מתוך דעות מעורבות לגבי MV Bac Bling, האם יש צורך במינון כשניגשים לאמנות מסורתית?

(NB&CL) חוקר המוזיקה דאנג הואן לואן מאמין שלא עלינו רק לבקר את "בק בלינג", אלא להשתמש במילים טובות לחידושים המחדשים את המוזיקה המסורתית.

ימים ספורים לאחר יציאתו, ה-MV "Bac Bling" של הזמרת הואה מינזי הגיע למיליוני צפיות והוא נמצא בין 10 קטגוריות המוזיקה הטרנדיות ביותר ביוטיוב במדינות רבות. ה-MV זוכה לשבחים על המסגרות היפות שלו, המדגישות את היופי התרבותי והנוף של בק נין . בפרט, ב-"Bac Bling", שירי העם של צ'ואן הו בנויים כנקודת שיא חשובה.

עם זאת, למרות התפוצה הנרחבת, סרטון זה זכה גם לדעות מעורבות רבות, ואף קיבל את השם "בק בלינג" כדי להתייחס לבק נין. דעות אחרות אמרו שלסרט זה יש חסרונות והוא נינוח. כלומר, התלבושות אינן מראות אלגנטיות וחן, ישנן גם מילים שגויות, הריקוד אינו נאמן לסגנון צ'ואן הו...

עיתון NB&CL ניהל שיחה עם חוקר המוזיקה דאנג הואן לואן על התכנים הללו.

+ אדוני, בימים האחרונים, ה-MV של הואה מינזי "בק בלינג" יוצר באזז ברשתות החברתיות ללא הרף, מושך עשרות מיליוני צפיות וכנראה עדיין לא מפסיק. אנשים רבים מאמינים ש"בק בלינג" מצליח כל כך משום שהוא מנצל היטב אלמנטים מוזיקליים מסורתיים. מה דעתך על כך?

- המוזיקה המסורתית שאנו משמרים היא אמנות העבר, אך היא אוצר, משום שהיא נותנת למוזיקה העממית הוייטנאמית מקום ייחודי, תדמית ייחודית. מוזיקה מסורתית נולדת מחיי העם הוייטנאמי. בלי המורשת הזו, בלי האוצר הזה, אין לנו בסיס ליצירת מוזיקה וייטנאמית מודרנית שתמשיך.

חוקר המוזיקה Dang Hoanh Loan.

כיום, צעירים משתמשים במוזיקה מסורתית למטרות רבות ושונות, כולל יצירה המבוססת על מוזיקה מסורתית. שיטה זו נקראת "וריאציה של טמפו", שמשמעותה התבססות על צורה מוזיקלית מסוימת כדי לפתח אותה ליצירה מוזיקלית משלהם. מונח זה אינו חדש, הוא הופיע במוזיקה המערבית עוד מימי קדם, כאשר אנשים לקחו מוזיקה מקראית כדי לפתח אותה ליצירות מוזיקליות חדשות. כיום, שיטה זו עדיין פופולרית מאוד ואהובה על ידי הקהל.

דרך נוספת היא לשמור על המסורת שלמה אך להפיח בה טכניקות, חיוניות ורעיונות חדשים. לדוגמה, נוכל לקחת את שיר הקסאם המקורי, לקחת את נעימת הקסאם המקורית אך לנגן אותה עם כלי הקשה מערביים או להשתמש בעוגב כדי להפוך את הקסאם לשיר עכשווי. זה נורמלי, כי אנשים החיים בתקופה זו יכולים ליישם במלואם את כל הטכניקות, את כל הידע כדי ליצור צורת מוזיקה שונה, מבלי בהכרח לשמור על סגנון הביצוע המסורתי.

באופן אישי, אני חושב שההצלחה של אוניית ה-MV "Bac Bling" נובעת מיכולתו של הצוות לספוג מוזיקה מסורתית ולהוסיף לה אלמנטים חדשים כדי להציג את המסורת הזו בצורה שונה. היצירתיות היא זו שמעניקה למוזיקה יותר קצב, יותר דרכי ביצוע, ויוצרת יצירה מוזיקלית מושכת ומרתקת.

+ עם זאת, עדיין ישנן דעות ש"בק בלינג" מתמקד בשירי עם של צ'ואן הו אך אינו "סטנדרטי", יש אנשים שאפילו חושבים ש"בק בלינג" הורס את צ'ואן הו...

- הכרחי לנו לשמר את צ'ואן הו העתיקה וללמד צ'ואן הו בקהילה. אבל זכותם של צעירים להשתמש בצ'ואן הו כאמצעי ליצירת יצירות חדשות בעלות תחושה מודרנית. הם לא הורסים כאן כלום. אם יש הרס כלשהו, ​​זה בגלל שאנחנו לא יכולים לשמר את צ'ואן הו. אני חושב שהעובדה שצעירים יודעים איך להסתמך על מסורת כדי ליצור היא ברכה לאומה, דבר יקר. בכל תקופה, בכל תקופה היסטורית, אנשים באותה תקופה היסטורית חייבים לדעת איך לבנות לעצמם תרבות המבוססת על התרבות המסורתית הקיימת. זוהי ירושה, אבל ירושה זו אינה אופקית אלא היא נתיב העולה.

אני שמח מאוד שהצעירים של היום יודעים איך "לעורר", יודעים איך לחקור את התרבות המסורתית הוייטנאמית כדי ליצור יצירות מוזיקליות חדשות. רק אז המוזיקה המסורתית תתחדש בקרב הדור הצעיר עם יצירות בעלות רוח חזקה יותר של התקופה. כל מוזיקאי או אמן שטוב בפיתוח מוזיקה מסורתית, כך שהמוזיקה המסורתית תוכל להתחדש עם רוח מודרנית, אותו אדם תרם יצירה גדולה. לכן אסור לנו למהר לבקר. במקום לבקר, עלינו שיהיו לנו מילים טובות ליצירות הללו.

כמובן, לכל אדם תהיה דעה שונה, אך חייבת להיות נקודת מבט משותפת: ביצירתיות, עלינו לקבל דרכים רבות ושונות לעשות דברים.

הואה מינזי, הקומיקאי שואן הין וטואן קריי מופיעים ב-MV "בק בלינג".

+ ההצלחה של "בק בלינג" אינה ניתנת להכחשה. אולם, האם מדובר רק ב"מנה מוזרה" זמנית?

"בק בלינג" יוצר משיכה, אני מחשיב זאת כהצלחה. אמנות שאינה מושכת היא חסרת תועלת. אמנות אינה תיאוריה. אנחנו מתארים יותר מדי, אבל אמנות פשוט זורעת רגש באנשים, מתפשטת. כל יצירה שמביאה ויברציות והתרגשות לקהל נחשבת ליצירה בעלת ערך. אבל יצירה, לא משנה כמה גבוהת אופקים, אם היא לא יוצרת ויברציות עבור קהל היעד, אינה בהכרח בעלת ערך אמיתי. ערך אמיתי הוא כמה אנשים מזדהים עם היצירה. ברור ש"בק בלינג" גרם לצעירים לרטוט, ולכן הם משבחים אותה.

עם זאת, בווייטנאם, אין טרנדים עיקריים, אין עמותות, אין קבוצות סגנונות, כך שהיצירות הן אינדיבידואליות בלבד; אמנים ומוזיקאים מתפתחים לעתים קרובות בדרכם הייחודית. זה הופך את היצירות המוזיקליות לספורדיות ומקוטעות, מבלי ליצור סגנון או טרנד מתמשך. זהו מאפיין ייחודי של וייטנאם שלנו, בתקווה שבשלב מסוים זה ישתנה.

+ נחזור לסוגיית ניצול הון המוזיקה המסורתי של "בק בלינג". לדעתך, האם עלינו להעלות את נושא ה"מינון" כשניגשים לאמנות מסורתית?

- יצירתיות היא אינסופית, אין לה גבולות. האם יצירתיות זו מתקבלת על ידי הציבור או נתמכת על ידי אנשים רבים, זו שאלה אחרת.

+ תודה רבה!

הוו (בוצע)

מקור: https://www.congluan.vn/tu-nhung-y-kien-trai-chieu-ve-mv-bac-bling-co-can-lieu-luong-khi-tiep-can-voi-nghe-thuat-truyen-thong-post338276.html