Le 5e Festival national des arts de la scène professionnels 2025 (du 24 juin au 7 juillet à Hanoi ) sur « L'image du soldat de la sécurité publique populaire » a présenté au public de nombreuses nouvelles œuvres à couleurs politiques qui méritent d'être vues.
Le rythme de la foi
Le festival rassemble 25 pièces de 21 unités artistiques à travers le pays, avec notamment la participation de formes de théâtre traditionnelles telles que le cheo, le cai luong, les chansons folkloriques de Nghe Tinh, l'opéra de Hue et le bai choi de la région centrale.
La pièce « Con ve voi me » (Cheo Ha Nam ) raconte l'histoire d'une vieille mère qui espère que ses camarades retrouveront la dépouille de son fils – celui qui s'est sacrifié pour la patrie et le policier qui l'aide en silence. Ni tape-à-l'œil, ni dramatique, la metteure en scène Tran Hoai Thu a choisi une technique narrative entrecoupée de performances psychologiques et a utilisé le rythme du Cheo ancien pour créer un espace calme et profond. Les paroles du Cheo sont comme des prières populaires sur la piété filiale et la bonté des policiers d'aujourd'hui.
Une scène de la pièce « Red Heart » du Army Cheo Theater
Dans « Ben song trang » (Hung Yen cheo), l'image du policier est ramenée à la vie villageoise contemporaine. Pas d'« affaire majeure », pas de méchant clairement identifié, mais un conflit latent au sein de la communauté. Ici, le policier est celui qui maintient le rythme traditionnel et préserve la paix d'un petit village, où le son du tambour cheo est un battement de cœur empreint de confiance.
Avec « Not Falling » (chanson folklorique de Nghe Tinh), le policier impliqué dans la résolution de l'affaire est devenu accro à la drogue mais s'est relevé et a recommencé, digne de revenir dans les rangs des policiers pour protéger la paix de la vie des gens.
La technique de mise en scène alternant chansons folkloriques, chansons folkloriques et dialogues lyriques fait fondre l'image du policier dans le cœur des gens, devenant un personnage collectif associé à la terre et à l'âme de la campagne.
Bien versé dans le folklore
L'une des réussites incontestables de ce festival réside dans sa capacité à transposer avec fluidité et spontanéité des thèmes modernes dans des cadres artistiques traditionnels. L'image du policier est nourrie de matériaux populaires et d'un langage traditionnel, une manière d'affirmer que le policier d'aujourd'hui, malgré son grade militaire, reste un enfant de la nation, issu de la campagne et du village.
« Lost » (Opéra de Hué – Théâtre de l'Opéra de Hué) choisit l'image d'un agent de sécurité qui convertit un criminel afin qu'il devienne une couverture fiable pour résoudre une importante affaire de trafic de drogue. Les passages mélancoliques de Nam Ai et Nam Binh, avec la richesse narrative de Hué, servent de toile de fond à l'image d'un homme qui se consacre en silence, déchiré entre idéaux et émotions.
La pièce « Le jeu du diable » (Bai Choi - Binh Dinh) est particulièrement audacieuse, car elle utilise le jeu traditionnel Bai Choi comme métaphore des astuces criminelles de haute technologie et de la bataille d'esprit entre la police et les réactionnaires déguisés en figures culturelles.
Le metteur en scène a exploité la technique de la « fable moderne à structure traditionnelle », où la chanson populaire devient un signal d'alarme, un appel à l'action. La pièce alterne avec souplesse entre le langage du jeu et la structure du crime, faisant du Bài Chòi – un jeu populaire – un instrument percutant de critique sociale.
La pièce « Le Serment sur la Montagne du Mât » du Théâtre traditionnel de Hai Phong offre une magnifique mise en scène à la structure héroïque et tragique. La structure de la pièce, teintée de tragédie orientale classique, met l'accent sur le serment et le sacrifice, soulignant le caractère sacré de l'idéal de protection de la patrie. Le vọng cổ de la pièce est une berceuse sur la loyauté.
Plus qu’un simple événement artistique, le festival est aussi pour nous l’occasion de prendre conscience : préserver son identité ne consiste pas seulement à recréer le passé, mais aussi à raconter les histoires d’aujourd’hui dans la langue de nos ancêtres.
L'artiste populaire Trinh Thuy Mui, présidente de l'Association des artistes de scène du Vietnam, a commenté : « La subtile combinaison de matériaux folkloriques et de thèmes réalistes a contribué à élever l'art, affirmant l'actualité, l'humanité et l'attrait du théâtre traditionnel dans le flux artistique moderne. »
Source : https://nld.com.vn/nhung-vo-dien-dung-di-ma-lay-dong-196250704212232667.htm
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