文化産業の資源ボトルネックの解消

しかし、わずか2年余りで、その状況は急速に変化しました。文化と文化産業は初めて、前例のない大規模な国家投資パッケージと、国家レベルの新たな長期開発戦略の恩恵を受けました。しかし、これらの目覚ましい数字は、古き悪循環を完全に解きほぐす助けとなるのでしょうか？

文化産業.jpg — ハノイで開催された第1回世界文化祭で、ベトナムのアイデンティティが込められた芸術パフォーマンスが披露された。*写真：ヴァン・ホア*

新たな発展段階の幕開けとなることが期待される

2024年11月27日、国会は決議第162/2024/QH15号「2025～2035年における文化発展に関する国家目標プログラム（NTP）の承認」を可決しました。2025～2030年までの期間だけで、このプログラムには122兆2,500億ドンが割り当てられ、そのうち107兆2,500億ドンは中央予算と地方予算から配分されます。これは前例のない投資額であり、長らく「お金の使い方しか知らない」と考えられてきた文化分野に対する政府の強いコミットメントと新たな信頼を示すものです。

その後、2025年11月14日、首相は決定第2486/QD-TTg号「2030年までのベトナム文化産業発展戦略（2045年までのビジョンを含む）」に署名しました。この戦略は、2030年までに年間10%の成長とGDPへの7%の貢献を目標とし、地域における競争力のある文化産業の育成を目指しています。この戦略と国家目標プログラムの連携により、長期的なビジョンと実行のための資源を併せ持つ「二重の政策枠組み」が構築されます。

非常に注目すべき点は、この国家目標プログラムでは、文化産業の発展が、従来の一般的な文化タスクグループに含まれるのではなく、独立した要素として設計されていることです。

国家目標プログラムは、文化・創造インフラへの投資、取引フロアの建設、組織・個人による製品開発・ブランド構築支援、文学・芸術創作の支援に加え、文化産業にとって画期的な内容を数多く含んでいます。例えば、このプログラムは、文化芸術ユニットの100%をコンピュータ化・デジタル化することを目指しており、同時に文化セクターのための大規模データシステム、著作権および関連する権利のデータベースを構築し、作品のデジタル化を進めています。これはベトナムがこれまで欠いていた根本的なステップであり、市場を著作権侵害に対して脆弱にし、創造活動による収益の喪失や国際展開の困難につながっています。

さらに注目すべきは、このプログラムの受益者グループが中小規模の文化企業、クリエイティブな新興企業、若手アーティスト、そして先住民文化コミュニティへと拡大されたことです。これらの組織は、公共サービスの提供に参加するための法的地位や財政能力が不足していたため、これまでの多くのメカニズムではほとんど取り上げられてきませんでした。これらの組織を政策受益者として特定することは、経営思考の転換を示しています。文化産業は、公的機関のシステムだけに頼るのではなく、民間セクターの積極的な参加によってのみ発展できるのです。

上記の内容は、文化産業の柱である文化製品の創作、生産、パッケージング、そして商業化への投資に国家が重点を置くという明確な転換を示しています。市場の観点から見ると、これらの措置は、文化企業、アーティスト、そしてクリエイティブコミュニティにとって、規模の拡大、事業の専門化、競争力の向上、そして完全なバリューチェーンの形成に有利な環境を生み出すことが期待されます。多くの業界関係者にとって、これは待ちに待った瞬間であり、文化が潜在的な経済セクターとして認識される瞬間です。

金融メカニズムは最後の「結び目」

現行の規則、特に政令第32/2019/ND-CP号を見ると、国家による任務の割り当てまたは発注の仕組みは、既に法的地位、設備、インフラを有する公共サービス機関および公共サービス提供者を主に対象としていることがわかります。これは教育、医療、大衆スポーツといった分野では馴染みのあるアプローチですが、クリエイティブな活動主体の大半が民間セクターである文化産業に適用すると、政策のギャップがすぐに明らかになります。

民間部門は、理論的には発注や入札を通じて国家予算を用いたプロジェクトや活動に参加できるものの、実際にはアクセスが非常に限られています。現行の規制では、民間企業や団体は、公共サービスの基準を満たす完全な法的地位、適切な能力、財務状況、そしてインフラを備えていることが求められています。そのため、独立系アーティスト、小規模なクリエイティブグループ、民間のアートスペース、そして新興スタジオに至るまで、ほとんどのクリエイティブ組織は、事実上、傍観者のような立場に追いやられています。既に完全かつ適切な運営体制を備え、国家の行政手続きの要件を熟知している公共サービス機関や国有企業と競争することはできないのです。

もう一つの問題は、国家予算による投資後に創出された創造的資産の所有権について明確な規定がないことです。民間企業が制作に参加した場合、創出された作品の所有権は誰に帰属するのでしょうか？国、請負業者、それとも共同所有者でしょうか？これは法的に曖昧な点であり、多くの企業や文化団体が慎重になる原因となっています。なぜなら、国家予算によるプログラムやプロジェクトへの参加は、プロジェクト終了後の創造的資産の活用と管理にリスクを伴うからです。

ベトナムには現在、文化分野における民間セクターへの直接的な資金提供や支援の仕組み、例えばクリエイティブ・ファンディング・ファンド、独立系アーティスト支援プログラム、あるいは国と企業による共同出資の仕組みといったものは存在しません。これらは、文化産業が発達した国では非常に普及しており、個々のアーティストやクリエイティブ組織が公的サービス提供者となることなく公的資金を受け取ることができる仕組みです。

英国と同様に、アーツカウンシル・イングランドは、法的地位を必要とせず、芸術的プロフィールに基づいた資金提供プログラムを通じて個々のアーティストを直接支援しています。資源配分の経路が依然として公共サービス機関を中心としている場合、資源は、どれほど大きなものであっても、現代の文化産業市場の活力を生み出す創造的な主体に流れ込むのではなく、公共サービスの論理に従って運営されることに慣れたシステム内で循環することになり、結果として、文化産業への国家投資の効果は期待通りには達成されにくいでしょう。

メカニズムの革新にはリソースが伴う

上記の事例から、現在の文化産業政策には二つの異なるレベルがあることが分かります。第一レベルでは、ビジョンと資源が大きく革新されました。しかし第二レベルでは、文化・クリエイティブ産業の現実に合わせて、資源配分の仕組みを適時調整する必要があります。

文化産業の資源が今日ほど豊富だった時代はかつてなく、国民が質の高い文化産業の成果をこれほど熱狂的に受け入れた時代もかつてなかったと言えるでしょう。これはベトナムにとって、地域そして世界において真に競争力のある文化産業を築き、新たな飛躍を遂げる絶好の機会です。

幹線道路は開通したと言えるが、真に開かれ、機会を成果へと繋げるためには、制度上の「ボトルネック」、特に資金メカニズムの継続的な排除が不可欠だ。資金メカニズムは、資源が困窮する人々の手に届くかどうかを最終的に決定づけるメカニズムである。なぜなら、文化企業、芸術家、そしてクリエイティブな実践者を政策の中心に据えてこそ、文化産業は国の期待通りに発展できるからだ。

出典: https://hanoimoi.vn/go-nut-that-nguon-luc-cho-cong-nghiep-van-hoa-725190.html