הפסנתרן ביך טרה
בערב ה-7 בדצמבר, בחלל החמים של תיאטרון - בית הספר הבינלאומי רנסנס, הפסנתרן ביץ' טרה הביא לקהל בהו צ'י מין סיטי לילה מוזיקלי עשיר בעומק חזותי ורגשי: "קרני אור שמש חדשה".
קהל ומומחי אמנות כאחד חשו תוכנית סולו שעזרה להם לנסוע דרך היקום עם מוזיקה – שם אור נולד מתוויו הראשונים של שופן, צמח דרך כל יצירה, ואז פרח בגאונות הרוחנית של סקריאבין.
כל יצירה היא כמו השמש המתקרבת ומתחזקת, עד שבסוף התוכנית, היא זורחת כמו "שמש חדשה" - סמל ללידה מחדש ולהארה פנימית.
הקונצרט בהו צ'י מין סיטי סימן גם רגע מיוחד במסעה האמנותי של ביץ' טרה, לפני שהיא נכנסת לשלב ההקלטות של יצירותיה של סקריאבין עבור חברת התקליטים הבינלאומית נקסוס בשנת 2026.
משמאל לימין: אמן העם טרא ג'יאנג, המוזיקאי דונג טו והאמן ביץ' טרא
ביץ' טרה עם יצירותיו של שופן – קרני האור הראשונות בחושך
"סקרצו מס' 1 בסי מינור, אופוס 20" הוא קטע הפתיחה. נגינתו של ביך טרה היא כמו נפילה אלימה, פתאומית ומזעזעת אל התהום. שופן כתב את היצירה הזו בגלות, וביך טרה מוציא מכלל רוח את חרדתו של אדם שנקרע ממולדתו, נדחק אל החושך אך עדיין שומר על אמונה שברירית.
ואז, כשהמנגינה המרכזית צללה – צלולה וקדושה כמו תפילה, כל האולם כאילו נושם "קרן אור" שברירית. אור הבמה השתנה מכחול כהה לצהוב חיוור, כאילו היקום נוגע בעדינות בליבם של הקהל ופותח אותו. זה היה הרגע שבו אנשים הרגישו: האור לא הגיע מבחוץ. הוא הגיע מהמקום שבו נפגענו.
פרופסור חבר ד"ר נגוין טי מין תאי שמח להיפגש שוב עם אמן העם טרא גיאנג בליל המוזיקה של האמן ביץ' טרא.
סקריאבין – אלגיה מן האפר ותחיית המתים
"סונטה מס' 1 בפה מינור, אופוס 6" – כאשר האצבעות הכואבות עדיין מדברות באור. סקריאבין הלחין את הסונטה הזו כאשר סבל מפגיעה ביד, וחשב שהוא עומד לאבד את כל הקריירה שלו. ביך טרה הדגיש את הפצע הזה, לא בעצב אלא בחיוניות המוזיקלית שניסתה להילחם בגורל. בפרט, הפרק האחרון פונבר נשמע כמו אנדרטה לחלומות שבורים, אך התווים העמוקים והנמוכים טופלו על ידה כמו גחלים – מתחת לאפר, אור הוצת.
הקהל לא רק שומע, אלא רואה: נוף האור הופך לסגול-אדום, כמו אפר בוער. רגע של דממה יורד על התיאטרון לאחר התו האחרון – סקריאבין האמיתי: כואב אך מרומם.
ביץ' טרא עם "בלדה מספר 1" - הקרב בין סערות לזיכרונות עדינים
היצירה מציגה שופן שונה: דרמטי, סיפורי ומלא סערות. האמנית ביך טרה לא בחרה להשוויץ בטכניקה שלה, אלא הובילה את הרגשות בצורה חלקה: לפעמים היו אלה גלים עזים, לפעמים שכבה דקה של ערפל של זיכרונות. בסיום העז, האור על הבמה הבזיק לפתע בבהירות – כמו הרגע שבו אדם רואה "שמש חדשה" לאחר מסע מאתגר. שופן אנושי מאוד, אמיתי מאוד, וגם... מבריק מאוד.
פרופסור הואנג קואנג העניק פרחים לברך את אמן העם ביץ' טרא
"סונטה לפסנתר מס' 3" – כשהסערה חולפת, האור נשאר
הסונטה מס' 3 של שופן תמיד נחשבה ליצירה של מומחיות ובגרות פנימית. בידיו של ביץ' טרה, המוזיקה הופכת שקטה יותר, אנושית יותר, כמו מדיטציה לאחר שכל הסערות חלפו. האולם כאילו צף ב"ליל זרוע כוכבים", קל ועמוק. ו"סונטה מס' 4 של סקריאבין" מראה מתי הנשמה ממריאה אל השמש הבהירה.
אם שופן פתח את קרני האור הראשונות, אז סקריאבין היה זה שצייר את השמש.
לילה של חושך, אור ולידה מחדש
תוכנית המוזיקה "קרניים משמש חדשה" אינה רק נושא שמיעתי או חזותי. זוהי רוח התוכנית כולה: חושך כנקודת מוצא, מוזיקה כמסע, ואור כיעד - יעד שאינו מחוץ ליקום אלא בלב המאזין.
האמנית ביץ' טרה העניקה לקהל בהו צ'י מין סיטי חוויה מוזיקלית לא רק להנאה, אלא גם להרהור, הרהור וריפוי. במשך כמעט שעתיים היא הובילה את הקהל מצער אנושי (שופן) לשאיפה על טבעית (סקריאבין) - מחושך ל"שמש חדשה".
"זהו לא רק המסע של שופן או סקריאבין, אלא גם המסע של כל אחד מאיתנו, הנשמות שאוהבות מוזיקה ויש להן את כל אהבתנו לאמנית ביץ' טרה משום שמצאה לעצמה נקודת אור, ומשם זה מתפשט עמוק אל נשמות המאזינים" - אמר פרופסור חבר ד"ר נגוין טי מין תאי.
רוב האנשים מאמינים שהופעתו של האמן ביץ' טרה בחלל הזה הביאה איתה מנגינות יפהפיות, מלוות בסיפורים המסופרים דרך צליל, שכבות של משקעים רגשיים שהופקדו בכל סולם, ורגעים שיישארו זמן רב בזיכרונו של המאזין.
אמנית העם טרא ג'יאנג - אמו של האמן ביץ' טרא אמרה: "לאמנות יש משמעות אמיתית רק כאשר היא משותפת, נתמכת ומעוצמת על ידי לבבות אוהדים. שוב, אני רוצה לשלוח את תודתי הכנה על האהבה שכולם העניקו לביץ' טרא."
מקור: https://nld.com.vn/nghe-si-bich-tra-mang-yeu-thuong-den-dem-nhac-tia-sang-tu-mot-mat-troi-moi-196251208062729134.htm
תגובה (0)