Di usianya yang ke-23, penyanyi sekaligus penulis lagu Ha An Huy sedang menjalani masa-masa yang emosional dan penuh tantangan dalam kariernya. Ia baru saja menerima undangan untuk berpartisipasi dalam Konser Nasional "What Will Last Forever", yang akan berlangsung pada 2 September di Teater Ho Guom - sebuah acara yang dianggapnya sebagai suatu kehormatan besar karena dapat menyumbangkan suaranya.
"Bisa bernyanyi di momen sakral bangsa ini - pukul 14.00 pada Hari Nasional, 2 September, di hadapan jutaan penonton langsung dan daring, merupakan kebahagiaan yang tak terhingga bagi saya. Saya mengerahkan seluruh tenaga untuk membawakan lagu Hue - Saigon - Hanoi karya musisi Trinh Cong Son, yang ditugaskan oleh Direktur Musik Tran Manh Hung. Dengan semangat dan patriotisme yang tak terbatas sebagai seorang seniman muda, saya yakin penampilan ini akan sangat menyentuh," ujar Ha An Huy.

- Apa yang paling membuat Anda bersemangat pada tahap karier Anda ini?
Bermusik! Itulah yang selalu mengisi hatiku. Aku menghabiskan banyak waktu untuk musik, untuk emosi, untuk menumbuhkan jiwa yang benar-benar mencintai profesi ini dan menciptakan karya yang entah bagaimana dapat meredakan luka pendengar. Ketika aku bersemangat bermusik, semua hal baik akan datang. Aku percaya begitu!
Banyak orang mengatakan bahwa Ha An Huy telah dengan jelas mendefinisikan gayanya sendiri pada usia 23 tahun. Bagaimana Anda menggambarkan warna musik Anda?
Saya hanya berharap musik saya menyentuh pendengar dengan tulus. Jika tulus, musik saya akan memiliki detail dan melodi yang menyentuh hati pendengar. Warna musik saya diciptakan oleh pendengar—merekalah inspirasi, "warna" bagi saya untuk menciptakan karya-karya baru.

- Lagu mana yang membuat Anda paling emosional atau paling bangga dengan komposisi Anda sejauh ini?
Far Away Land - lagu yang membantu saya memenangkan Big Song Big Deal Championship dan kemudian dimasukkan dalam proyek film Apoteker Tien. Lagu ini berkisah tentang seorang pemuda berusia 20 tahun yang pertama kali menginjakkan kaki di Saigon dengan banyak pengalaman indah. Saya selalu menghargai apa yang dibawakan lagu ini, mulai dari penonton hingga panggung dan emosi yang terpancar hari itu.
- Seperti apa keseharian Anda dalam menulis?
Saya tidak punya kebiasaan duduk di depan komputer atau piano. Saya bisa menggubah musik di mana saja, di tangga, saat mengemudi, di pantai, atau bahkan saat berbaring di tempat tidur. Selama saya punya cukup gairah dan hati, musik akan datang dengan sendirinya.
Saya biasanya menulis musik dimulai dari perasaan pribadi, lalu imajinasi sang seniman. Setiap kisah adalah sebuah dunia , dan saya mengamatinya untuk menghidupkannya. Entah terinspirasi oleh kehidupan atau imajinasi, semuanya harus berasal dari pengalaman dan hati.
- Menulis dari perasaan Anda belum tentu menghasilkan "hit"?
Saya tidak terlalu menekankan penciptaan musik "hits" untuk viral. Saya mengutamakan keaslian dan kedalaman emosi. Sebuah lagu "hits" tetap harus berasal dari emosi yang nyata agar dapat menjangkau penonton. Saya selalu berusaha menyeimbangkan tren pasar dan identitas saya sendiri, dengan cermat merancang setiap karya. "Hit" atau tidak, terserah penonton untuk memutuskan, tetapi saya harus percaya diri dan gigih.
- 23 tahun, dikenal karena suaranya yang indah dan lagu-lagunya yang sangat menyentuh dan "menyembuhkan". Apa yang membantunya tetap teguh dalam keduanya?
Saya telah memupuk kedua keterampilan ini sejak kecil. Saya mulai bermain drum sejak usia sangat muda, lalu piano, dan kemudian bernyanyi. Saya selalu ingin menantang diri sendiri dan memanfaatkan setiap pengalaman untuk menggabungkan dua peran, yaitu mengarang dan tampil. Saya beruntung telah mewarisi tradisi artistik dari keluarga saya dan mengumpulkan pengalaman melalui berbagai kompetisi.

- Apakah cinta adalah inspirasi terbesarmu? Pernahkah kamu menulis lagu tentang cinta yang gagal?
Cinta adalah titik awal segalanya - bukan hanya cinta antarpasangan, tetapi juga cinta untuk keluarga, negara, atau suatu tempat, bahkan suatu momen. Semua karya saya berawal dari cinta dari berbagai perspektif.
Lagu-lagu Bluesmile, Thuong Anh, Nho semuanya tentang cinta yang indah namun tak sempurna, tetapi yang tersisa dalam diriku adalah keindahan perempuan. Momen itu sungguh istimewa dan menyentuh hatiku, hanya dari detail-detail kecil seperti rambut mereka yang indah, mata yang indah, dan gaun yang sangat indah.
Kisah cinta terkadang berhasil atau gagal, tergantung banyak faktor, tetapi aku selalu menyimpan kenangan indah yang kita berdua miliki. Perasaan indah itu berharga, dan aku menyimpannya dalam lirik dan melodi.
- Apakah kekasih Ha An Huy perlu memahami dan mencintai musiknya?
Sulit memang, tapi tak masalah. Kalau dia mengerti musik, itu bagus, tapi kalau tidak, tak apa-apa juga. Dia hanya perlu bersimpati dan berbagi denganku.
Apa perbedaan Ha An Huy di tahun 2025 dibandingkan awal kariernya? Apa impian terbesarnya di dunia musik?
Saya telah tumbuh dewasa, menjadi lebih percaya diri, dan telah menemukan warna musik saya sendiri—sedikit romantis, jujur, dan modern. Saya tidak lagi mengutamakan prestasi, tetapi berfokus pada kedalaman dan kualitas. Tahun 2025 adalah tonggak penting, menandai kemajuan dan kedewasaan saya yang baru.
Ke depannya, saya ingin menggelar konser akbar untuk berterima kasih kepada penonton, sekaligus terus berkarya dan tampil. Apa pun yang saya lakukan, saya tetap ingin penonton mengenang saya melalui melodi-melodi yang sedih namun menyejukkan.
Ha An Huy membawakan "Aku terlalu menyukaimu"

Sumber: https://vietnamnet.vn/ca-si-ha-an-huy-ngay-quoc-khanh-hat-truoc-hang-trieu-khan-gia-la-hanh-phuc-2432353.html
Komentar (0)