Oleh karena itu, lagu-lagunya yang bertemakan tanah yang cerah dan berangin selalu mempunyai ciri khasnya sendiri, pendekatannya sendiri, yang membuat pendengar dan penyanyinya selalu merasa akrab dan dekat namun juga sangat berbeda dan unik.
"Kakak Besar" Saigon

Minh Vy mengatakan ia memiliki karakter Selatan yang kuat, karena ia lahir di Saigon. Orang tuanya menyukai lagu-lagu rakyat Selatan dan musik amatir. Sejak kecil, ia diizinkan belajar bermain musik dan bernyanyi, dan sering mengajaknya menonton drama, opera... "Masa kecil saya adalah masa ketika orang tua mengajak saya menonton drama, opera, dan opera, tetapi saya tidak mengerti apa pun, dan saya tidak merasa tertarik," kata Minh Vy. Ayahnya adalah seorang insinyur, tetapi ia ingin putranya menekuni musik , sementara saat itu Minh Vy sangat tidak menyukainya, yang membuatnya memiliki pola pikir pemberontak, hanya ingin menghindari belajar bermain musik.

"Ayah saya berpesan kepada saya, betapa pun sulitnya keluarga, anak-anaknya harus dididik sepenuhnya, terutama hal-hal yang dulu ia sukai tetapi tidak mampu ia beli. Saat itu, saya masih muda dan tidak mengerti niat ayah saya. Saya hanya tahu bahwa belajar itu wajib, dan saya harus belajar meskipun saya tidak menyukainya. Ada kalanya saya begitu frustrasi sehingga saya hanya menantikan hari vaksinasi agar punya alasan untuk tetap di rumah," kata Minh Vy. Namun, lambat laun, ketegasan ayahnya memengaruhi jiwa Vy muda. Ia perlahan-lahan mulai terbiasa belajar menyanyi, berakting, dan memainkan alat musik, meskipun ia tidak memiliki banyak bakat.
Di SMA, Minh Vy terkenal di seluruh sekolah dan dengan cepat dianggap sebagai "pemimpin" dalam gerakan seni. Hal itu membantunya berinteraksi, belajar, dan menjelajahi beragam warna kehidupan. Siswa kelas 11 ini berkesempatan bertemu orang-orang dengan minat dan hasrat yang sama terhadap musik. Sebuah band bernama "Silent Sea" pun lahir dan dengan cepat menjadi terkenal. Di dalam band tersebut, Minh Vy memainkan dua peran sekaligus, bermain keyboard dan menjadi penyanyi. Ia juga merupakan pemimpin band dan dengan cermat merawat gagasannya dengan penuh cinta dan dedikasi. Setelah itu, ia terpikir untuk merekam dan merekam ulang lagu-lagu yang pernah ia bawakan bersama teman-temannya. Untungnya, dengan dukungan ayahnya, yang merupakan seorang teknisi, ia dapat menyelesaikan karya rekaman pertamanya.

Saat itu, meskipun masih duduk di bangku SMA, teknik rekaman Minh Vy tidak kalah dengan mereka yang sudah berpengalaman. Dengan tiga orang teman, studio rekaman Minh Vy perlahan mulai terbentuk tepat di rumahnya. Itulah yang kemudian menjadi dasar studio rekaman Kim Loi yang terkenal (studio Kim Loi), yang menghasilkan karya-karya musik yang berkaitan dengan nama-nama seperti Dinh Van, Tai Linh, Si Ben, Thach Thao, Ngoc Hai...
Berharap studio Kim Loi menjadi tujuan yang menarik, Minh Vy selalu aktif mencari talenta muda. Berkat kesempatan inilah ia bertemu istrinya, Cam Ly - sosok yang rela ia korbankan seluruh hidupnya agar sang istri bersinar.
Mengenai hal ini, musisi Minh Vy mengungkapkan: "Saya suka berbicara tentang kehidupan dan takdir seseorang karena takdir. Takdir mempertemukan saya dengan musik, memungkinkan saya untuk menjalani profesi ini, mengabdikan diri dengan penuh semangat, dan menjadikannya sebagai jalan hidup. Takdir juga mempertemukan saya dan Cam Ly, menjadi suami istri, dan menjadi pasangan yang namanya dikenang di industri musik." Bagi musisi Minh Vy, karier Cam Ly juga merupakan karier, gairah, dan cita-citanya.
Berkat takdir tersebut, seorang produser dan manajer musik multitalenta di era 90-an abad lalu menjadi miliarder. Hanya sedikit orang yang tahu bahwa Minh Vy, sang pemimpin tren musik Rain Dust, pernah menjadi pemimpinnya. Kini, musisi Minh Vy juga dipercaya menjadi juri di berbagai acara kuis dan program musik menarik seperti: "My Husband and I Go to Sing", "Miss Vietnam 2018 Talent Preliminary Round", "Idol Singer", "Golden Couple Duet", "Bolero Ultimate" ... Ia juga merupakan musisi "Saigon Brother" sejati karena selalu siap membantu penyanyi baru yang memasuki dunia hiburan dan rekan-rekannya. Baginya, musik hanya akan bersinar dan berkembang ketika memberikan makna yang paling positif bagi masyarakat.
Takdir dengan Nghe An

Karena telah mendalami musik tanah airnya sejak kecil, Minh Vy ingin mencoba berbagai genre musik rakyat dari ketiga daerah tersebut untuk memperbarui lagu-lagunya. Oleh karena itu, ketika ia berkesempatan bertemu dengan para penyanyi dan kontestan kompetisi musik dari Nghe An, ia terkejut karena para penyanyi tersebut fasih berbahasa ketiga daerah tersebut. Hal ini membuatnya berpikir bahwa budaya Nghe An pastilah sangat istimewa! Maka, ia pun terpikir untuk menulis lagu-lagu yang bernuansa budaya Nghe An agar para kontestan tersebut dapat bernyanyi.
Berpikir adalah bertindak, ia mulai meneliti materi-materi Vi, Giam, dan lagu-lagu rakyat dalam lagu-lagu bermelodi rakyat Nghe An. Maka, syair-syair penantian, syair-syair kemarahan dan cinta, "diserap" olehnya dengan caranya sendiri. Semakin ia meneliti materi-materi lagu rakyat Nghe An, semakin ia ingin gagasan-gagasannya benar-benar istimewa, benar-benar unik, tidak tercampur dengan komposisi para musisi yang berspesialisasi dalam menulis tentang Nghe An.
Ia mengeksploitasi makna dalam lirik-liriknya, dalam cara orang Nghe mengucapkan kata-kata, ia juga memperhatikan cara mengungkapkan kemarahan dan kesedihan, cara menyalurkan cinta tanah air dalam cinta pasangan dalam karya-karya yang dijiwai lagu-lagu rakyat Nghe Tinh. Maka, "Sao anh chang ve", "Nho que", "Don me" ... lahir dengan emosinya sendiri. "Melalui pengamatan, saya melihat bahwa orang Nghe memiliki sifat-sifat kepribadian yang sangat unik, sangat toleran, pekerja keras, lugas, blak-blakan, dan juga sangat murah hati. Ketika jatuh cinta, mereka penuh gairah dan berapi-api. Maka, dalam karya-karya saya, orang Nghe yang menikmatinya akan menemukan diri mereka di dalamnya," ungkap Minh Vy. Ia juga mengatakan bahwa ketika menulis lagu "Sao Anh Chang Ve" , ia tidak ingin memasukkan nama-nama tempat yang sudah ada di karya lain, juga tidak menyebutkan kata-kata lokal seperti "mo, te, rang, rua" secara jelas... tetapi ketika menyanyikannya, pendengar tetap merasa bahwa ia menulis untuk mereka, tentang orang-orang mereka dan tentang kasih sayang yang tersembunyi dalam jiwa orang-orang Nghe.
"Saya menyelesaikan lagu "Sao Anh Chang Ve" tanpa banyak rasa percaya diri, tetapi ketika saya memberikannya kepada penyanyi Hoang Nhu Quynh dan Phuong Thuy dari Nghe An untuk dinyanyikan, mereka bertanya: Kapan Anda kembali ke Nghe An, sudah berapa lama Anda di sana? Jadi, saya tahu saya telah berhasil menulis lagu untuk masyarakat Nghe An," ujar Minh Vy.
Bagi Minh Vy, tidak ada bidang atau wilayah komposisi yang mudah, semuanya harus digarap, diteliti, dan dihayati dengan sungguh-sungguh oleh sang pencipta. Dan setiap kisah dalam karya musik harus memiliki getaran yang tulus. Karya musik hanya beresonansi dengan pendengar ketika memiliki frekuensi yang sama dengan mereka, artinya karya musik tersebut harus menceritakan kisah pendengar, sang penyanyi. Jika mereka tersentuh, maka sang musisi telah berhasil.
Dalam perjalanan bisnisnya baru-baru ini ke Nghe An, Minh Vy mengatakan ia akan memiliki lebih banyak lagu baru ketika ia "menangkap" sebuah frasa musik saat melintasi Jembatan Ben Thuy dan mendaki Gunung Quyet. Ia mengatakan bahwa lagu-lagunya kali ini akan memiliki kisah yang sangat bagus dan emosional, karena ia telah mencapai titik yang sebelumnya hanya ia temukan dalam puisi, musik, dan bahkan dalam cerita sastra...
Sumber
Komentar (0)