L'artiste du peuple Trong Phuc : ​​Un oiseau infatigable.

Il était aimé pour son caractère et la persévérance d'un artiste qui s'est toujours consacré à son art.

Tout au long des plus de cent ans d'histoire du Cai Luong (opéra traditionnel vietnamien), de nombreux artistes ont marqué de leur empreinte le genre par leur talent et leur dévouement inlassable. Parmi eux, l'artiste du peuple Trong Phuc est un cas à part : un artiste qui, après avoir surmonté de nombreuses épreuves, s'est imposé progressivement grâce à sa voix, sa personnalité et son amour ardent pour l'art national.

Persévérance et effort

Peu de gens savent que l'artiste renommé d'aujourd'hui a passé des années discrètes à placer le public sur la scène du zoo de Saigon. Choriste entre deux spectacles musicaux dans les foires, Trong Phuc ne possédait alors qu'un seul costume, qu'il utilisait aussi bien pour chanter que pour se produire sur scène.

Issu d'un milieu modeste et animé d'une grande passion, Trong Phuc a trouvé sa vocation dans la musique lyrique aux influences folkloriques. Considéré comme une nouvelle révélation, il s'inscrit dans la lignée d'artistes renommés tels que Dinh Van, Ngoc Son, To Thanh Phuong et Dao Duc. Les albums publiés par le Rang Dong Music Center ont permis à sa voix chaleureuse, simple et profonde de toucher le cœur d'un public international.

S’ensuivirent de longs voyages qui permirent à ses auditeurs de chanter auprès des Vietnamiens de l’étranger, dans les pays abritant d’importantes communautés vietnamiennes. Partout où il allait, il était conquis par le public. L’ayant vu jouer dans les pièces « Tisser la soie près du pont » et « Ngao So Oc Hen » au Théâtre Charenton à Paris, j’ai ressenti l’admiration que lui portaient de nombreux Vietnamiens de l’étranger. En retour de leur affection, cet artiste faisait preuve d’humilité, de politesse et d’une soif d’apprendre constante.

L'artiste populaire Ngoc Giau a commenté : « La musique n'est que le début. Trong Phuc semble ne pas encore avoir trouvé le véritable espace où s'épanouir la flamme artistique qui brûle en lui. Ce n'est qu'en se lançant dans le théâtre que Trong Phuc a véritablement brillé. »

L'artiste du peuple Trong Phuc offre des cadeaux à des paysans pauvres de Gia Lai lors d'un voyage organisé par le Département de la propagande et de la mobilisation des masses du Comité du Parti de Hô Chi Minh-Ville.

Brille à ta façon.

Le Cai Luong (opéra traditionnel vietnamien) ouvrit une autre voie, où Trong Phuc découvrit son expression artistique. Avec sa voix chaude et suave, semblable à un ruisseau souterrain, et son talent pour exprimer des émotions profondes, Trong Phuc devint peu à peu une figure incontournable de la scène du Cai Luong après 1975.

En effet, il est difficile de confondre sa voix avec celle d'autres artistes : c'est la voix de l'expérience, du dévouement à son art, à la fois majestueuse et poignante, simple et pourtant d'une profonde élégance. De son vivant, le regretté artiste émérite Thanh Sang, après avoir vu Trong Phuc interpréter le rôle de Tran Minh – son rôle emblématique dans la pièce « Au bord du pont de la soie » – l'a félicité en ces termes : « La scène de Cai Luong a trouvé un successeur que je chéris. »

Tout au long de sa carrière, riche de centaines de rôles, Trong Phuc a incarné une grande variété de personnages, du simple garçon de campagne aux figures historiques, notamment celles nées en temps de guerre, où tragédie et idéaux s'entremêlent dans une longue et singulière mélodie du destin. Le public se souvient surtout de lui pour son rôle de Sau Thanh dans la pièce « Le Guerrier » et pour celui du soldat Liem, éperdument amoureux sur le champ de bataille dans « L'Amour en temps de guerre », une magnifique mise en scène de l'artiste du peuple Tran Ngoc Giau, une œuvre nouvelle et rare présentée au Théâtre Tran Huu Trang Cai Luong à une époque de pénurie de pièces.

C’est grâce à ces rôles qu’il est devenu une figure incontournable des débats sur les réalisations du cải lương moderne (opéra traditionnel vietnamien). Son sérieux et sa persévérance dans son métier ont non seulement donné naissance à des personnages marquants, mais ont aussi inspiré de jeunes artistes – ceux qui, se tournant vers Trong Phuc, comprennent que l’art ne se résume pas à la gloire, mais qu’il s’agit d’un cheminement semé d’embûches, porté par la foi et la bienveillance envers son art.

En tant que juge pendant de nombreuses saisons du concours « La Cloche d'Or du Cai Luong » – une plateforme prestigieuse pour découvrir les jeunes talents du Cai Luong –, l'artiste du peuple Trong Phuc fait toujours preuve d'équité, de finesse et d'encouragement. Il évalue non seulement la voix, mais aussi le potentiel et la personnalité artistique de chaque candidat, les aidant à développer leurs points forts et à surmonter leurs faiblesses. Il a également siégé au conseil artistique du concours Moc Quan Nguyen Trong Quyen - Can Tho .

Évoquant son rôle de mentor, il a déclaré : « Chaque jeune artiste issu du concours « La Cloche d'or de la musique traditionnelle vietnamienne » est comme une nouvelle pousse sur scène. Ayant moi-même surmonté des difficultés, je comprends la valeur de la confiance et des opportunités. Les voir progresser jour après jour, voilà ce qui me remplit de joie. »

Cette déclaration, ainsi que la manière dont il accompagne discrètement la génération suivante, prouvent que Trong Phuc non seulement entretient la flamme en lui-même, mais la transmet également à la génération suivante – à ceux qui empruntent le chemin exigeant de l'art.

Portrait de l'artiste du peuple Trong Phuc

Vivez pleinement votre vie professionnelle.

L'artiste du peuple Trong Phuc se consacre actuellement à un nouveau rôle : celui d'auteur dramatique révolutionnaire pour la pièce de Cai Luong (opéra traditionnel vietnamien) « Feu de Saigon », une représentation majeure commémorant le 50e anniversaire de la libération du Sud-Vietnam et de la réunification du pays. Mise en scène par l'artiste du peuple Tran Ngoc Giau, la pièce dresse un portrait saisissant de la classe des artistes-soldats durant la guerre de résistance, ceux qui utilisaient les chants et la musique pour éveiller le patriotisme et l'esprit national.

Dans « Saigon Fire », Trong Phuc n'incarne pas seulement un dramaturge, mais semble aussi retracer son propre parcours : celui d'un artiste qui a consacré sa vie à la recherche de la beauté, bravant les épreuves du destin pour préserver sa foi dans le théâtre national. Sa voix, portée par une musique pentatonique et les sonorités de la cithare, n'est pas qu'un simple son ; elle témoigne d'une époque, d'une génération et d'un idéal précieux, alors que nous commémorons le 50e anniversaire de la Libération du Sud et de la réunification du pays.

L'artiste du peuple Trong Phuc participe activement à des activités liées aux racines historiques, reliant l'art à la tradition du souvenir des origines. Récemment, il a rejoint une centaine d'artistes de Hô Chi Minh-Ville pour le voyage « Sur les traces de l'offensive générale et du soulèvement du printemps 1975 », un périple poignant organisé par le Département de la propagande et de la mobilisation des masses du Comité du Parti de Hô Chi Minh-Ville. « En étant témoin des traces de cette période sanglante, je comprends encore mieux pourquoi nous devons préserver le Cai Luong, une forme d'art qui a accompagné la nation dans son processus de construction. Le Cai Luong est indissociable de l'histoire, car il est lui-même une histoire vivante. Ce voyage m'a inspiré le rôle du dramaturge dans la pièce « Saigon Fire » », a confié l'artiste du peuple Trong Phuc.

L’artiste du peuple Tran Ngoc Giau, président de l’Association du théâtre de Hô Chi Minh-Ville, a déclaré : « L’artiste du peuple Trong Phuc incarne à merveille les valeurs fondamentales du Cai Luong, un art qui exige avant tout un cœur aimant et une persévérance sans faille. À l’heure où le théâtre traditionnel est confronté à de nombreux défis, l’image de Trong Phuc montant discrètement sur scène chaque soir est une affirmation : le Cai Luong est toujours vivant, toujours aussi beau, et il existe encore des personnes prêtes à se battre pour lui. »

Et « Saigon Fire » – son nouveau rôle – est la flamme qui s’est rallumée après ces débuts difficiles. Une flamme qui ne s’éteint jamais. Un artiste infatigable. Un courant artistique qui continue de couver, brillant et durable, à l’image du dévouement de l’artiste du peuple Trong Phuc.

Trong Phuc a reçu le titre d'Artiste du Peuple non seulement pour son talent, mais aussi parce qu'il est un modèle d'artiste qui vit pleinement sa vie. Sans ostentation ni tapage, et sans chercher la polémique, il chérit son métier avec une ferveur quasi sacrée. Sur scène, il incarne un personnage ; dans la vie, c'est un frère, un professeur et un collègue bienveillant et dévoué, aimé de tous.

Source : https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm