
צמד האמנים אן והוי בתערוכה "אוהבים ואור"
לאחר תערוכתם בשנת 2022, צמד האמנים מהואה , דאנג טו אן ונגוין דוק הוי, מתאחדים עם הקהל בהו צ'י מין סיטי עם תערוכתם המשותפת, אן והוי: אוהבים ואור, המוצגת כעת עד ה-5 בינואר 2026, בגלריית סיגמא (רחוב N3C 107, גלובל סיטי).
42 ציורי השמן והלכה בתערוכה לא רק מרתקים מבחינה ויזואלית, אלא גם מספרים סיפורים מעוררי השראה על אהבה, על איך הם נשארים יחד, מבינים זה את זה ומתמודדים יחד עם אתגרי החיים.
מאהוב אל אור
עבור אלו שעקבים אחר מסעם של אן והוי, לתערוכה "אוהבים ואור" יש משמעות מיוחדת: תערוכה משותפת נוספת של "זוג אמנותי" זה.
במיוחד לאחר קשיי הבריאות של אן, אהבה ואור בעבודותיו זורחים עוד יותר עם משמעות נוספת. הפעם, הוי מביא שני ציורי לכה, המשמשים גם ככותרת התערוכה. ב"אוהבים", הוא מתאר זוגות אוהבים שלובים זה בזה ומשולבים בהרמוניה בתוך טבע תוסס וקורן.
הוי מצייר את האישה המופיעה בעדינות בין צורות מינימליסטיות, כאילו מחפשת את עצמה האמיתית. האור בציור אינו מסנוור אלא עדין ורך, כמו נשימה לאחר טרגדיה, המשקף את קצב התקווה והלידה מחדש.
למרות שהותיר את חותמו עם ציורי שמן, ציור לכה היה התשוקה של הוי מאז ומתמיד. הוא הוקיר זמן רב את סדרת הציורים החדשה הזו ונהנה מציור לכה כטקס איטי ושליו.
הקפדנות וההתמדה של הוי, כמו כלי הלכה עצמם, שימשו כתמיכה איתנה לאן בתקופות קשות. הוא תמיד עודד אותה להתמיד, והיא התגברה על הכל. בציוריו של הוי, אהבה משתלבת בכל שכבה של אור עמוק ועשיר בלכה, ומרגשת את הצופים באהבה שאינה זקוקה למילים אך חזקה מספיק עבור האדם האחר.

התפעלות שקטה מפינה שלווה בתערוכה של An & Huy: אוהבים ואור - צילום: H.Vy

פינה בציורו של נגוין דוק הוי שטופה באור - צילום: H.VY
התגברות על מצוקה ושינוי
הפעם, דמויות הנשים בציוריה של אן אינן מדגישות את חופש הפרט, אלא מלאות בהתבוננות ומושרשות עמוק בתרבות המסורתית של מזרח אסיה, הן מושכות ויזואלית והן בעלות עומק רוחני.
בפרט, סדרת הציורים המתארת את טרנספורמציה של עוף החול היא גם דרך עבורה לעסוק בדיאלוג עצמי בתקופה שבה בריאותה הייתה שברירית מאוד.
אן סיפרה שהיו פעמים שדאגה שלא יהיה לה הכוח להשלים זאת. מה אם היא לא תהיה נוכחת יותר? אן רצתה לשמר את היופי שחתרה אחריו. היא בחרה בדמות עוף החול כגלום המידות הטובות והיופי הנצחי, אצילי ורחום כאחד, טהור ותמים.
גם הרעיונות וגם הטכניקות בציוריה משקפים בבירור את הרהוריה, את מאבקיה ואת מאבקיה עם עצמה, מלאים גם בסערה פנימית וגם בכמיהה לפריצת דרך.
מלבד צבעי שמן, אן גם אתגרה את עצמה עם לכה על בד קנבס, ניסוי נועז משום שמריחת עלי זהב וכסף על פני הבד דרשה גישה חדשה לחלוטין. אן המשיכה לחקור וללמוד ליצור דרך מתאימה לבטא את דימוי עוף החול, שהוא גם אצילי ומלכותי, אך גם מסתורי וחושני.
באופן שבו אן והוי מדברים על התערוכה, אהבה מופיעה לעתים קרובות אך אינה קלישאתית. אן מאמינה שכל אדם הוא אוהב, מקור של אהבה ואור שכל אדם ימצא זה בזה ובחיים.
הוי, לעומת זאת, הביע: "לא משנה העליות והמורדות, אני תמיד רוצה להפיץ אהבה, אהבה נלהבת לחיים והתמקדות בדברים חיוביים. לפעמים, כשאתה עייף מדי, פשוט תחייך. תחייך, ותרגיש מאושר, וכל הקשיים יעברו..."
בעוד שציוריו של הוי מאופיינים בקפדנות, תמציתיות בצורה ועומק עמוק, ציוריו של אן מלאים ברגשות מסתוריים, שבריריים ועדינים.
מקור: https://tuoitre.vn/tinh-nhan-va-anh-sang-cua-an-huy-20251214093649803.htm






תגובה (0)