Les pièces de théâtre gay sont-elles offensantes ?

La scène a déformé l’image des homosexuels.

Dans le passé, la plupart des pièces de théâtre choisissaient souvent de représenter les homosexuels de manière ostentatoire, bruyante et ridicule, certains personnages paraissant même impolis. Chaque homosexuel doit avoir des yeux verts brillants, des paillettes, des joues de poupée, des lèvres rouge vif, d'énormes fleurs colorées sur la tête et des cheveux tressés ou étrangement en désordre. Côté costumes et vêtements, ils portent des « boîtes de crayons » avec toutes les couleurs, plus de la dentelle, des paillettes, et des chaussons avec des lapins, des papillons, des chats, des chiens...

Hoang Ngoc Son (à gauche) et Huu Tai dans la pièce Dandelion

Avec un tel regard, l’image des homosexuels sur scène a vraiment du mal à gagner la sympathie des autres et de la société. Sans compter que le personnage parle fort, est sarcastique, acide, aime utiliser des mots vulgaires ou a des réactions et des cris inhabituels.

En général, le réalisateur et les acteurs voulaient tous que ces personnages homosexuels soient drôles et divertissants, mais la comédie s'est avérée gênante et même offensante.

Dans la vie réelle, les homosexuels, comme les hétérosexuels, se fondent dans une société colorée et ne sont pas « par défaut » comme les scènes l'ont imaginé et « cloué ». Si vous voulez écrire et jouer sur les homosexuels, vous devez essayer de créer de la beauté et de la sympathie pour le public, de réduire les préjugés dans la société, de ne pas augmenter les différences et l'étrangeté, en faisant en sorte que le public ne veuille pas s'approcher, créant ainsi l'effet inverse.

L'artiste populaire My Uyen a déclaré : « Le public est de plus en plus exigeant, la scène doit donc être plus prudente. Lorsque nous créons des personnages homosexuels, nous essayons désormais de les rendre plus beaux, plus réalistes et plus proches de la réalité. Ainsi, le public peut facilement sympathiser avec eux. » La scène exagérait autrefois l'homosexualité et nuisait à l'esthétique du public. En fait, ces pièces ont également été projetées et éliminées.

Progrès

Ces dernières années, des pièces sur l’homosexualité ont montré des signes de progrès, mettant en scène des personnages avec une identité, un silence et une psychologie, faisant rire et pleurer le public avec les personnages. Les publics de tous les genres peuvent faire preuve d’empathie.

Minh Du (à droite) et Cam Tu dans la pièce L'Ombre des hommes

La pièce 5B présente la pièce Dandelion avec deux personnages masculins tous deux nommés Tran Cong Anh, ce qui implique qu'il semble que la nature ait créé ces deux personnes pour les lier ensemble. Mais l'un fut forcé de se marier par sa mère cruelle, et l'autre dut s'enfuir dans les montagnes pour éviter le monde. Les deux acteurs Hoang Ngoc Son et Huu Tai ont très bien interprété ces deux personnages masculins, avec sophistication, élégance, politesse, fidèles au modèle des intellectuels instruits et bien éduqués. Tous deux s'intéressent à la psychologie, exprimant la beauté de l'âme dans le cadre poétique de la région montagneuse. En prenant comme thème l'image des pissenlits dispersés dans le vent, la pièce est encore améliorée et laisse une impression sur le public.

Le Théâtre Mondial de la Jeunesse a présenté, lors du dernier Nouvel An lunaire, une pièce intitulée « L'Ombre d'un Homme » racontant l'histoire de Sang, un personnage qui a également été forcé par sa famille à se marier et à avoir des enfants pour perpétuer la lignée familiale, mais qui a finalement dû revenir à son vrai moi. Minh Du joue Sang avec des progrès remarquables. Il délivre toujours une comédie selon son point fort, mais en même temps, il sait se contrôler, exprimant bien la psychologie du personnage, créant des silences touchants, rendant parfois le public incapable de retenir ses larmes.

Le réalisateur Cao Tan Loc a déclaré : « Je souhaite que Minh Du évolue davantage et crée des personnages profonds. Même les autres personnages homosexuels ne doivent pas être vulgaires. » Dans la pièce, Gia Bao joue le rôle du personnage lesbien Hoang Dung aux côtés de Minh Du, à la fois drôle et charmant.

Auparavant, la scène de Quoc Thao avait mis en scène la pièce « Les étranges rêveurs » qui, bien que ne traitant pas d'homosexualité, avait un personnage homosexuel, joué par le jeune acteur Bao Minh, laissant un sentiment agréable. Une jeune fille a été rejetée par sa famille, elle s'est donc retrouvée dans une troupe de théâtre pauvre comme foyer. Bao Minh joue bien, a une belle apparence et suscite la sympathie du public. En fait, le public ne fait pas de discrimination envers l’homosexualité et ne regarde pas non plus par curiosité. Le problème est que la scène doit mettre en scène des pièces qui soient belles, fidèles à la vie et qui suscitent de la sympathie pour le destin humain.

Lien source: https://thanhnien.vn/kich-ve-dong-tinh-co-gay-kho-chiu-1852403122253044.htm