Muong földje fuvolák hangjától visszhangzik

(NB&CL) A "sáo ôi" (egyfajta bambuszfuvola) – a muong nép egyszerű, rusztikus hangszeréből – folyamatosan fejlődött, hogy lépést tartson a modern zenével , hozzájárulva a vietnami hagyományos zene gazdagságához és sokszínűségéhez. Hagyományos terekben a "sáo ôi" hangja még mindig visszhangzik valahol, mint a muong nép hangja…

Egy melankolikus hang szólít meg.

A muong nép hangszerrendszerében, amely magában foglalja a dobokat, gongokat, dobokat és más fúvós hangszereket, az „oi” fuvola jelentős helyet foglal el. Ha a gongokat az ütőhangszerek lelkének tekintjük, akkor az „oi” fuvola a fúvós hangszerek közül a legfontosabb. Bui Thanh Binh úr, a Muong Kulturális Örökség Múzeumának (Hoa Binh város, Hoa Binh tartomány) igazgatója szerint a muong nyelven az „oi” fuvolát „ong oi”-nak vagy „khao oi”-nak hívják.

A név valószínűleg onnan ered, hogy a fuvola hangzása gyakran tartalmazza az „ôi” (te) szót, például: „ôi hỡi” (barátom), „ôi hày” (kedves barátom), „ôi hạ” (kedves barátom), „hơi ôi” (kedves barátom)... Az „Ống ôi” azt jelenti, hogy a barátok vagy szerelmesek megszólítására szolgáló furulyát jelent, az „ôi” fuvolát pedig a szerelem fuvolájának is tekintik. A muongok a mindennapi életben a „ôi” fuvolát becses és értékes tárgynak tekintik, amit az is bizonyít, hogy a fuvolát mindig magas helyeken tartják, például a házuk falára vagy tetejére akasztják - ahol könnyen elérhetik, vagy akár a fejük fölé is akaszthatják, pont oda, ahol fekszenek.

A hagyományos muong hangszerek kiállítótere a Muong Kulturális Örökség Múzeumában.

„A muongok a hálóhelyük közelében helyezik el a fuvolát, hogy könnyen elővehessék és játszhassák, amikor forgolódnak, szeretteikre gondolnak, vagy amikor egy fiatalkori emlék hirtelen feltör bennük… Az oi-fuvola különlegessége a függőleges játékstílusa; hangzása teljesen eltér a vízszintes fuvolákétól. Az oi-fuvola nagyon különleges hangzást produkál; gyengéd, mély és melankolikus, ellentétben a vízszintes fuvolák magas hangú, messze elnyúló hangjával. Ezért az oi-fuvola nagyon alkalmas a játékos vágyakozásának és szívből jövő érzéseinek kifejezésére a csendes holdfényes éjszakákon” – mondta Mr. Binh.

Talán mélyen narratív és lírai hangvétele miatt az „oi” fuvolát a muongok gyakran használják esküvőkön, fesztiválokon vagy a Tet (holdújév) alkalmából. A fuvolista szólóban játszhat, kíséretként használhatja „mong” vagy „dum” énekelőadásokhoz, vagy egyszerűen csak érzései kifejezésére holdfényes éjszakákon. A fuvola hangja olyan, mint a suttogó szél, néha halk, néha magas; néha halkan fejezi ki érzelmeit szeretteinek, máskor kényelmesen és nyugodtan várja az évszak eljövetelét. Binh úr elmondta, hogy a régi időkben, a kényelmes tavaszi estéken a muongok összegyűltek cölöpökre épített házaikon, rizsbort kortyolgattak, és hallgatták az „oi” fuvolát vagy a „co ke oong khao” zenét. A játékos sebességétől és hangulatától függően a fuvola hangja lehetett gyengéd és mély, vagy élénk és örömteli…

Bui Thanh Binh úr népdalt adott elő.

Hódítsd meg a szimfonikus zenekart

Dr. Bui Van Ho, aki korábban az Északnyugati Kulturális és Művészeti Főiskola előadója volt, éveket töltött az oi-fuvola kutatásával és tanulmányozásával. Elmondása szerint az oi-fuvola a muong nép ősi hangszere, amely nemzedékről nemzedékre szállt. 1975 előtt az oi-fuvolát általában idősebb muong kézművesek játszották. Különlegessége abban rejlik, hogy az oi-fuvola hagyományos játékmódjában a kézműves nem a fuvola valódi hangját adta elő, hanem felhangok rendszerét használta. Az oi-fuvola játékának módja akkoriban egyszerű és rusztikus volt, mindenféle előadásmód vagy technikai tudás bemutatása nélkül. A dallamokat spontán módon játszották, vagy olyan muong népdalokat játszottak, mint a "hat dum", a "hat vi" és a "hat moi trau". Később Quach The Chuc kézműves kutatta és fejlesztette az oi-fuvolát, hogy az megfeleljen a modern hangszerek követelményeinek.

Dr. Bui Van Ho szerint a muong nép ősi oi-fuvolájának mindössze négy fő ujjlyuk volt, amelyek öt fő hangnak feleltek meg: „ho”, „su”, „sang”, „xe” és „cong”. Évtizedes kísérletezés után Quach The Chuc kézműves hét ujjlyukat fúrt az oi-fuvolába, ami változatosabb és modernebb hangszínskálát eredményezett. A továbbfejlesztett fuvola a do, re, mi, fa, son, la, si hangjegyeknek megfelelő hangokat ad ki, hasonlóan egy hatlyukú bambuszfuvola vízszintesen játszott hangjához. Figyelemre méltó, hogy a további hangjegyek hozzáadása ellenére az oi-fuvola megőrzi egyedi, gyengéd és melankolikus hangzását.

Quách Thế Chúc kézműves (balra) és Dr. Bùi Văn Hộ. Fotó: Dr. Bùi Văn Hộ

A Quách Thế Chúc kézműves szerint a Mường népnek már a bambusz kiválasztásának szakaszától kezdve aprólékos odafigyelésre van szüksége a részletekre, hogy jó fuvolát készítsen. Először is, a kiválasztott bambusznak egy "khèng" bambusznak (szantálfa bambusz, kis bambusz) kell lennie, amely a bambuszliget keleti oldalán nő, és a hegye szintén kelet felé mutat. A bambusznak érettnek kell lennie, sárgás külső kérggel; minél világosabb a sárga, annál jobb. A bambuszszár átmérője körülbelül 1,5 cm, a bambuszszeletek hossza pedig 68-70 cm legyen. Fontos, hogy a bambusznak ne legyen törött teteje, mert a fiatal, napkárosodott vagy törött tetejű bambuszból készült fuvolák soha nem fognak jó hangot kiadni. A bambuszcsöveket megszárítják, majd a kézműves egy vörösen izzó vasárral lyukakat fúr. A lyukak közötti távolságot a cső "kerületének" megfelelően mérik.

„Szenvedélyével és veleszületett zenei tehetségével Quách Thế Chúc úr új szintre emelte a Mường etnikai csoport fuvolajátékát. Erőfeszítéseinek köszönhetően a fuvola bekerült az Északnyugati Kulturális és Művészeti Főiskola fő tantervébe, ahol ő maga is tanít” – mondta Dr. Bùi Văn Hộ.

A formális képzés mellett a bambuszfuvola, amelyet eredetileg hagyományos cölöpös házakban játszottak, számos professzionális színházi fesztiválon kísérte a kézműves Quách Thế Chúc előadásait. Három ezüstérmet kapott országos zenei és táncfesztiválokon műveiért: „Az a hely a falumban”, „Szívből jövő érzések a Voóng-kapunál” stb.

Erre a sikerre építve a kézműves Quách Thế Chúc merészen beépítette a "sáo ôi"-t (egyfajta bambuszfuvolát) a hagyományos vietnami zenekarok, majd a szimfonikus zenekarok szerkezetébe. A "sáo ôi"-t ma már nemcsak improvizációra vagy Mường népdalok kíséretére használják, hanem sokkal nagyobb előadóterekre is eljutott. A "sáo ôi"-t Quách Thế Chúc kézműves szólóban játszotta Tống Hoàng Long "A hegy el nem halványuló árnyéka" című művében. Trần Ngọc Dũng zeneszerzőnek is van egy kifejezetten bambuszfuvolára és "sáo ôi" együttesre írt műve szimfonikus zenekarral.

„Az oi fuvola mára hozzájárult a hagyományos vietnami hangszerek gazdagításához és változatosabbá tételéhez. Az oi fuvola hangja keveredik a különféle zenekari hangszerekkel; a modern zene keveredik a muong népzenével, és ezek a hangok nagyon jellegzetes és emlékezetes módon fejeződnek ki. Egy olyan hangszerből, amely eredetileg csak amatőr jellegű volt, az oi fuvola mára megérdemli, hogy a professzionális hangszerek között szerepeljen” – értékelte Dr. Bui Van Ho.

Bui Thanh Binh úr szerint manapság már nem sok kézműves birtokolja az oi fuvola készítésének „titkait”, és a muong etnikai csoport fiatalabb generációja is számos más szórakozási lehetőséggel rendelkezik, így az oi fuvola készítésére és játékára oktatott fiatalok száma sem olyan nagy, mint korábban. De az oi fuvola és előadásának művészete még mindig csendben áramlik a muong nép életében és lelkében, így a tavaszi estéken a fuvola hangja hirtelen felemelkedik valahonnan, számtalan kimondatlan érzést hordozva magában... A fuvola megrendítő hangja emlékeket idéz fel az idősekben, vágyakozással kavarja fel a szerelmes fiatalok szívét, és ébren és nyugtalanul tartja a muong falut...

T. Toan

Forrás: https://www.congluan.vn/xu-muong-vang-tieng-sao-oi-post331500.html