
האמן Thanh Son ותלמידו - האמן Thanh Long (שם אמיתי Dang Huong Truyen)
בערב ה-30 באוגוסט, בתיאטרון הונג ליאן, קהל גדול הגיע לצפות בתוכנית "מיני-מופע טאנה לונג - אש המקצוע לעולם לא כבה" בבימויו של טאנה סון. תוכנית שחגגה 15 שנה לתלמידו של האמן טאנה לונג.
הבמאי טאנה סון עם הקוהרנטיות במבנה המחזה
הנקודה הבולטת הראשונה היא מבנה המחזה שהבמאי ת'אן סון מחבר, ובונה זרימה של רעיונות: מסצנת השיר "שלב החיים" (כמו נרטיב על קריירת משחק) ועד לקטעים אפיים וטרגיים כמו "דין סאן כאוס באזור ההוצאה להורג", "קו לואה אהבה ושנאה", וכלה ב"ת'יאן מון אהבה הפוכה" - סצנה מפוארת, הדוחפת את רגשות הקהל לשיא.
הסידור הזה מעורר זרימה ממשחק בסיסי למשחק מתקדם, מחיי היומיום לאפוס, מהאינדיבידואל לקהילה.

האמן טאן לונג
לאחר שירש את השיעורים היקרים מאחיו - אמן העם המנוח טאנה טונג, במשך שנים רבות, האמן טאנה סון לא רדף אחר ראוותנות חיצונית. להיפך, הוא מתמקד בעומק הפנימי של הדמות.
טאנה סון יוצר איפוק ועומק
ב"קו לואה אהבה ושנאה", הטרגדיה של מיי צ'או-טרונג ת'וי לא הולכת לאיבוד בסצנה הדרמטית, אלא מודגשת בעיניים, בתנועות איטיות ובשירה חנוקה. טאנה לונג מגלם את תפקיד אן דונג וונג במאמץ רב, ויוצר את רוח התפקיד. הריסון במשחק הוא שמדגיש את הטרגדיה ההרואית של מחזות עתיקים, ויוצר אהדה חזקה בקהל.

האמן תאן סון תמיד מסור להעברת מקצועיו לדור הצעיר.
ב"ליל אביב נצחי, שושלת פרחים נושרים", דימוי חוסר האונים של לי צ'יו הואנג מול מערבולת הכוח מתעצם על ידי שתיקות, טכניקת בימוי שכמעט ולא נעשה בה שימוש בקאי לונג המסורתי, אך מביאה השפעות פסיכולוגיות ברורות. האמן שואן טרוק תמך בשחקנית הילדה הו טאו ניה בתפקידה כלי צ'יו הואנג, תוך שימוש בכל ליבה ונשמתה כדי לתמוך בצעדיו של ניצן במה צעיר.
טאן סון - חילופי דורות: המרכיב החיוני של טונג מסורתי
אחד הערכים הגדולים של התכנית הוא ההרמוניה בין דור האמנים הוותיקים לשחקנים הצעירים. האמן המכובד Trinh Trinh, Meritorious Artist Vo Minh Lam, האמנים Xuan Truc, Thanh Long, Nguyen Hoai Thanh, Hoang Hai, Thuy My, Quach Phu Thanh מביאים יציבות מקצועית, בעוד: Nha Uyen, Tu Quyen, Vu Hung, Ho Thao Nhi, Minh Khan Than, Kim Than Than, Kim Khan Thanh Tung, Trung Hieu, Pham Tuyen מראים צעירות, מסירות ורצון לבסס את עצמם.

האמנים טאנה לונג ות'וי מיי
זהו הקשר שיוצר העברה נלהבת של המקצוע, ועוזר לקהל לראות שאופרה מסורתית אינה רק זיכרון, אלא זרימה מתמשכת, עם אנשים שנותנים ואנשים מקבלים, כמו הרוח שאמן העם תאן טונג השאיר אחריו ואחיו הצעירים ביצעו.
טאנה סון יוצר ערך אסתטי בין אפוס להומניזם
המופעים במיני-הצגה לא רק משחזרים סיפורים היסטוריים או אגדיים, אלא גם נוגעים בערכים אנושיים: אדיקות בנים ב"טייה לונג מציל את אביו", נאמנות ב"הכאוס של דין סאן במקום ההוצאה להורג", אהבה וטרגדיה אישית ב"אהבתו ושנאתו של קו לואה". כאן, מחזות קאי לואונג המסורתיים ממוקמים במסגרת אסתטית כפולה: גם אפית במראה וגם מרמזת על השתקפות הומניסטית.

משמאל לימין: האמנים ת'וי מיי, טאנה סון והיו טרונג
אם ניקח בחשבון את המיני-מופע הזה כיצירה עצמאית, זוהי הצהרה אמנותית: אופרה מסורתית תחיה לנצח, כל עוד האמן עדיין שומר על תשוקתו והקהל עדיין מוצא אהדה.
האמן טאנה סון טוב בריקוד, באומנויות לחימה, ויש לו את הכוח הפנימי לגלם תפקידי אופי, תפקידים גבריים ייחודיים וגנרלים צבאיים. טאנה לונג ירש ממנו את הכוחות הללו. הוא וצוותו הוכיחו שחברת קאי לואונג טואונג יכולה להמשיך את מסעה לא עם נוסטלגיה סגורה, אלא על ידי הצבת המורשת בהקשר חדש, מה שיגרום לה להדהד בחיים העכשוויים.
תפקידו של הבמאי ת'אן סון בולט כ"יוצר מרחב אסתטי", תוך שהוא משמר את הרוח המקורית של התיאטרון המסורתי וגם נושף בו את רוח ימינו.
ניתן לראות זאת כצעד קטן אך יציב, הרומז על האמונה כי: האופרה המסורתית תימשך באותה רוח של אהבה למקצוע כמו ת'אן לונג.
האמן טאנה סון אמר: "אני תמיד מאמין שרק כאשר הדור המבוגר והדור הצעיר עומדים על אותה במה ומעבירים אנרגיה זה לזה, האופרה המסורתית באמת תוכל לחיות זמן רב. כבמאי, אני כמו מנצח, עוזר לכל אמן לפתח את נקודות החוזק שלו ועדיין משתלב בשלם."
מקור: https://nld.com.vn/ns-thanh-son-tao-dau-an-dep-trong-minishow-thanh-long-lua-nghe-khong-tat-196250831061149321.htm






תגובה (0)