「トラン・タンは認められ、称賛されるに値する」

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トラン・タン監督の3作目の映画「マイ」は、圧倒的な上映回数と、興行収入で2番目に人気の映画の10倍ものチケット売上で、今もなお劇場を席巻している。

多くの映画において、俳優は映画の成功を「保証」するものとされています。しかし、マイにとって俳優はスターではなく、観客にとって最も影響力のある名前はトラン・タンです。

VTCニュースとの会話の中で、監督兼文化研究者のゴ・フオン・ザン氏は、 『マイ』の成功はトラン・タン監督の映画とベトナム映画の地位を確固たるものにしているとコメントした。

「Mai」 - 「トラン・タン・スタイル」の映画製作スタイルを定義する完璧な作品

― トラン・タン監督の映画「Mai」は、他の映画をはるかに凌駕する興行収入記録を樹立しています。この成果をどのように評価されますか？

『マイ』の現在の興行収入は4,000億ドンです。アナリストによると、この数字は5,000億～6,000億ドンに達し、ベトナム映画の歴代興行収入を塗り替える可能性があるとのことです。これらの数字は、チャン・タン監督作品、そしてベトナム映画の地位を如実に物語っています。

上記の数字を生み出すには、トラン・タンの背後にいるプロのPR「マシン」の「コミュニケーションスキル」に加えて、この「ゴッドファーザー」の映画の独自性も否定できません。

― 今回の『Mai』では、トラン・タン監督が前2作と比べて明らかに「成長した」と多くの人が感じています。あなたはどう思いますか？

トラン・タンの映画製作方法は今も変わっていない。路地裏や屋台、マッサージ店といった日常生活の隠れた一角に社会描写の範囲を絞り込み、「田舎風で無学な」登場人物に「道徳を植え付ける」手法も変わっていない。大ヒット映画やホラー映画のようなテクノロジーによる社会の増幅ではなく、複雑な心理的展開を伴う計算高いコメディアンの機知に富んだスタイルも変わっていない。

トラン・タン監督の映画は、狭いながらも意欲的なライフスタイルを送る普通の人々に焦点を当てた社会心理学的な回帰です。

個人的には、 『マイ』の劇場公開がトラン・タンの映画製作キャリアの終焉を決定づけるとは考えていません。むしろ、 『マイ』は、かつて興行収入を爆発させた『ボー・ザー』と『ニャ・バ・ヌー』という2つの大作と並んで、「トラン・タン・スタイル」のアイデンティティを体現した、非常に独特な映画製作スタイルを形作るのにぴったりの作品です。

― この映画がこれほど話題になった要因は何だと思いますか？内容が本当に素晴らしいからでしょうか、それとも単に観客が「トラン・タン監督の映画」に興味を持ったからでしょうか？

今日の観客は皆「賢い消費者」です。トラン・タン監督の映画への好奇心を満たすためだけにお金を使うとは思えません。

「舞」が成功したのは、まず第一に、南部の文化を含む南部の人々の心理に訴えかけ、多くの幼少期のトラウマや家族の重荷に耐えなければならなかった「国の中心」の若い女性の感情に触れたからである。

かつて私は冗談めかして、 「舞」が北部や中部地域でしか上映されなかったら、数千億の興行収入を上げるのは至難の業だろうと考えていました。なぜなら、地域によって文化も社会心理も異なるからです。率直に言って、南部の映画市場はこの映画の「熱気」を全て吸収し、まるで波のように中部や北部地域を越えて拡散していくことに貢献したのです。

トラン・タンが登場人物の心理描写を非常に深く、複雑でありながらも統一感のある手法で描いていることは否定できない。それはトラン・タンの才能であり、すべての映画監督が持ち合わせているわけではない。

ベトナム映画界で『マイ』が特に成功を収めているもう一つの理由は、プロフェッショナルなメディアチームのプロ意識です。トラン・タン監督は、脚本の構想段階からプレミア上映に至るまで、この「メディアマシン」を映画業界の「戦争」に巻き込むことに成功していると言っても過言ではありません。まさに完璧な戦略的計算と言えるでしょう。

- 多くの人が、トラン・タン監督が映画のテーマを選び、大多数の観客の心理や嗜好に訴える物語の伝え方を選択したことで大きな成功を収めたと考えています。あなたもこれに同意されますか？

これは本当だ！劇場やNetflixで配信される映画が退屈なテーマで溢れかえる中、トラン・タンは少数派の立場に入り、多数派から脱却するという、異なる道を歩んだ。

トラン・タンの映画は、上で述べたように、ファンタジーやマクロな意味で社会を描写するのではなく、生活のあらゆる小さな側面に入り込み、普通の人々の心理的問題を描写し、それを利用して社会意識を喚起します。

トラン・タン監督の映画の題材は、路地裏でバイクタクシーを運転する父親、麺類を売る女性、マッサージ店の売春婦など、社会に普通に存在する散り散りの「人生」であるが、彼らは皆、複雑な内面生活、多くの苦悩、そして明らかに実現されていない多くの大きな夢や野望を抱えている。

トラン・タンの映画タイトルの付け方も非常に文字どおりで、シンプルで、派手さや華美さはない。「ゴッドファーザー」（映画『ゴッドファーザー』にインスパイアされた）のように、半ば古典的で半ば現実的な曖昧な言葉遊びだったり、「ミセス・ヌーの家」のようにシンプルだったり、 「マイ」のように唐突なほど短いものだったりする。これが、トラン・タンの映画をよりリアルで、より現実的で、よりエッジの効いたものにしているのだ。

トラン・タンはドラマチックな映画を制作して成功したコメディアンです。

- トラン・タンは常にあらゆる面で物議を醸す人物だと言えるでしょう。彼自身もかつて、自分の名前がついた映画はどれも物議を醸すと認めています。この問題について、あなたはどのようにお考えですか？

物議を醸す問題や人物とは、その問題や人物が社会や世論に影響を与えていることを意味します。そして、世論や社会は、その人物や現象がなぜ物議を醸しているのかを分析しようとしています。これは、肯定的な芸術運動の表れです。

明らかに、トラン・タンの映画には議論すべき点、分析すべき点があり、この俳優、監督、映画プロデューサーに対する愛や憎しみ、賞賛や中傷のさまざまな流派が存在するだろう。

「小麦粉がなければ、どうやって糊を作るんだ？」だから、観客がトラン・タンを好きであろうと嫌いであろうと、心理的・社会的なドラマ映画で大成功を収めたコメディアンの真実を「覆い隠す」ことはできない。

- しかし、トラン・タンは観客の意見を受け入れ、作品をより受け入れやすくする方法を知っているのは明らかですか?

メディアの視点から見ると、40歳になったトラン・タンは、コメディの舞台に立つ若い頃のトラン・タンとは大きく違うと思います！より穏やかで、奥深く、そして現実的です！

トラン・タンは、映画制作において、舞台照明やプロの演出によって彼の真の「姿」が覆い隠されていた時代よりも、はるかに埃っぽく、陰鬱な息吹を吹き込んでいる。そして、この変化こそが、観客の共感と愛着を一層深めているのかもしれない。

トラン・タンがプロデュースや出演に関わった映画は彼の思考、心理、生き方に深く浸透し、新しいタイプのトラン・タンを生み出した。

― 現在のベトナムの映画市場では、質が高く評価される映画を作ることと、『トラン・タン』のように莫大な利益を上げる映画を作ることのどちらが難しいとお考えですか？

どの分野においても、絶対的なものではないにせよ、収益は制作能力と作品の質を測る尺度であると私は考えています。あの俳優の映画は素晴らしいのに観客が集まらず収益も低い、といった見方で世論をなだめることはできません。

良い映画には観客が必要です。作品の価値は、よくある心理的な安心感ではなく、売上を通して示されなければなりません。したがって、莫大な収益と利益を生む映画は、しばしば質の高さを暗示します。映画の質の問題は、どのような認知的プリズムを通して捉えられるかによって決まります。

― トラン・タン監督が巨額の興行収入を記録した映画を制作した際、多くの賛否両論が巻き起こりました。中には、単なる娯楽映画で芸術的価値がないと批判する人もいました。ある脚本家はトラン・タン監督に、芸術的な映画を作ることを夢見すぎないようにとアドバイスしました。トラン・タン監督が3本の映画で成し遂げた実績を踏まえると、彼には芸術的な映画を作る力があると思いますか？

「偉大なものはしばしば目に見えない」。「映画には芸術的価値がなければならない」といった世論重視の見解や、商業映画はしばしば当たり障りのない「娯楽」映画であるといった見解は、しばしばそうした見解を表明した人の「能力の差」を隠すための手段に過ぎない。なぜなら、映画制作の世界に足を踏み入れた瞬間、あなたは芸術の世界に入り込んだのだから。

芸術は多層的で多様な意味を持つ「パイ」であり、ある意見が別の意見や製品を反駁するために利用されることがよくあります。

巧みに作られ、観客の感情に触れ、観客を長く記憶に留め、いつまでも記憶に残る作品こそが、質の高い芸術作品だと私は考えています。トラン・タンの映画は何千万人もの観客が観ているので、彼の映画は明らかに芸術作品と言えるでしょう。