من خواسته میشد که آهنگ «تیئنگ دان بائو» را بخوانم. میتوان گفت که بعد از «تیئنگ دان بائو»، مردم شروع به گوش دادن به موسیقی جریان اصلیتر کردند و آهنگهای قدیمی دوباره به شدت مورد استقبال قرار گرفتند. «تیئنگ دان بائو» همچنین به من کمک کرد تا مسیرم را - خواندن موسیقی قرمز، موسیقی فولک - غنایی - شکل دهم.
از سال ۱۹۹۹، نام ترونگ تان رسماً به عنوان یکی از ستارههای برتر موسیقی سرخ در نظر گرفته شده است. او در حالی که تنها ۲۳ سال داشت، در کنار نامهای بزرگ و پیشکسوتی مانند هنرمندان ترونگ دوک، تان هوآ و تو هین قرار گرفت. در آن زمان، آیا او کمی از خود راضی بود ؟
- من از اجرا با آقای ترونگ دوک، خانم تان هوآ، خانم تو هین و نسل بعدی با آقای دوک لانگ، آقای تان مین و در جنوب با آقای تا مین تام، خانم آنه تویت احساس خوشبختی و افتخار میکنم... میتوان گفت که از زمان خانم تان هوآ، تو هین تا نسل من، هنرمندان موسیقی سرخ تقریباً برای مدت طولانی دچار وقفه بودهاند. من نه تنها از اینکه پذیرفته شدهام خوشحالم، بلکه از اینکه مردم نسل جوان هنرمندانی را که موسیقی جریان اصلی را میخوانند، به شدت میپذیرند، نیز خوشحالم.
در طول این مسیر پرافتخار، آیا دورهای بوده که در حرفهتان احساس ناامیدی کرده باشید، مثلاً ماجرایی که در سال ۲۰۱۳ اتفاق افتاد؟
(پس از یک برنامه هنری در لائوس ، وزارت فرهنگ ، ورزش و گردشگری ویتنام تلگرافی ارسال کرد و درخواست تعلیق اجراهای ترونگ تان در برنامههای هنری در داخل و خارج از کشور را داد - PV).
- فکر نمیکنم این نقطه ضعفی در کارنامهام باشد، شاید به این دلیل که آدم خوشبینی هستم، از آن دسته آدمهایی نیستم که اهداف خیلی زیادی برای آینده تعیین میکنند، اینکه باید در مدت کوتاهی به این یا آن هدف برسم.
به همین دلیل است که در تمام زندگیام، هرگز وقتی زمین خوردهام، افسرده یا دلسرد نشدهام. داستانی که شما در سال ۲۰۱۳ به آن اشاره کردید، درس بزرگی برای ما هنرمندان در تعامل با سازمانهای مدیریت دولتی در محل کار است. گذشته از همه اینها، این یک دستاورد بزرگ برای ماست که محکمتر به جلو حرکت کنیم و اشتباهات گذشته را تکرار نکنیم.
من خودم آدمی نیستم که عمداً کارهایی انجام بدهم که برای گروه خوب نباشد. آن اشتباه به عنوان فرصتی پیش آمد که به من کمک کند آرام شوم، کارم را از نو سازماندهی کنم، هنگام شرکت در برنامه های مختلف با واحد برگزاری تعامل بهتری داشته باشم تا هر دو طرف بتوانند یکدیگر را درک کنند و تصمیم درست را بگیرند.
اخیراً، افکار عمومی زیاد در مورد فشار هاله نورانی هنرمند صحبت کردهاند ؟ آیا تا به حال احساس کردهاید که هاله نورانی شما گاهی اوقات جنبه تاریکی دارد ؟
- من به مسیرم به سمت شکوه و جلال نگاه نمیکنم، بلکه به سمت عشق به آن نگاه میکنم. و واقعاً هم همینطور است.
برای موفقیت یک کنسرت، مخاطب باید هنرمند را دوست داشته باشد و قلبش را با او به اشتراک بگذارد. در چنین فضایی بدون فاصله، والایش به اشتراک گذاشته میشود، نه فردی که روی صحنه است و مرکز توجه قرار میگیرد. اگر او خوب عمل نکند، یا مخاطب تعامل خوبی نداشته باشد، همه اینها به شکست منجر خواهد شد.
رابطه بین هنرمندان و مردم یک پیوند ابدی است. هر دو طرف به یکدیگر نیاز دارند و یکدیگر را دوست دارند. اگر عشق بین زن و مرد را کنار بگذاریم، این یک عشق بسیار پاک و زیباست.
فقط در موردش فکر کن، افرادی که تو را نمیشناسند، حتی هزاران کیلومتر دورتر، دوستت دارند، با تو به اشتراک میگذارند، توجهشان را از طریق یوتیوب، از طریق فیسبوک نشان میدهند. این قطعاً عشق است، نه چیز دیگری.
دوئتهای او و پسرش تان دات نزدیک به ۱ میلیون بازدید در شبکههای اجتماعی داشته است . پسرش نیز در بسیاری از صحنههای بزرگ با او ظاهر شده است . بیش از ۱۰ سال پیش، وقتی با من صحبت میکرد، گفت که اگر پسرش راه پدرش را دنبال کند، از او حمایت خواهد کرد . به نظر میرسد که این موضوع به تدریج در حال تبدیل شدن به واقعیت است ؟
- من فرزندانم را مجبور نمیکنم، اما خوشحالم که همه آنها موسیقی را دنبال میکنند. او صدای خوبی دارد و خانوادهاش به او اجازه میدهند موسیقی آوازی را دنبال کند. من و همسرم هر دو موافقیم که: ما به او جهت میدهیم، پایه و اساس را برایش مشخص میکنیم، در مورد مسیر با او صحبت میکنیم، اینکه او کاملاً برای جریان اصلی مناسب است، او میتواند به تصنیفهای بیشتر، پاپ یا نیمه کلاسیک نزدیک شود... تا زمانی که بچهها به مدرسه بروند، مخاطب میتواند به خوبی به موسیقی گوش دهد.
از طرف دیگر، جوانان چیزهای جدید را دوست خواهند داشت. خود تان دات در حال حاضر بیشتر پاپ را دوست دارد، او میخواهد هم هنرمند باشد و هم تهیهکننده آثارش. دات در دو مدرسه تحصیل میکند: آکادمی ملی موسیقی و دانشکده موسیقی کاربردی - دانشگاه تانگ لانگ. او در مورد فناوری استودیو، آهنگسازی، رقص یاد میگیرد، میداند چگونه موسیقی بسازد و روندهای جدید موسیقی را درک میکند. میتوان گفت که دات قطعاً مسیری متفاوت از پدرش را طی خواهد کرد. و من خودم هم همین را میخواهم.
وقتی صحبت از ترونگ تان میشود، مخاطب همیشه مردی را به یاد میآورد که به خانواده و فرزندانش توجه زیادی میکند . شاید همین باعث شده زندگی فعلی او کاملاً آرام باشد ، من همچنین به ندرت او را در جلسات یا رویدادها میبینم ؟
- درست است که من آدم درونگرایی هستم و برای خانواده خیلی ارزش قائلم. میتوانم تمام روز روی این پشت بام بنشینم و چای بنوشم، به گیاهان رسیدگی کنم و گربهها را تماشا کنم، بدون اینکه حوصلهام سر برود. مواقعی هست که روزها از خانه بیرون نمیروم، اما همچنان احساس شادی زیادی میکنم و از آن لذت میبرم.
من عاشق بچهها هم هستم. خارج از محل کار، سعی میکنم با بچههایم مثل دوست باشم و همه چیز را با آنها به اشتراک بگذارم. دوست بودن با بچهها گفتنش آسان است اما خیلی سخت است. امیدوارم در رشدشان همراهشان باشم.
شما و همسرتان از دوران دبیرستان با هم بودهاید، او اولین عشق شما بود و یک بار هم تأیید کردید که آخرین عشق شما هم بوده است. مردم اغلب وقتی مدت زیادی با هم هستند از هم خسته میشوند . و شما، چگونه گرما و عاشقانه بودن را در خانوادهتان حفظ کردهاید ؟
- در واقع، هیچکس قصد انجام کاری را ندارد، زیرا وقتی به چگونگی حفظ یک ازدواج فکر میکنیم، نشان میدهد که آن ازدواج مشکلاتی دارد.
من و همسرم از دوران دبیرستان، در سفری طولانی تا به امروز، یکدیگر را میشناسیم. ما علاوه بر پرورش زندگی مشترکمان، به یکدیگر احترام و اشتراکگذاری متقابل نیز داریم. اکنون احساسی بین ما وجود دارد که فراتر از عشق معمولی است - این عشق، عشق به یک روح است.
ازدواج پیوند دو نفر از غریبهها است که دست در دست هم میدهند تا با هم راهی طولانی را طی کنند. وقتی به یکدیگر روی میآوریم و میخواهیم از ازدواج مانند مراقبت از گیاهان مراقبت کنیم، روزی میوههای شیرین به بار خواهد آورد. این احساسی است که نمیتوانیم بدون یکدیگر زندگی کنیم، یکدیگر را به عنوان بخش جداییناپذیر زندگی خود میبینیم، داستانهای زیادی وجود دارد که فقط میتوانیم برای یکدیگر تعریف کنیم. در آن زمان، سختیها، نگرانیها یا چیزهای بیاهمیت اغلب به راحتی بر آنها غلبه میکنیم.
ممنون از به اشتراک گذاشتن!
منبع
نظر (0)