« Terre fertile » pour le cinéma vietnamien

Le cinéma vietnamien et le cinéma mondial ont toujours accordé une place importante aux adaptations historiques et littéraires.

Le 22 février, des spectateurs faisaient la queue pour acheter des billets pour le film « Peach, Pho and Piano » au complexe cinématographique Beta. (Photo : HONG HA).

Bien que plein de potentiel et existant depuis longtemps, selon les experts, le développement et la production de ce secteur cinématographique constituent encore un « terrain fertile » qui n'a pas été exploité efficacement, laissant une lacune dans le paysage cinématographique vietnamien.

Le cinéma vietnamien compte de nombreux films historiques qui ont profondément marqué les esprits, tels que : « Sao Thang Tam », «  Hanoi en hiver 1946 », « Jours et nuits du 17e parallèle », « Nguyen Ai Quoc à Hong Kong »… ou des films plus récents comme : « Long Thanh Cam Gia Ca », « Les écrivains légendaires », « Le parfum de l’herbe brûlée », « Pêche, Pho et Piano »…

Par ailleurs, parmi les films à succès adaptés d'œuvres littéraires, on peut citer : « Chi Tu Hau » (d'après la nouvelle « Une histoire recopiée à l'hôpital » de Bui Duc Ai) ; « L'oiseau à anneaux jaunes » (d'après la nouvelle « L'histoire d'une chanson » de Nguyen Van Thong) ; « Mère loin de chez soi » (d'après la nouvelle éponyme de Nguyen Thi) ; « Ben khong chong » (d'après l'œuvre de Duong Huong) ; « Me Thao-thoi vang bong » (d'après la nouvelle « Chua Dan » de Nguyen Tuan) ; « Ne brûle pas » (inspiré du journal de la martyre Dang Thuy Tram)...

Cependant, au regard de la portée culturelle et historique de la nation et des exigences pratiques de la vie, la quantité et la qualité des œuvres cinématographiques n'ont pas été à la hauteur des attentes.

En visionnant les œuvres classiques à thèmes historiques du cinéma mondial, on constate leur souci du détail et leur rigueur dans la réalisation, du costume aux décors, en passant par l'espace, la langue, la psychologie et les personnages. Les adaptations littéraires, quant à elles, sont tout aussi méticuleuses, souples et d'une grande qualité artistique. Ces films ont conquis un large public, l'incitant à approfondir ses connaissances et sa compréhension de l'histoire et de la littérature de ces pays.

Le président de l'Association des écrivains vietnamiens, Nguyen Quang Thieu, a déclaré que cette situation était très préoccupante. Lui-même a vu plusieurs de ses œuvres adaptées au cinéma, telles que « La Saison des fleurs de moutarde au bord du fleuve » et « Le Pays du goyavier ». Chaque fois qu'il regarde un film historique tiré d'une œuvre littéraire, il consulte les documents originaux afin d'approfondir ses connaissances.

La plupart des auteurs souhaitent que leurs œuvres soient adaptées, mais c'est une tâche ardue pour les cinéastes et les producteurs… Analysant les raisons de la pénurie de films, tant en quantité qu'en qualité, dans ce domaine, le poète Nguyen Quang Thieu a déclaré que les cinéastes chinois restent parfois trop dépendants du contenu historique ou des œuvres littéraires originales, manquant de créativité dans leur approche cinématographique, dans l'expression de leurs propres perspectives et dans la création de personnages vivants, tout en respectant la vérité historique et en ne contredisant pas l'esprit de l'œuvre littéraire originale.

Partageant ce point de vue, le réalisateur Charlie Nguyen a affirmé que les deux domaines cinématographiques susmentionnés apportent des valeurs spécifiques et différentes au développement du cinéma. Si tous les acteurs de l'industrie cinématographique chérissent ce projet, rares sont ceux qui parviennent à surmonter les blocages psychologiques, à faire preuve d'audace et de créativité, et à acquérir une compréhension profonde.

Par exemple, lorsqu'il réalise un film historique, le réalisateur doit se documenter et étudier les événements et les personnages de manière aussi approfondie que possible avant de commencer le tournage. Il s'agit là non seulement d'un principe fondamental, mais aussi d'une question de déontologie professionnelle.

Cependant, de nombreux cinéastes n'ont pas atteint ce seuil minimal. À cela s'ajoutent de nombreuses autres difficultés, telles que : des coûts élevés liés à la construction des décors, des costumes et des accessoires ; des problèmes de rentabilité et de commercialisation, rendant difficile de convaincre les investisseurs et le public de venir voir le film pour rentabiliser les investissements…

On peut affirmer que le secteur cinématographique exploitant des thèmes historiques, adaptés d'œuvres littéraires, a eu et a toujours besoin d'un soutien plus concret, notamment par le biais de mécanismes et de politiques incitatives de la part de l'État. Plus précisément, pour mener à bien un projet de film historique, il est nécessaire de mettre en place des mesures fiscales et des prêts avantageux, de créer les conditions propices à l'implantation de studios de cinéma et de constituer un fonds documentaire d'accessoires relatifs aux périodes historiques, en vue de leur utilisation ultérieure.

M. Qian Zhongyuan, directeur de production d'As One Production (Chine), société à l'origine de nombreux films historiques à succès, a partagé son expérience de l'exploitation des thèmes historiques au cinéma. Selon lui, pour réaliser de bons films historiques, il est nécessaire d'élargir ses perspectives et sa réflexion. Les événements historiques officiels doivent être respectés et ne peuvent être transgressés. Cependant, le socle historique offre toujours aux cinéastes une marge de manœuvre créative et leur permet de s'en inspirer.

De nombreux pays ont mis en place des politiques encourageant la réalisation de films historiques et d'adaptations littéraires. Les cinéastes bénéficient d'un soutien constant de la part de chercheurs et d'experts du secteur tout au long du processus de production. De plus, la réalisation de films sur ces sujets est également soutenue financièrement. Les collectivités locales développent des politiques visant à faciliter les tournages dans les lieux de prédilection, car le succès d'un film contribue à dynamiser le tourisme.

Selon le professeur agrégé Bui Hoai Son, membre permanent de la Commission de la culture et de l'éducation de l'Assemblée nationale, le respect de l'histoire est une responsabilité éthique pour les cinéastes. La loi sur le cinéma comporte plusieurs dispositions visant à protéger la vérité historique. Ces dispositions constituent des limites nécessaires pour garantir que les œuvres ne s'écartent pas de leur objectif éducatif et historique.

Cependant, l'art peut encore exploiter les « lacunes » pour rendre le récit plus captivant et vivant. En alliant authenticité et créativité, le cinéma historique saura toucher le cœur des spectateurs, en créant des œuvres à la fois éducatives et artistiques ; c'est précisément l'objectif des commandes de films.

Lors de la projection du film « Hanoi en hiver 1946 » et des échanges entre l'équipe du film et le public dans le cadre du 7e Festival international du film de Hanoï 2024, le réalisateur Dang Nhat Minh a partagé ses émotions en voyant le public venir encore voir le film 28 ans après sa sortie.

Cela prouve que le public n'a pas tourné le dos à la culture et à l'histoire de la nation, mais qu'il demeure passionné et profondément attaché à ces valeurs. Après près de trente ans, le film est honoré de revenir à Hanoï pour le plus grand plaisir des spectateurs de la capitale, offrant des images saisissantes de la ville, de l'Oncle Hô et des soldats de l'autodéfense durant cette période difficile pour le pays.

Le réalisateur Ngo Quang Hai (qui interprète Lam dans le film) estime que l'un des facteurs essentiels du succès du film réside dans le patriotisme qui émane du cœur, de l'âme et de la passion du réalisateur Dang Nhat Minh. C'est cette valeur déterminante qui a permis au film de dépasser le simple cadre d'une œuvre cinématographique pour devenir un véritable héritage culturel.

L'un des enjeux clés, qui propose des solutions pour améliorer la quantité et la qualité des segments cinématographiques importants, est la nécessité d'une sensibilisation approfondie et adaptée. Par rapport aux versions précédentes, la loi sur le cinéma de 2022 comporte de nombreuses dispositions ouvertes visant à développer le marché du film dans les domaines de la production, de la distribution et de la diffusion.

La réglementation de l'élargissement des thèmes et des genres cinématographiques et la mise en œuvre d'un système de production cinématographique financée par le budget de l'État (sans appel d'offres) créent des conditions favorables à la création d'œuvres cinématographiques, répondant ainsi aux exigences des objectifs politiques du Parti et de l'État, et promouvant les traditions nationales, l'image du pays, du peuple et l'identité culturelle du Vietnam. Actuellement, une quarantaine de longs métrages sont produits chaque année au Vietnam, un niveau moyen, mais le potentiel de développement de la production cinématographique demeure très important.

Les spécialistes du cinéma insistent sur le fait qu'en fin de compte, le facteur déterminant reste le talent et le courage du cinéaste. Il est essentiel qu'il s'investisse pleinement et qu'il croie en la voie qu'il a choisie. Du point de vue de la gestion, davantage d'innovation est nécessaire dans la réflexion et la mise en œuvre, et le public doit lui-même s'ouvrir à de nouvelles perspectives afin d'éviter les visions étroites et imposées.

Les thèmes historiques et les œuvres littéraires, vus à travers le prisme du cinéma, gagneront en attrait, diffusant de nombreux messages significatifs qui contribueront à l'éducation et renforceront la fierté nationale et le respect de soi.

Comment créer des œuvres exploitant ces thèmes qui soient véritablement pertinentes et attirent le public ? C'est un problème complexe qui déconcerte et rend les cinéastes hésitants. Découvrir et cultiver activement les talents, encourager la créativité dans un cadre défini, s'inspirer des expériences internationales… sont autant de solutions proposées par des experts nationaux et internationaux, dans l'espoir de surmonter les difficultés et de promouvoir le potentiel du cinéma vietnamien.

Selon nhandan.vn

Source : https://baophutho.vn/vung-dat-mau-mo-cho-dien-anh-viet-nam-222598.htm