ファム・トゥアンが宇宙に持ち込み芸術作品となったベトナムのミズシダの物語

アーティストのレ・ジャン氏は、ファム・トゥアン氏が1980年に宇宙に持ち込んだミズシダの物語にインスピレーションを受け、インスタレーション作品「地球を巡るビデオアート142」を制作した。

レ・ダン・ニンの作品「臍帯」 - 写真: T.DIEU

この作品は、 ハノイのビンコム現代美術センター（VCCA）で開催されている「Toa V -科学的焦点」展で、他の8人のアーティストによるユニークな作品とともに展示されている。この展覧会は、持続可能な開発と人類の未来のための科学的成果と創造的な応用を称える展覧会である。

これは、VinFuture科学技術週間2025の枠組みの中で開催される特別なアートイベントであり、VinFutureアワードの5周年とVCCAのFoliage展の5シーズン目を記念するものです。展覧会は2026年2月28日まで開催されます。

この展覧会では、故レ・ティエット・クオン氏の作品のみ独立したステーションとして展示されているほか、5つのテーマに沿って5つのスペース（5つのステーション）で作品を制作するアーティストがペアに分かれています。

アーティストたちは集まり、芸術作品を通じて、より大きな生態系における人間の立場について問いかけます。

レ・ダン・ニンの盾はワクチンが入った数百本のガラス瓶で作られている - 写真：T.DIEU

一粒の米の記憶から宇宙へ飛ぶシダまで

展示会は、5 つの重要な科学的思考領域に対応する 5 つの「ステーション」で構成されています。

ステーション1 ： 「生命の種- 農業科学」は、故レ・ティエット・クオンによる、米粒を題材としたミニマリズムの絵画と彫刻のシリーズです。主催者は、トーアVのオープニングを、稲作文明の象徴である米粒の記憶から選びました。

レ・ティエット・クオン氏によると、米粒はベトナム人の食料となるだけでなく、ベトナム人の精神的な生活を創造する。米粒を通して私たちはベトナム人を見ることができ、ベトナム人を通して私たちは米粒を通してベトナム人の精神的な「遺伝子コード」を見ることができるのだ。

Le Thiet Cuong による米粒彫刻 - 写真: T.DIEU

展覧会で展示されたレ・ティエット・クオンの米粒絵画シリーズ - 写真：T.DIEU

ステーション2：生命-人類のための薬、 アーティストの Le Giang 氏と Le Dang Ninh 氏によるユニークな作品が展示され、観客を生物学の世界に深く誘います。

レ・ダン・ニンは、ワクチンが入ったガラス瓶を使った創作作品シリーズ「臍帯、翼、盾」で注目を集めました。ワクチンの瓶は、万物を生み出す根源的なエネルギー源である太陽のように輝く建築インスタレーションへと昇華されました。

この作品は、人間の力は科学的知識だけでなく、常に更新される優しさと希望の中にもあることを私たちに思い出させてくれます。

レー・ジャンは、ベトナム人が宇宙に飛び立つ魅力的な物語を芸術的な言葉で表現しています。

1980年7月23日、パイロットのファム・トゥアンはバイコヌール宇宙基地（旧ソ連）から出発し、ベトナム人およびアジア人として初めて宇宙飛行を成し遂げました。この飛行は、単なる科学的成果にとどまらず、戦争から立ち直ったばかりの国の未来への希望を象徴するものでした。

サリュート6号宇宙ステーションへの旅の際、彼は宇宙旅行への潜在的な応用を研究するために、北部デルタ地帯によく見られるアゾラ（ミズシダ）のサンプルを持参した。

農業や民間伝承と結びついた謙虚な植物が、地球外生命体の「種」として軌道上に打ち上げられました。

この物語は、ホテイアオイの繊細な構造を模倣したクリスタル彫刻のインスタレーション「マザーズ・イヤリング」や、彼女とトン・モンキーによるビデオアートのコラボレーションなど、一連の作品を制作するインスピレーションとなった。

このプロジェクトは、人間と自然の関係を、道具性に基づく秩序としてではなく、相互依存の共有空間として再考するよう人々に呼びかけています。

ファム・トゥアンが宇宙に持ち込んだミズシダの物語を描いたレ・ジャンによるビデオアート - 写真: T.DIEU

葛の庭から想像力の空虚へ

ステーション3:構造- 「未来の材料」は、アーティストのブイ・クオック・カーン氏とアーティストのド・ハ・ホアイ氏が物質を再定義する場です。

自己治癒力を持つ素材からインスピレーションを得たブイ・クオック・カンのインスタレーション作品「 Somewhere, Deep Inside」は、損傷を受けた後に自己調整し再生する能力を持つ生体を想起させ、人間と自然の密接な関係を表現しています。

型に植えられたクズウコンの庭園は、自然と共存する人類の発展の歴史を表現するために使われています。

ブイ・クオック・カンの奥深くのどこか - 写真: T.DIEU

パラレルはインストール作業ファーム Do Ha Hoai による作品で、既存の物、古い作品、拾った物などから作られています。

ステーション4：意識の領域-知性の領域では、アーティストのド・ヒエップとファム・ミン・ヒエウが光とデータを知性の象徴として用いています。ここでは光は単なる物理現象ではなく、人々が漠然とした闇を乗り越えて新たな知識に到達する瞬間のメタファーでもあります。

旅は、アーティストの Vu Binh Minh 氏と Trinh Minh Tien 氏の作品が展示されているステーション 5「生命の源-環境科学」で終わります。

チン・ミン・ティエンの彫刻シリーズ「素材と絵画の自己創造過程における想像の空白」は、自然、物質、精神環境、世界の絶え間ない変化、そして人間の想像力との関係について、鑑賞者に深く考えさせます。

Vu Binh Minh の作品「Endless Sky」は、科学と直感、物質と自然の根源的な息吹との間の対話を開きます。

その後、ファム・ミン・ヒエウ - 写真: T.DIEU

ド・ハ・ホアイの作業場の一角 - 写真: T.DIEU

チン・ミン・ティエン作の大型絵画「想像の空虚」 - 写真：T.DIEU

極楽鳥

出典: https://tuoitre.vn/chuyen-dam-beo-hoa-dau-viet-nam-duoc-pham-tuan-mang-len-vu-tru-buoc-vao-tac-pham-nghe-thuat-20251203072040837.htm