
絵画「Reflection(反射)」は、テングザル(Nasalis larvatus)の母子が、高い木から川の岸から岸へと飛び移る様子を描いています。この絵は、「Flying Primates(空飛ぶ霊長類)」シリーズの一部で、以前Three Monkeysコンベンションで展示されました。画家は意図的に背景の木々を省略し、空中に浮かぶ霊長類のイメージのみを残し、水面に映る彼らの姿がきらめいています。
今週、ホーチミン市美術協会(今から 7 月 19 日まで)では、展覧会「野生動物アート - 芸術家の目を通して見た自然」を通じて、芸術家ダオ・ヴァン・ホアンによる 160 点を超える魅力的な野生動物アートの絵画を鑑賞する機会が一般の方々に提供されます。
このイベントでは、美術展に加え、芸術と動物保護に関するワークショップも開催され、特に若者や子供を連れた家族など、多くの観客が集まり、学びや探検を楽しみました。
野生動物の世界を目の高さから観察します。
ダオ・ヴァン・ホアンの絵画は一見写実的に見えますが、 科学的なイラストとは似ても似つきません。彼は絵画を通して、野生の世界を鮮やかに描き出しています。サオラのような、最も臆病で希少な動物でさえ、絵画の中では穏やかでくつろいだ様子が見て取れます。
キャンバスに描いたアクリル絵の具や紙に描いた水彩絵の具を使い、人間の視点ではなく、飛んでいる蝶やそれに付き従う動物の視点から、目線の高さで動物の世界を再現します。

この展覧会は、観客を魅了し、自然界に引き込み、その美しさを鑑賞し、野生動物の人生における感動的な物語を聞く機会を与えています。 - 写真:H.VY
ダオ・ヴァン・ホアンは、動物を背景の奥深くに「隠す」ことを好みます。そのため、鑑賞者はまるで森を探検しているかのように、注意を払って動物を探さなければなりません。
それぞれの線を追っていくと、主題の微妙な相互作用、絵画のリズム、自然環境における移り変わる光源の繊細な扱いなど、より細かい詳細を発見し、鑑賞者はさらに魅了されるでしょう。彼にとって、それは色の層を通して物語を語る方法なのです。
しかし、ダオ・ヴァン・ホアンの絵画が特に魅力的なのは、科学的な精密さと芸術的な豊かさが調和して融合している点です。

絵画「夜を待つ」は、科学者ロブ・ティミンズにちなんで名付けられたシマノウサギ(Nesolagus timminsi)を描いています。この種のノウサギは森の奥深くに影のように生息するため、描くのは容易ではありません。画家は、夜が訪れる前の最後の光の中で、じっと動かず、姿も見えないノウサギが待ち構えている姿を思い描きました。
独学の芸術家として、彼は本を通じて解剖学、遠近法、科学的イラストレーションを学ぶことに多くの時間を費やしました。
それと並行して、彼は保護地域と協力し、科学者とともに研究しながら、頻繁に森の奥深くまで足を運び、それぞれの種の行動、習性、固有の生息地を直接観察し、研究しました。
独学で得た知識と専門家からの熱心なサポートが、ダオ・ヴァン・ホアンが魂のこもった正確な野生動物の絵画を作成する基礎となっています。
ダン・ヴァン・ホアンは、描く際に常に動物の皮膚の外側の層、つまり毛皮、鱗、羽毛、そして毛皮の下で動く筋肉の層、何百万年もの進化の過程で変化してきた生き生きとした構造に惹かれます。これらは、彼にとって最大の喜びとなる細部でもあります。

絵画「幽霊」は、滝に浮かぶサオラ(Pseudoryx nghetinhensis)の母子を描いています。彼は、この神話上の生き物を野生の環境で再現する際に、子のぎこちない様子を特に気に入っていました。

絵画「ギャザリング」は、カンボジアのシェムパン自然保護区に生息する3種のハゲワシを描いています。画家は監視塔から何時間も観察しました。ハゲワシたちは旋回したり、着地したり、優雅に歩いたりしていましたが、下にあるバッファローの死骸に触れることはありませんでした。ジョナサン・イームズによると、ハゲワシたちは若く、おそらく見せびらかすために集まっていたのでしょう。画家はこの場面を、ハゲワシ、ムクドリ、ハトをパーティーの客として再現しました。

絵画「夕べ」は、ラオス山ネズミ(Laonastes aenigmamus)を描いています。画家はロブ・ティミンズを通して、このネズミの生息地を徹底的に調査しました。前景を強調したいと考えたとき、彼は植物学者と連絡を取り、適切なベゴニアの種を探しました。そして最終的に、構図におけるそれらの正確な比率を研究しました。

絵画「古代」は絶滅したオオキツネザル(アーケオインドリス)を描いています。科学者たちは頭蓋骨と数個の骨片しか発見していません。画家は、この動物の姿、環境に溶け込む毛皮の色、ゴリラほどの大きさの動き、そして母親の背中にしっかりとしがみつく子を想像しました。
何かを愛すると、それを大切にしたくなります。
約30年にわたり野生生物の保護に尽力してきたダオ・ヴァン・ホアンにとって、「野生生物アート - アーティストの目を通して見た自然」は初の個展となります。
これまで、彼の絵画は主に国際的な科学会議や保全会議でのみ紹介されていました。
絵画「Uprooted」は、ダオ・ヴァン・ホアンの作品の中でも「森林がなければ人生はどれほど不毛になるだろう」というメッセージを込めた珍しい絵画の一つです。
この一連の絵画の後、彼は自分が描きたいものを描き、野生動物の物語を可能な限り純粋に、本物らしく、自然な形で伝えることを決意しました。ご興味のある方は、ぜひご自身でその魅力を感じてみてください。

ソンチャ半島に棲む孤独なヒメハナグー(Pygathrix nemaeus)を描いた絵画「Uprooted(根こそぎにされた)」は、ダン・ヴァン・ホアンが野生動物画家へと歩み始めた最初の作品です。この作品は、2014年にハノイで開催されたIPS会議「Primons of Vietnam(ベトナムの原住民)」展に展示されました。

絵画「起源」は、約30年前にベトナムの森林から姿を消したシロエリハゲキジ(Lophura edwardsi)を描いたものです。現在、保全プロジェクトを通じて、この鳥の故郷への帰還が支援されています。この絵画では、画家は雄の鳥を直立させて目立つように配置しており、起源を象徴する木の根の水平線との対比が際立っています。
ベトナム出身のフランス人アーティストは、個展で一般公開デビューを果たし、かなり緊張した様子だったが、その後、多くの好意的な反応を得て安堵のため息をついた。
彼は、この展覧会を通して、野生動物の保護が決して難しすぎるものでも、突飛なものでもないことを人々に知ってもらいたいと願っています。誰もが、そして様々な形で、彼のように…絵を描くことで貢献できるのです!

二人の若者は長い間絵画を鑑賞し、サインをもらったり、画家と写真を撮ったりするのを待っていた - 写真: H.VY

「メッセージとしては、ただ絵を共有しているだけです。でも、もし誰かがそれを見て、感じて、愛してくれたら、もしかしたら、絵に描かれた生き物たちに恋をするかもしれません。何かを愛したら、それを守りたいと思うものです」と、アーティストのダオ・ヴァン・ホアンは語った。
出典: https://tuoitre.vn/choang-ngop-voi-bo-tranh-dong-vat-hoang-da-co-loai-da-tuyet-chung-cua-hoa-si-viet-nam-20250714235200576.htm






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