정말 독특한 공연이었습니다.

민속 연구가들에 따르면, 현파 놀이는  이 문명은 딘 왕조(968~980년) 시대에 등장하여 레 왕조 초기에 번성했습니다.

쑤언파는 "다섯 이웃 나라의 조공"을 묘사하는 다섯 가지 민속 공연으로 유명한데, 여기에는 호아랑 공연(고려 왕국), 투환 또는 룩혼늉 공연(다이꼬비엣 북부 부족), 아이라오 공연(태국-라오스 민족), 응오꾸옥 공연(고대 중국 국가), 그리고 치엠탄 공연(참파족)이 포함됩니다.

가면은 쑤언파 민속극 공연에서 사용됩니다.

쑤언파 민속춤은 1,000년이 넘는 세월에 걸쳐 형성되고 발전해 온 독특한 민속춤으로, 매년 음력 2월 9일부터 12일까지 탄 화성 토쑤언현 쑤언쯔엉면 쑤언파 사당 유적지에서 공연됩니다.

쑤언파 전통예술단 단장이자 공훈예술가인 부이 반 훙은 거의 40년 동안 이 "독특한" 공연을 보존하고 발전시켜 왔으며, 각 공연은 저마다의 이야기를 담고 있지만 모두 남비엣 왕에게 경의를 표하기 위해 방문하는 외교 사절단의 모습을 재현한다고 말했습니다.

호아랑 공연 의상은 긴 겉옷, 높은 소가죽 모자, 왼손에 든 부채, 오른손에 든 노, 그리고 흰색으로 칠한 소가죽 가면으로 구성됩니다.

화랑 공연은 고려(한국)의 조공을 상징하며, 할아버지, 손자, 할머니, 그리고 열 명의 병사 등의 등장인물이 나옵니다. 가사는 우호적인 관계를 표현하고, 눈길을 사로잡는 색채와 무늬의 의상, 그리고 봉건 관리의 계급을 상징하는 동물들의 등장은 공연에 담긴 궁중적인 분위기를 드러냅니다.

투후안 공연은 토혼늉(몽골) 사람들이 바치는 공물을 상징합니다.

투후안 공연에서는 증조할머니, 어머니, 그리고 열 명의 자녀를 묘사한 대나무 모자와 나무 가면을 착용합니다. 거꾸로 된 항아리처럼 엮은 대나무 모자에는 회색 머리카락을 표현하기 위해 대나무 조각이 사용되었으며, 머리에는 네모난 붉은 천을 덮습니다. 나무 가면은 흰색 바탕에 검은색의 "무시무시한" 눈과 입으로 칠해져 있습니다. 증조할머니의 얼굴은 주름지고, 어머니의 얼굴은 늙어 보이며, 열 명의 자녀는 다섯 쌍으로 나뉘어 나이 순서대로 1, 2, ..., 5개의 치아를 그려 넣어 표현합니다.

아이 라오 공연은 태국과 라오스 국민이 바치는 존경을 상징합니다.

아이 라오 공연은 라오스 군주와 그의 신하들, 경호원(열 명의 병사), 코끼리, 호랑이가 대나무 징의 리드미컬한 장단에 맞춰 춤을 추는 것으로, 사냥의 힘과 우아하고 유려한 움직임을 상징합니다. 군주는 날개 달린 모자와 남색의 옷을 입고 있으며, 병사들은 무화과 잎으로 만든 모자를 쓰고 어깨에 띠를 두르고 다리에 감는 천을 두르며 대나무 징을 들고 있습니다.

응오꾸옥 놀이는 응오비엣 사람들(중국)이 조공을 바치는 것을 상징합니다.

응오꾸옥 공연에는 두 명의 요정, 왕자 한 명, 그리고 군모와 푸른 도포를 입고 노를 든 열 명의 병사가 등장합니다. 공연 초반에는 약장수, 사탕 장수, 풍수사 등의 인물들이 나와 즉흥 춤을 선보인 후 요정, 왕자, 그리고 병사들이 등장합니다. 공연에는 부채춤, 스카프춤, 노춤 등이 포함됩니다.

참파족의 공연은 참파족이 경의를 표하는 것을 상징합니다.

참파 연극에서는 영주와 군대 외에도 꼭두각시 인형이 등장합니다. 영주의 옷은 두부로 만들어졌고, 군대의 옷은 비단으로 만들어졌으며, 둘 다 붉은빛이 도는 분홍색으로 염색되었고 자수는 없습니다. 영주와 군대는 모두 머리에 두 개의 뿔 모양으로 세워진 붉은색 사각형 두건을 쓰고 있습니다. 꼭두각시 인형의 옷은 깃이 있고 허리띠처럼 몸에 두르는 형태입니다.

공훈예술가 부이 반 훙은 다음과 같이 평했습니다. “현파 공연은 본래의 춤과 노래를 그대로 보존하고 혼합하지 않아 다른 많은 예술 형식과 차별화됩니다. 이는 단순한 민속 무용단이 아니라 궁중 예술과 민간 지혜가 결합된 독특한 문화적 정체성을 지니고 있습니다. 바로 이러한 가치의 불변성이 현시대를 초월하여 현파 공연을 전승해 온 비결입니다.”

문화유산의 가치를 보존하고 증진하기

공훈예술가 부이 반 흥에 따르면, 현재 쑤언쯔엉에는 쑤언파 춤 보존에 기여하는 장인이 약 22명 있으며, 그중 인민예술가 1명과 공훈예술가 15명이 있다. 인민예술가 칭호를 받은 분은 90세가 넘은 도딘타 선생이다.

“쑤언파 민요는 특정 가문의 유산일 뿐만 아니라 공동체의 공유 자산이 되었습니다. 우리는 젊은 세대가 이러한 문화적 가치를 이해하고 소중히 여길 수 있도록 항상 이 전통을 전수하기 위해 노력하고 있습니다.”라고 공훈 예술가 부이 반 훙은 말했습니다.

공훈 예술가인 부이 반 훙에 따르면, 이 무용단이 지금까지 존속할 수 있었던 주된 이유는 단원들이 조상으로부터 물려받은 예술 형식에 헌신했기 때문입니다. 단원들은 대부분 농사를 지으며 생계를 유지하고, 관광객들이 방문할 때 공연을 하거나, 성의 문화 프로그램의 일환으로 쑤언파 무용을 다른 지역으로 가져가 홍보하는 활동을 합니다.

이 수업은 초등학교부터 중학교 저학년까지 교실에서 정기적으로 진행되며, 아이들이 춤을 배우는 것뿐만 아니라 고향의 역사와 문화를 이해하는 데 도움을 줍니다.

“춤 동작을 가르치는 것은 쉽지만, 각 춤에 담긴 문화적, 역사적 가치를 아이들에게 이해시키는 것은 큰 도전입니다. 학생들은 어리고 이해도가 아직 깊지 않기 때문에 인내심을 갖고 단계적으로 접근해야 합니다. 지방 당국과 지역 사회, 특히 젊은 세대의 참여 덕분에 쑤언파 민속춤은 보존될 뿐만 아니라 크게 발전할 수 있었습니다.”라고 부이 반 훙 공훈 예술가는 말했습니다.

출처: https://vietnamnet.vn/ve-xu-thanh-xem-tro-xuan-pha-co-1-0-2-ton-tai-1-000-nam-2347397.html