David Del Kan (à gauche) avec son travail à l'exposition « Handmade Eco-Art » au musée de Da Nang du 7 au 11 mai.
Mi-mai, l'artiste français David Del Kan a présenté une exposition intitulée « Art écologique fait main » au musée de Da Nang. Près de 200 œuvres d'art faites à la main à partir de déchets et de chutes portaient un message de protection de l'environnement, laissant des retombées positives.
Transformer les déchets en art
En 2014, David Del Kan s'est rendu au Vietnam. Deux semaines plus tard, a-t-il déclaré, il avait effectué les démarches nécessaires pour un séjour de longue durée au Vietnam. Il a déclaré que dès la première rencontre, il avait ressenti une sensation de paix, tant au niveau de la population que de la vie quotidienne.
« En France, j'ai affronté le travail, la vie quotidienne, trop de choses qui m'épuisaient. En arrivant au Vietnam, j'ai trouvé la paix et la raison m'a poussé à choisir ce pays comme patrie. Je constate que les Vietnamiens aiment la vie de famille, tout est facile : trouver un emploi, se marier, avoir des enfants… c'est simple et naturel », a déclaré David Del Kan.
Sans formation artistique formelle, ni appartenance à aucune école, David a choisi sa propre voie : recréer la beauté à partir de déchets. Ni peinture à l'huile, ni soie, ni toile, le matériau qu'il utilisait était… des déchets.
David Del Kan et son travail à l'exposition « Handmade Eco-Art » au Musée de Da Nang du 7 au 11 mai.
Installé au Vietnam depuis plus de dix ans, David Del Kan a créé plus de mille œuvres à partir de matériaux apparemment sans valeur : ferraille, pneus, plastique, tissus déchirés, bois pourri… Il affectionne particulièrement les objets qui ont eu une vie – morceaux de chaises cassées, portes défoncées, cadres photo abandonnés. Pour lui, les déchets ne sont pas morts ; il suffit qu'un artiste les fasse revivre.
« Au début, je ramassais des objets dans la rue : plateaux en aluminium, paniers cassés, tôles rouillées… Je voyais la beauté dans tout ce qui était inutile. Par exemple, j'aime beaucoup la couleur rouille, c'est un art en soi. Quand je la ramène chez moi, il me suffit de la décorer et de la modifier un peu pour surprendre tout le monde », a déclaré David Del Kan.
Les œuvres recyclées de David Dan Kel plaisent aux spectateurs de tous âges.
David ne cache pas ses opinions divergentes : il estime que l’art ne se limite pas à susciter l’admiration, mais doit oser mettre mal à l’aise et poser des questions. « Vous trouvez cela beau ? Mais saviez-vous que la tête d’éléphant a été fabriquée à partir d’un sac plastique dérivé au large de Da Nang ? Ou que la barbe du hibou est fabriquée à partir de filets de pêche abandonnés qui ont étouffé de nombreuses créatures ? »
Contribuer à l'amélioration de l'écologie
Les tableaux ont été peints sur de la toile de jute, un matériau trouvé dans les zones densément peuplées le long de la rivière Rouge. Les modèles de créatures ont été fabriqués à partir de milliers de boîtes de conserve.
Chacune des œuvres de David Del Kan est telle une créature vivante, à la fois fière et pleine de ressentiment. Ce sont les émotions contradictoires que l'on ressent face à un tigre fait de canettes de bière ou à un paon fait de lames de scie rouillées. Magnifiques et pourtant épineux. Brillants et pourtant sombres.
David ne se contente pas de s'attarder sur les formes étranges, mais intègre aussi astucieusement des messages écologiques : les ailes colorées des animaux sont des emballages de produits industriels. Les yeux sont fabriqués à partir de phares de voiture cassés – des objets autrefois lumineux qui reflètent désormais l'oubli.
« Je mets l'accent sur les facteurs écologiques et durables. Certains déchets mettent du temps à se décomposer. Les transformer en objets utiles est donc un moyen d'améliorer l'équilibre écologique et de protéger l'environnement. D'un autre côté, je transmets un message spirituel, qui peut prendre la forme de la beauté de la peinture, ou de la propagande pour la protection de la faune, comme en créant l'image d'un rhinocéros – un animal en voie d'extinction (je vends beaucoup de ce modèle à l'étranger), ou des couleurs religieuses à travers les formes des peintures de Bouddha », explique David Del Kan.
David Del Kan et son travail à l'exposition « Handmade Eco-Art » au Musée de Da Nang du 7 au 11 mai.
Ce qui est particulier chez David Del Kan, c'est qu'il enregistre constamment son parcours créatif à travers des centaines de courtes vidéos partagées publiquement sur les réseaux sociaux. Pour lui, chaque bûche pourrie, chaque fil rouillé possède une « mémoire ». Il ne crée pas pour « ériger des monuments », mais pour ouvrir le dialogue. Ses œuvres ne sont pas encadrées, mais peuvent prendre la forme d'une mante religieuse de deux mètres de haut, fabriquée à partir de ferraille et placée au milieu du jardin.
Pour David, rien n'est jamais vraiment jeté. Sans compter que les déchets non biodégradables ont une autre valeur si on leur donne une autre vie, par exemple en les recyclant grâce à l'art.
De nombreux étudiants, jeunes artistes et bénévoles écologistes sont venus dans son atelier – une petite maison à la périphérie du pont Long Bien (Hanoï) – pour apprendre à transformer des déchets en œuvres d'art. Daivid espère vivement avoir l'occasion d'enseigner l'écriture créative aux enfants, afin qu'ils puissent expérimenter et mettre en pratique des idées artistiques, et inspirer leur sens esthétique avec des matériaux familiers du quotidien.
Dans une interview, David a confié : « Au Vietnam, j'ai appris la complexité de la simplicité. Un sac plastique qui vole au milieu d'une rizière n'est pas qu'un déchet ; c'est une collision entre modernité et tradition, entre croissance et préservation. J'ai choisi l'art pour raconter cette histoire. »
David n'a jamais peint de paysages ni de natures mortes, qui « dorment » dans une boîte. Il aimait plutôt mettre les animaux en situation : un singe en costume lisant un journal, un chat couronné dans une décharge. L'absurdité de ses tableaux est un miroir de la société.
David Del Kan et son travail à l'exposition « Handmade Eco-Art » au Musée de Da Nang du 7 au 11 mai.
Beaucoup considèrent David comme un fou. Pourtant, son excentricité en a fait une figure inspirante. Depuis des années, de nombreuses organisations environnementales collaborent avec lui pour organiser des expositions itinérantes dans de nombreux endroits, avec un message commun : « S'éveiller des déchets » – des expositions ouvertes à différents publics. C'est aussi le public qui décide de la quantité de déchets produits chaque jour.
David n'est pas le premier à créer de l'art à partir de déchets, mais sa manière de le faire – avec calme, persévérance et désir de dialogue – fait de lui un modèle à part. Il ne crée pas des « œuvres d'art », mais des « situations de perception ».
David réalise ses œuvres à la main. Son atelier crée notamment des emplois pour de nombreuses personnes défavorisées. « J'expérimente des designs et je les laisse essayer. Je constate qu'ils sont très astucieux, qu'ils contribuent à améliorer leurs revenus et qu'ils les apprécient vraiment », a déclaré David. Il travaille à la main, par amour des matériaux bruts, avec un cœur toujours en quête de nouveauté. Son art n'est pas policé, ses idées sont intimement liées à la vie, ce qui lui vaut la sympathie de nombreuses catégories sociales.
David Del Kan n'est pas seulement un artiste. Il est désormais un militant écologiste et nous rappelle que chacun a une responsabilité envers l'environnement.
Source : https://baoquangnam.vn/david-del-kan-tai-sinh-rac-thai-3155874.html
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