詩人トラン・クアン・ダオ、心の中で母の民謡を歌う

(QBĐT) - 詩集『秘密の詩』を開いたとき、最初に注目したのは、詩に 0 から 101 までの番号しか付いていないことでした。

これは詩番号 7、奇数、つまり正の数です - 「共通のパスポートを持って/コミュニティの門をくぐって世界へ/私の心は母の民謡を歌う/この国には私のような人がたくさんいる/顔が汚れた鉱山労働者/手足が泥だらけの農民/道路清掃人/頭を高く上げて国境の門を通過する...」。詩人のビジョンはとても深く、普通のパスポートは、とても正直に表現されているため、詩ではなく魂に届く振動だけが見られます。私はかつて科学会議に出席するために一人で国境ゲートを通過しました。その時は戸惑い、恐る恐るセキュリティゲートを通過しましたが、今では「普通のパスポートを持って」という詩の美しさを十分理解しています...しかし「私の心はまだ母の民謡を口ずさんでいます」 - 国民的アイデンティティは、私の心が歌を口ずさみながら世界へ出て行く目と足跡に刻まれています。 「私の両親はビザを一度も取得したことがない／彼らは先祖から受け継いだ伝統的なパスポートを持っている／交易路の指は南を指している。」最後の詩節を読んで、私の心は震えました。詩は、たった 3 行の詩で国民のアイデンティティに消えることのない痕跡を残すとき、真の詩となるのです。

詩人トラン・クアン・ダオの詩といくつかの作品。

私は詩 18、19、22、27、29、31、33 が好きです...おそらく、そこでは、田んぼや川岸の馴染み深い感情に浸ることができるからでしょう。私の子供時代は、家族が集まった土地、 クアンビンに結びついていました。 「苦しみを共有し、連帯を共有した」のです。 「ラオスの風が夏の間ずっと風を送り／バナナの葉の火口をヒューと鳴らして吹き飛ばす／火が父の顔に火を吹き／火が母の背中に火を吹き／川を枯らす／喉の渇いた子牛が乾いた足跡を見つめる／サボテンを口にする／棘が火傷の跡を刺す／砂が人間の網膜を焼く／砂が足の皮膚を焼く／汗の滴が皮膚の上で沸騰する／地面に落ちるのは塩分になる／夏の子守唄が風に乗って流れる／木の根が動いて耳を傾ける／竹の土手が拍子木を打つ／そこが私の生まれた場所／クアンビン…」 （18）。このように書かれた詩には韻は必要ありません。魂の静かな音符は、時間と空間の感情的な見方の中に隠されています。

詩と写真は、私の故郷、つまり私が生まれた場所に対する気持ちを、型のよう、彫刻のよう、魂に刻み込むようなものです。 「母は風に逆らって行き、その商品は市場で売れない／肩の棒は中央部で曲がる／子供は風に向かって泣き叫ぶ／母親の乳は午後になってもまだ燃えている」 （76）。詩は涙から、故郷の甘さと苦さから、ひび割れているようだ。文体は単純で普通だが、詩とイメージは私たちに痛みを与える。ラオスの風に逆らって担ぎ棒が曲がり、母乳は太陽と風で燃える ― ラオスの風と燃える砂の厳しい土地。

詩77の各節の対照的な構造は、多くの連想や考えを呼び起こします。 「7月/一杯の水はワインの香りがする/ヴーランの季節は賑やかだ…/隣人が両親を老人ホームに連れて行く/騒々しく言い争う」。詩もそうです。簡潔で、言葉は少ないですが意味は豊かで、説明や正当化はなく、ほんの数行の詩の中に現実が現れます...

「黄色い服を着て　実った稲穂は／天の真珠のように白く／香り高い稲穂は故郷の魂を虜にする／父は寒い季節に深い田んぼを耕す／母はレインコートを着て田植えをする／母は稲が育つようになだめる／遠く離れたあなたを母は眠りに誘う／故郷の泥に感謝する／荒れた手に感謝する／田んぼで曲がった背中に感謝する／十月の歌に感謝する／香木は実った稲穂のようにしなやかに／故郷の魂は毎日私を追いかける」 （27）。彼は農民の苦難に同情的な見方をしており、田んぼの詩人、農民の詩人「一太陽二露」とも呼ばれる。詩は独白のようなもので、暑い季節から乾季まで一生懸命作物を育てる農民である両親との対話です。それが祖国の魂であり、国家の魂なのです。 「宿屋の主人に借りはない／愛する土地に借りがある…／山に帰らずに死んだら／私は無情な人間だ」（26）。故郷は常に詩人の心の中にあり、そのため書かれた詩節はどれも思い出させるもの、訓戒のようなものだ。「死んで三年経つと、狐は山に帰る。」

詩は、叙情詩の主題であるあなたなしには語れません。 「君を愛した日、僕は草の輪になった／草は青々と茂り幸せだった／みずみずしく震える草に触れると／まるで草が僕の心に触れたかのようだった」 （65）。彼は現実的な視点を反映し、初恋を描いたとても美しい叙情詩を書いています。読むと感動します。詩人は真実の愛を見つけるためにあらゆる現実的な考えを捨てました。「金を愛し、見上げる人/私は草だけを愛している/草は枝を増やす方法を知っている/草は静かに静かな絨毯を織る方法を知っている/柔らかい草の上に私はあなたの名前を書く」。彼の詩の「黄金時代」における愛の認識は、現実を脱出して永遠の愛の領域に到達するようです。

詩人は孤独の中を一人で歩む。 「登場人物の痛みを感じ、涙ぐむ場面もありました」 （作・訳：カン・フォン＝マット・ティ、6ページ） 「作家が上手に書くためには、どこかに痛みを感じていなければならない。」

『秘密の詩』全集を読んで、私の心も作者とともに悲しみに染まりました。あなたは詩と人生との旅の途中で孤独な旅人であるように感じます。 「秋の葉は孤独に落ちていく/彫像のように静止している/私は座って/虚空を見つめている/葉は瞑想に染まり枝から離れ/風に舞い/別れの精神的なダンス/小さな葉を握って/落ちた茎は乾いた傷跡を残し/木の肌を癒す/枝の葉がまだ歌っているのが聞こえる/なぜ私はまた悲しく/孤独なの/なぜ私は葉のようになれないの？/いつか私は去る/詩は自ら染まり/輝くだろう！」 （79）

痛みを乗り越え、孤独を乗り越え、人間の人生の有限な時間と宇宙の無限な時間の間の悲劇を語る彼の考え方はとても良いです。詩とイメージ： 「秋の葉は散り、枝から葉が落ちる」 …は否定的ですが、 「枝の葉はまだ歌っている」や「詩は自ら色づく」は肯定的です。

彼の詩に出てくる「悔い改め」は、何度も私たちに多くの気づきを与えてくれます。 「私は幼少時代への道を切り開いてきた/日々撒かれる悪によって/欺瞞的な陰謀によって/嫉妬、羨望、裏切りによって/私は漂う毒の雲のようだ」 (34)。彼は人生の半分以上を苦闘しながら過ごした後、 「子供時代への道を見失った」と悔い改めた。詩は魂の声であり、彼の詩的な感情は「子供時代を忘れた」読者の共感を呼び起こします...

彼は後悔しながら過去を振り返り、草の上に戻った。 「草の上に手を走らせると／傷は自然に癒える／目を閉じると／草は想像上の地平線を開く／誰かが僕の子供時代を空中に投げ出す／草の香りは消えない／午後と絡み合う／僕が16歳だった年／／鶏の草のゲームで君に負けた／敵に勝って戻ってきた／帰る道を教えてあげられなかった／草は僕から何を隠しているのだろう／処女が葉を閉じることを／草の上に手を走らせると／傷は自然に癒える／どうか月が葉に照らさないでください…」 （53）。

詩人トラン・クアン・ダオにとって、草のイメージは後悔（ 「私が16歳だった年」）と永遠、終わりのない信念（「草の上に手を走らせると、傷は自然に治る」）とともに詩の中に入り込んでくる。

TS。ホアン・トゥ・トゥイ

出典: https://www.baoquangbinh.vn/van-hoa/202412/nha-tho-tran-quang-dao-long-ngan-ca-dao-me-2222724/