« Minh Pho » et le voyage de diffusion du patrimoine culturel vietnamien dans l'art contemporain

Des vieilles rues de Hanoï aux grains de riz, symboles de la civilisation du riz, l'artiste Nguyen Minh a créé un parcours artistique unique. Cet artiste de la huitième génération a toujours inlassablement raconté des histoires et des souvenirs à travers un langage visuel unique, apportant la quintessence des rues, des villages et du patrimoine culturel vietnamien au public d'aujourd'hui.

La beauté de la « Rue » dans les peintures de l'artiste Nguyen Minh.

Le peintre Nguyen Minh (Minh Pho) est né en 1982 à Hanoï et est titulaire d'un master en beaux-arts de l'Université des Beaux-Arts du Vietnam. Il a débuté sa carrière artistique vers 2000, à une époque où Hanoï traversait une profonde transformation sous l'effet de l'urbanisation.

Pour Minh Pho, l'espace familier de chaque rue, magasin, toit de tuiles, fil électrique, enseigne... est à jamais un souvenir spirituel extrêmement proche et sacré, suscitant toujours un sentiment de regret lorsqu'on assiste à la perte progressive des anciennes valeurs.

Beauté familière et étrange dans « Street » du peintre Nguyen Minh (Minh Pho).

Lors de l'interview de sa première exposition personnelle, l'artiste a déclaré : « Les rues dans ses peintures ne sont pas seulement destinées à se loger et à gagner sa vie, mais sont de véritables espaces de nostalgie et d'inquiétude. »

Les premières œuvres de l'artiste (2008-2018) ont un ton cubiste fort avec des blocs anguleux et anguleux mais conservent toujours un rythme doux et sensuel.

Là, les spectateurs ressentent l’atmosphère familière et pourtant lointaine d’un Hanoi pas bruyant mais chargé de nostalgie.

Chaque œuvre apporte son propre charme.

L'exposition « Nguyen Minh & Pho » (2018) peut être considérée comme la première trace du parcours de dix ans de l'artiste dans la recherche et le façonnage de son style.

35 œuvres dont 29 peintures et 6 sculptures en métal sont évaluées par des experts comme une traduction de souvenirs en formes.

Le poète Nguyen Quang Thieu, président de l'Association des écrivains du Vietnam , a déclaré : « J'ai réalisé que Nguyen Minh avait trouvé sa propre voie. Il avait construit des rues de son temps, des rues à la fois réelles et oniriques, d'hier et d'aujourd'hui. »

La fusion de la pensée et de l’émotion dans une œuvre d’une beauté patrimoniale.

Pendant ce temps, le peintre Luong Xuan Doan, président de l'Association des Beaux-Arts du Vietnam, a commenté : « Minh Pho est suffisamment confiant pour raconter une autre histoire de la rue et du village dans une belle structure paisible qui conserve encore le charme ancien qu'il est difficile de perdre. »

Les peintures de Minh Pho se caractérisent par un choix constant de sujets apparemment familiers et anciens pour exprimer de nouvelles idées. Après ces premières étapes, il approfondit sa réflexion et dialogue avec la ville et le village.

Si la « rue » symbolise la transformation, l’urbanisation et les souvenirs perdus, alors le « village » est l’espace originel où le riz est le noyau culturel représentant la vie, le travail et l’équilibre du yin et du yang.

Les œuvres expriment l’amour et la passion pour la préservation du patrimoine culturel vietnamien.

« Les grains de riz sont à la fois gluants et non gluants, tendres et ronds, à l'opposé des blocs carrés et zigzagants de la rue. Ces deux images sont les deux pôles d'un monde , comme le yin et le yang, l'ancien et le nouveau, le statique et le dynamique. Je suis simplement celui qui trouve un moyen de les faire dialoguer », a confié l'artiste lors d'une conversation dans son atelier de Hanoï en 2021.

Dans cette période (2018-2022), les peintures de Minh Pho sont moins descriptives de l’architecture, mais plutôt des structures spatiales symboliques liées par le rythme des blocs et des lignes.

Les matériaux sont également élargis, de la peinture à l'huile, à l'acrylique, à la laque jusqu'à la sculpture sur bois, au métal, à l'installation.

Une œuvre de laque exceptionnelle du peintre Nguyen Minh.

L'exposition « Street Rhythm » (2022) démontre clairement cette transformation à travers plus de 50 œuvres multi-matériaux, dont beaucoup sont disposées comme des « sculptures de mémoire ».

Dans cet espace spécial, le public ressent plus profondément le mouvement de l’espace, du temps et de la conscience.

La particularité des œuvres de Minh Pho réside dans le mélange de structure occidentale et d'esprit oriental. On y retrouve les formes cubistes de Picasso, les rythmes de Klee, mais aussi une forte empreinte vietnamienne à travers des couleurs chaudes, des matériaux naturels et des symboles folkloriques.

L’installation prend comme centre l’image des grains de riz.

Grains de riz, toits de maisons communales, piliers de pagodes, vieilles tuiles... sont amenés par lui dans l'espace créatif comme des « codes culturels », à la fois concrets et abstraits, à la fois mémoriels et succincts et philosophiques.

Dans un contexte social en constante évolution, alors que l'art contemporain s'internationalise de plus en plus, la question « comment rester soi-même ? » est toujours une préoccupation pour de nombreux artistes dans leur parcours créatif.

Nguyen Minh répond à cette question par son propre cheminement créatif. Il place la culture vietnamienne au cœur de sa créativité et de ses émotions, puis l'interprète dans le langage de son époque.

Le peintre Nguyen Minh crée sa propre empreinte dans le domaine de l'installation artistique.

Ce choix révèle le point de vue : l'art n'est pas une esthétique formelle, mais une forme de pensée, reflétant la collision, voire la fusion, entre tradition et modernité. Ainsi, dans les peintures et sculptures de Nguyen Minh, on retrouve toujours deux niveaux : émotion-mémoire et pensée-philosophie.

Par exemple, le grain de riz, petit objet dans la civilisation agricole, est élevé par l'artiste au rang de symbole philosophique, métaphore de l'équilibre et du cycle de la naissance et de la mort dans la vie humaine. De même, la structure de la rue dans les peintures de Nguyen Minh n'est plus statique, mais semble mouvante, se fondre et s'intégrer. C'est l'expression d'une vision très moderne de l'espace mémoriel.

De ce point de vue, le parcours pictural de Minh Pho ne se limite pas à une évolution technique et matérielle, mais s'inscrit aussi dans une quête idéologique d'artiste cherchant des réponses à l'identité vietnamienne dans l'art mondial. Les collectionneurs nationaux et étrangers apprécient également ses œuvres, notamment grâce à des expositions en France, aux États-Unis, en Allemagne, en Australie et à Singapour, contribuant ainsi à faire connaître l'art contemporain vietnamien dans le monde.

La nouveauté se mêle aux réflexions sur la culture et les gens.

Outre son parcours créatif, Nguyen Minh est également devenu un facteur de cohésion au sein de la communauté artistique. Il a fondé le groupe Heritage & Art (H&A), qui rassemble de jeunes artistes afin de préserver et de renouveler les valeurs culturelles vietnamiennes dans l'art contemporain. Il est également membre fondateur du groupe Multifaceted et le plus jeune administrateur de Vietnam Art Space (VAS), une plateforme en ligne qui met en relation des centaines d'artistes vietnamiens et étrangers.

Pour les artistes, l'art est véritablement essentiel à la diffusion de l'esprit d'humanité et d'amour. Projets caritatifs, ventes aux enchères pour collecter des fonds, programmes visant à diffuser l'art dans les écoles et les campagnes… autant d'actions qui portent la marque de Minh Pho, une personne qui considère l'art comme le langage du partage.

Lors d'une récente conversation, il a déclaré : « Je pense que l'art n'a de sens que lorsqu'il touche les autres. Mon travail n'est peut-être pas parfait, mais s'il incite le spectateur à s'arrêter quelques secondes pour se remémorer son village, ses souvenirs, alors cela me suffit. »

« La rue » est l’un des thèmes récurrents.

Après une vingtaine d'années de créativité et de collaboration incessantes, Nguyen Minh reste fidèle au thème « Rues, Villages, Rizières et Patrimoine Vietnamien » et innove constamment dans son langage expressif. Actuellement, l'artiste privilégie les installations interactives afin que le public puisse s'identifier davantage à ses œuvres et participer à cet espace de mémoire et de patrimoine.

De nouveaux projets, comme « Il était une fois » (2024-2025), témoignent de ses efforts pour connecter le patrimoine vietnamien au public moderne, notamment à la jeune génération. Là-bas, les toits des maisons communautaires, les grains de riz, les rues… sont devenus des matériaux précieux et sacrés, contribuant à redéfinir l'identité vietnamienne dans le contexte de la mondialisation.

Nguyen Minh a annoncé qu'il préparait un projet d'exposition internationale à Singapour, sur le thème « Grains de riz et souvenirs d'Asie du Sud-Est ». Cette exposition marquera l'association du symbole du grain de riz vietnamien avec les structures architecturales des pays de la région, dans une approche à la fois régionale et valorisant l'identité vietnamienne.

Artiste Nguyen Minh (Minh Pho).

En observant les peintures et sculptures de Nguyen Minh, on perçoit l'état d'esprit d'un Vietnamien en dialogue avec son époque à travers le langage de l'art ; il construit progressivement une carte de ses souvenirs à travers les formes, les couleurs et les pensées de sa génération. C'est le voyage d'une âme qui sait écouter les échos du passé, percevoir clairement le présent et envisager l'avenir avec foi dans la valeur durable de la culture nationale.

En repensant au parcours de Nguyen Minh, on retrouve l'image d'un « semeur ». Tout en travaillant et en contribuant, il en prend soin et la chérit, convaincu que l'art peut faire fleurir la terre et faire vivre le patrimoine en chacun. Vivre et aimer en silence, semer davantage de « grains de riz » pour la vie, pour les autres et pour lui-même, est un cheminement calme, patient, mais néanmoins libre et ouvert que Nguyen Minh poursuit avec persévérance.

THUY PHUONG

Source : https://nhandan.vn/minh-pho-va-hanh-trinh-lan-toa-di-san-van-hoa-viet-trong-nghe-thuat-duong-dai-post916821.html