グエン・チュン・ヒエウの珍しい道

Nguyễn Trung Hiếu - Ảnh 1. — 画家グエン・チュン・ヒュー氏の初個展 - 写真: T.DIEU

実は、ヒューは長い間静かに絵を描き続けてきたものの、以前は「描きたいと思えるレベルに達しておらず、理想の姿も実現できていなかったので、発表する気になれなかった」という。彼にとって今回の展覧会は、制作期間を振り返るための休息であり、5年間に及ぶ作家の思考日記のようなものだ。

有名な画家でありベトナム美術館元館長のグエン・ヴァン・チュンを父に持つ芸術一家に生まれたグエン・チュン・ヒューは、51歳にして「Apparition/Disappearance」と題した初の個展を開催したばかりだ。

展示スペースには、長年の研究と芸術の実践から選ばれた合成材料で描かれた白黒の作品が約40点展示されています。

その長い期間、グエン・チュン・ヒューはただ一つの好きなことだけを追い求めました。「私はいつも一つのことだけを考えていました。それは空間です。人間自身も空間の一形態であり、意識の空間と混ざり合った物理的な空間なのです。」

ベトナム美術大学卒業後29年、グエン・チュン・ヒューは新聞社でイラストレーターとして活躍しています。最近、トラン・ホアン・ソンとの共同展（アートスペースで開催された「シルエット展」）に出展しました。

彼は、ガブリエル・ガルシア＝マルケスの小説『百年の孤独』にインスピレーションを受けたという奇妙でシュールな絵画ですぐに印象を残した。

グエン・チュン・ヒエウは半抽象的な作風を追求し、豊かな感情表現を特徴としながらも、完全に消え去っているわけではなく、それでもなお漠然とした存在感を放つ絵画を制作しています。彼はこれを概念的な抽象表現の一種と呼び、現実でありながら非現実であり、同時に現れては消えることで空間を創造すると述べています。チュン・ヒエウにとって、ヌード画はプライベートな空間を表現するための単なる口実に過ぎません。

抽象絵画を探求するトラン・ナット・タン氏は、グエン・チュン・ヒュー氏の展覧会を鑑賞し、こう感嘆の声を上げた。「ヒュー氏の絵画では、空間と時間、現実と抽象、写真と絵画、世俗と精神、肉体と精神、裸体と裸体…といった境界線が曖昧になり、混ざり合っています。彼の絵画を観ると、イメージが宇宙から飛び出してきたのか、それとも宇宙の塵が集まって形を成しているのか、分からなくなります。これほど素晴らしい展覧会は久しぶりです。」

トラン・ナット・タン氏は、グエン・チュン・ヒエウ氏は依然として白と黒の2色のみを使った2Dの絵画面にイーゼルで絵を描くことに忠実であり、魔法のような色調の絵画を創作していると語った。

美術研究者のヴー・フイ・トン氏も、ヌードは絵画の永遠のテーマであると称賛しましたが、グエン・チュン・ヒュー氏の手法は、人々が知っているヌードとは大きく異なります。多くの作品において、ヌードであっても、主題ではなく、被写体の周囲の空間が主役となっています。

色調はほぼ白黒のみですが、グエン・チュン・ヒエウは、非常に複雑な筆致で絵画を表現する精巧さにより、物体の周囲の空間が動いてねじれているかのような感覚を生み出しています。

極楽鳥

出典: https://tuoitre.vn/con-duong-khac-la-cua-nguyen-trung-hieu-20251017093437703.htm