先生は椅子に座って講義をしていた。
テーブルの横に置かれた木製の松葉杖
足はどこですか？
分かりません。
毎朝アメリカの爆弾が落ちる
ホウオウボクの木が倒れ、学校の屋根瓦が剥がれ落ちた。
黒板の表面は爆弾でいっぱいです。
先生は銃を持って立ち去った。
読書の練習は未完成を教えてくれる
ロイヤルポインシアナ
ホウオウボクの花が火のように空一面を燃やした。
今年、先生が戻ってきた
笑顔は相変わらず
しかし片足がなくなってしまいました。
ああ、足
寒い午後の校門に印刷
雨の夜の校門に印刷
両側の松葉杖の跡は、2列の穴のように見えます。
私たちは先生の足だと分かりました。
不完全さに気づくように
私の人生の
先生の足はケサンに残されました。
それともタイニン省、 ドンタップ省ですか?
敵の頭を足で踏みつける
人間として生きる理由のために。
私は先生の言うことを一言一句聞きました。
多くの思考を振動させる
アメリカと戦う足音の深い響きを聞きなさい
戦いの呼び声が響き渡る。
私は愛の長さを通り抜ける
国の奥深さ
昨年の先生の足跡をたどる
そして先生の足、失われた足
それでも私たちの人生を導いてくれます。
「 先生の足」は、知識を広める教師というイメージを描いているだけでなく、国を守る兵士という象徴でもあります。詩人チャン・ダン・コアは、「先生の足」というイメージを通して、教師の世代と祖国のために犠牲を払ったベトナムの人々への感謝に満ちた、静かで感動的な詩を詠みました。
この詩は、村の教室の、素朴でありながら温かみのある、おなじみの光景で始まる。先生は椅子に座って講義をしている／机の横には松葉杖が置かれている／片足はどこにある／私たちは知らない。「先生は講義をしている」というのは、生徒たちに献身的な昔ながらの先生の姿だが、その横には「松葉杖」――戦争の名残――がある。「片足はどこにある」という問いは、生徒たちの無邪気さだけでなく、ある世代全体が気づいた驚きと感動でもある。今日言葉を撒いているのは、昨日国を守るために銃を握っていたあの人なのだと。
次の詩節は、教師が教壇を降りて戦場へと赴く瞬間を描写する詩人の感情の移ろいである。詩人は「アメリカの爆弾」「学校の屋根は瓦葺き」「黒板は爆弾の穴だらけ」といった一連のイメージを列挙し、その日の痛ましい現実を一般化している。これらの独特な詩的イメージは、戦争の残酷さを描写するだけでなく、知識を植え付ける場所である学校が愛国心の最前線でもあることを示している。「未完の読書練習」というイメージは、幾重にも重なる意味合いを持つ。未完の授業、未完の夢、未完の幼少期、そしてその「授業」が教師とともに戦場へと赴き、人間性についての教訓へと変化していくという、継続性も含んでいる。「ホウオウボクの花が空の片隅を火のように燃やす」という詩節は、写実的であると同時に比喩的でもある。ホウオウボクの赤い色は、血の色、理想の色、そして犠牲を払う覚悟のある青春の色と溶け合っている。
戦争が終わり、先生が戻ってきた時の感動は格別だ。「今年、先生が戻ってきた／笑顔は以前と変わらず／しかし、片足はもうそこになかった」。たった3行の詩で、作者は読者を黙らせた。「笑顔はそのまま」は、兵士の不屈で楽観的な精神を象徴している。「片足はもうそこになかった」は嘆きではなく、時の刻印、先生が祖国に残した血と骨の証だ。先生を失ったことで、生徒たちは今日も平和な学校に座ることができたのだ。
しかし、おそらく詩の最も感情的な部分であるのは、詩の中盤だろう。そこでは「先生の足」が犠牲と回復力の象徴となり、読者の心を動かし、揺さぶる。ああ、足よ／寒い午後の校門に刻まれた／雨の夜の校門に刻まれた／両側に松葉杖の跡が二列の穴のように／私たちは先生の足を認識する／まるで人生の不完全さを認識するように。「人生の不完全さ」は非常に人間的な発見である。なぜなら、その「不完全さ」は人格の完全性であり、尊厳に変わる傷だからだ。先生は文句を言わず、隠れず、それでも行き、それでも教え、それでも残った足で言葉を蒔く。だからこそ、この詩は先生を静かな献身の象徴のレベルにまで高めているのだ。
この詩の美しさは、詩人が教師と兵士を分け隔てることなく、二つのイメージを一つに融合させていることにあります。どちらも人々のために、祖国のために生きるという理想から生まれています。そのおかげで、教師のイメージは簡素でありながら荘厳で、壮大な雰囲気に満ちています。「教師の足」は単なる傷ではなく、「敵の頭を踏みつけた足」であり、「人間として生きる理由」のために戦った英雄の証です。詩の流れの中で、「足」は徐々に本来の意味を超え、闘志と民族の誇りの象徴へと変化していきます。
最後の節では「先生の足」が一般的なレベルへと昇華され、象徴的なイメージとなっている。「愛の長さ」から「国の深さ」まで、この詩の空間と時間の二つの軸が描かれている。「先生の足」は「失われて」はいるものの、「私たちを人生へと導いてくれる」。感動的なイメージである。ここで「先生の足」はあらゆる物理的な限界を超越し、理想、献身、そして不滅の信仰の象徴となっている。
この詩の真価は、自然で魂に溢れながらも、豊かに響き渡る音色にあります。構成と感情の流れは、回想形式で展開されます。現在（「先生は椅子に座って講義をしていた」）から戦争の過去（「先生は銃を取り、去っていった」）、そして再び平和な現在（「今年、先生は戻ってきた」）へと移り、哲学的な考察（「失われた足は／今もなお私たちを導いてくれる」）で締めくくられます。この構成により、この詩は、冒頭、終結、クライマックス、そして感動的な結末を持つ記憶の映画のような作品となっています。詩語は簡潔で、会話のように親密でありながら、深い感情を呼び起こします。特に、「先生の足」という言葉が詩全体を通して繰り返されることで、途切れることのない足音 ― 先生、兵士、そして国の歴史の足音 ― のような安定したリズムを強調し、生み出しています。
この作品は、今日の平和が数え切れないほどの人々の血と涙によってもたらされたことを私たちに思い起こさせます。また、魂の種を蒔き、同時に国家の神聖な精神を守ることに貢献する教師という職業への敬意を読者に呼び起こします。
出典: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/van-hoc-nghe-thuat/202511/goi-khac-dau-chan-nguoi-gioi-gioi-va-giu-nuoc-a201785/
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