Selon les experts, ce sont les producteurs qui engrangent d'énormes profits grâce aux concerts à guichets fermés. De plus, les artistes perçoivent un salaire non négligeable.
2024 marque l'explosion du nombre de concerts sur le marché musical vietnamien. Selon le rapport de synthèse sur l'industrie musicale numérique vietnamienne (2024-2025), plus de 50 concerts de grande envergure (plusieurs milliers de personnes ou plus) ont été organisés du Nord au Sud au cours des 12 derniers mois.
La balance penche en faveur des séries de concerts « Say Hi Brother » et « Overcoming Thousands of Challenges ». Six concerts consécutifs ont été organisés, et des records de recettes et de ventes de billets ont rapidement été établis.
Récemment, lors de la conférence de fin d'année 2024 et du déploiement des tâches 2025 du secteur de la culture, des sports et du tourisme, la professeure associée, Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, directrice de l'Institut national de la culture et des arts du Vietnam, a déclaré que le concert 2 Brothers surmontant des milliers d'obstacles a eu lieu à Hung Yen avec 50 000 spectateurs, qui devraient apporter 340 milliards de dongs .
Les calculs préliminaires montrent que les recettes totales des 6 concerts à guichets fermés mentionnés ci-dessus pourraient atteindre le seuil des recettes. 1 000 milliards de VND . Il s'agit d'une réalisation « sans précédent » pour l'industrie du concert en particulier et pour le marché musical vietnamien en général au cours des dernières décennies.
Outre les revenus générés par la vente directe des billets, les deux entités susmentionnées bénéficient également d'importants revenus provenant de sponsors. Grâce à ces concerts, les grandes marques sont prêtes à investir massivement pour promouvoir leurs produits et services auprès des dizaines de milliers de spectateurs participant au programme.
Par exemple, le concert « Anh trai vu ngan cong gai » est accompagné par Techcombank, Masan et Saymee. Quant à « Anh trai « say hi », il est sponsorisé par VIB et Uniben. Ces entreprises et marques ne se contentent pas de faire de la publicité sur scène, sur des bannières, en arrière-plan ou lors d'événements parallèles du concert. Elles profitent également de l'influence des artistes participant au programme pour signer des contrats publicitaires sur les réseaux sociaux et mener d'autres campagnes de communication marketing.
De plus, les revenus proviennent également des produits dérivés du programme du concert, consommé par les fans. Le contenu de ces programmes est souvent diffusé à la télévision et sur les plateformes en ligne, ce qui génère également des revenus. Il est prévu que les deux programmes soient adaptés au cinéma ou diffusés en streaming sur des plateformes exclusives. Cela représente également une source de revenus importante pour le producteur.
Parlez à Connaissances - Znews , Dr. Nguyen Van Thang Long, maître de conférences en communication professionnelle à l'Université RMIT, a déclaré que l'organisation réussie de concerts « énormes » aide les producteurs à affirmer leur capacité et leur réputation dans les émissions de télé-réalité, les programmes liés à la musique, la capacité d'organiser de grands événements et de produire de la musique multiplateforme.
« De plus, grâce à la puissance du programme, les producteurs peuvent élargir leur champ d'action et nouer des relations avec différentes marques afin de trouver des sponsors et des investissements pour des projets d'envergure. Les relations avec les artistes et les grandes agences médias seront également renforcées et mieux connectées, ce qui leur permettra d'occuper une place importante aux heures de grande écoute, d'attirer des artistes talentueux et de faciliter l'accès à des franchises pour d'autres programmes télévisés populaires étrangers », a déclaré l'expert.
Partageant le même point de vue, M. Hoang Quang Le, PDG de Techbeat Records, a déclaré que les séries de concerts sont des produits collaboratifs des principaux producteurs avec des partenaires stratégiques.
La principale source de capitaux d'investissement provient des principaux sponsors des secteurs de la consommation, des technologies et de l'immobilier. Ces entreprises comprennent l'intérêt de promouvoir leurs marques lors de concerts, en raison de l'audience considérable et de l'influence médiatique qu'ils suscitent.
« De plus, les revenus issus de la distribution de contenu, de la publicité de marque et de la vente de souvenirs contribuent également de manière significative, aidant les producteurs à récupérer leur capital et à optimiser leurs profits. Ces concerts sont non seulement rentables, mais constituent également une étape stratégique pour bâtir la réputation à long terme du producteur », a déclaré M. Hoang Quang Le.
Comment les artistes sont-ils rémunérés ?
Plus de 60 frères/talents des deux concerts Anh trai vu ngan cong gai et Anh trai "say hi" sont des sujets importants dans la chaîne de création d'un concert magnifique.
Lorsqu'on évoque les énormes profits tirés des 6 concerts, de nombreux téléspectateurs se demandent comment les artistes interprètes (qui sont aussi les acteurs de ces deux émissions de téléréalité) sont rémunérés par les producteurs.
Selon M. Hoang Quang Le, les salaires des artistes dans les concerts ci-dessus dépendent de nombreux facteurs, notamment leur position sur le marché, leur rôle dans le programme ainsi que leur niveau d'influence sur le succès du concert.
En règle générale, les têtes d'affiche perçoivent une rémunération nettement supérieure à celle des artistes invités. Cependant, le montant réel ne se limite pas à la rémunération directe : il inclut également d'autres avantages, comme la possibilité de développer une marque personnelle et d'améliorer l'image de l'artiste auprès du public et des partenaires commerciaux. De plus, un contrat distinct entre le producteur et l'artiste, définissant les modalités de rémunération, ne peut être divulgué pour des raisons de confidentialité.
« Participer à des concerts de grande envergure permet aux artistes de consolider leur position et d'étendre leur influence. C'est l'occasion pour eux de tisser des liens plus étroits avec le public et de renforcer leur image sur le marché. De plus, ce sont aussi des leviers commerciaux. Participer à des concerts de grande envergure et d'une telle portée crée également des valeurs à long terme, telles que des opportunités de coopération commerciale, de publicité et de projets artistiques de plus grande envergure », a déclaré l'expert.
Les concerts changent le marché de la musique
D’un point de vue commercial, l’essor des concerts, avec la participation d’un grand nombre d’artistes masculins, a changé le paysage musical, la façon dont les artistes se produisent et les habitudes d’écoute musicale du public.
Selon les experts, la tendance à « écouter de la musique » va progressivement évoluer vers une tendance à « regarder de la musique », le contenu musical ne se limitant pas aux paroles, mais aussi à l'interprétation. L'essor des plateformes vidéo comme YouTube, TikTok et Instagram a contribué à promouvoir cette tendance.
Le public d'aujourd'hui ne veut pas seulement écouter de la bonne musique, mais aussi vivre une performance impressionnante et captivante. Lors d'un concert, les éléments visuels tels que la chorégraphie, les costumes, les effets scéniques et même la façon dont les artistes interagissent avec le public contribuent à créer un véritable « festin musical ».
Dans cette tendance à « observer la musique », les artistes de performance s'affirment progressivement, n'étant pas inférieurs aux chanteurs. Comparés à ces derniers, bien que ne possédant pas une voix exceptionnelle, ils offrent, grâce à leur talent pour l'interprétation, la danse et la maîtrise de la scène, des performances énergiques, créatives et captivantes, captivant le public. Ils savent allier chant, danse, expression et effets visuels pour créer un ensemble parfait, transmettant parfaitement le message de la chanson.
Par ailleurs, selon l'Aperçu de l'industrie musicale numérique vietnamienne 2024-2025, la tendance au mix & match et au mash-up gagne également en popularité. Les artistes sont de plus en plus ouverts à la collaboration. De jeunes talents côtoient des artistes célèbres pour interpréter des chansons connues ainsi que de nouvelles chansons au style inédit, créant ainsi l'originalité du programme. Les produits musicaux combinant de nombreux artistes et genres ont souvent une forte influence sur les réseaux sociaux et les plateformes musicales numériques.
Le Dr Nguyen Van Thang Long a commenté : « Ce modèle permet non seulement aux artistes d'être parmi les plus populaires sur ces plateformes, mais aussi de susciter des discussions, d'offrir aux nouveaux artistes et aux artistes célèbres l'opportunité de briller ensemble, créant ainsi une dynamique de développement pour la nouvelle phase du marché de la musique. Ce changement montre que le marché de la musique se renouvelle et connaît un développement révolutionnaire, préfigurant un avenir prometteur pour la musique et la culture vietnamiennes. »
Source
![[Photo] Le président de l'Assemblée nationale, Tran Thanh Man, rend visite à la mère héroïque vietnamienne, Ta Thi Tran](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/7/20/765c0bd057dd44ad83ab89fe0255b783)
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