Teater Hoan Kiem - perspektif dari 'akustik seni bina'

Leonard Bernstein - konduktor, komposer, pengarang, guru muzik dan pemain piano Amerika, "salah seorang pemuzik yang paling berbakat dan berjaya dalam sejarah Amerika menurut The New York Times , berkata demikian, dalam syarahan tentang akustik di CBS, siaran pertama pada tahun 1962.

"Konduktor" teater

Bukan orang yang memegang baton yang mengendalikan orkestra. Ia adalah konsep yang berbeza dalam teater.

Pemain biola Caroline Campbell membuat persembahan dalam konsert Simfoni Ogos di Teater Hoan Kiem

Pada tahun 1999, semasa Sukan Olimpik Sydney 2000, konduktor Sydney Chamber Orchestra Edo de Waart memberitahu ABC Australia bahawa sistem amplifikasi bunyi di belakang pentas di Sydney Opera House sangat teruk, sebahagian besarnya disebabkan oleh kekurangan rawatan akustik. Persekitaran akustik teater yang tidak dirawat menyebabkan gelombang bunyi langsung dan pantulan sentiasa berinteraksi, menambah atau membatalkan satu sama lain. Pantulan bunyi yang tidak terkawal ini mewujudkan persekitaran huru-hara di mana pendengar yang perlu menumpukan perhatian pada mendengar muzik sentiasa terganggu. Teater itu terpaksa "membayar" $153 juta untuk mengupah sebuah syarikat yang mantap untuk menambah baik akustik.

Sejak Sydney Opera House, banyak teater di seluruh dunia semakin menekankan peranan akustik - sesuatu yang boleh mewujudkan persekitaran di mana bunyi dioptimumkan untuk penghibur dan penonton, meningkatkan pengalaman pendengaran keseluruhan.

Pada asasnya, apabila mendengar muzik, penonton akan mendengar dua jenis bunyi, satu adalah bunyi daripada alat yang terus ke telinga, satu lagi adalah bunyi yang dipantulkan oleh dinding dan siling dan sampai ke telinga selepas masa yang sangat singkat, dipanggil gema, tetapi sering dikelirukan dengan dengung - pantang larang di dalam dewan konsert. Semakin bergema, semakin rancak, kuat dan kental muzik itu. Tetapi jika bergema terlalu banyak, bunyi akan menjadi terlalu tebal dan menjadi huru-hara. Penyelidikan akustik telah mendapati bahawa masa gema optimum adalah kira-kira 2 saat.

Dan untuk mencapai nombor ideal ini, adalah perlu untuk mengawal dengan baik permukaan di dalam bilik di mana penyerapan dan pantulan berlaku seperti dinding, siling, lantai, dan lain-lain dan mengira ketinggian, kedalaman atau lebar siling. Dalam erti kata lain, ia adalah penghubung kuat antara akustik dan seni bina, untuk mencipta teater yang berkualiti. Oleh itu, mereka bentuk dewan konsert adalah seperti mengarang simfoni di mana akustik mengambil peranan sebagai "konduktor", membantu membentuk aliran emosi muzik, sambil mencipta pengalaman pendengaran yang menarik untuk penonton.

Konsert antarabangsa pertama diadakan di Teater Hoan Kiem.

Sejauh manakah muzik akustik menjadi "bergema" di pawagam Vietnam?

Mari kita pertimbangkan piawaian akustik di atas dalam dua teater yang boleh dianggap mempunyai kemudahan terbaik di Vietnam hari ini, iaitu Rumah Opera Hanoi dan terbaru Teater Hoan Kiem - sebuah projek kebudayaan yang didedikasikan untuk Kementerian Keselamatan Awam dan Bandaraya Hanoi.

Lazimnya, susun atur seni bina teater direka bentuk melengkung untuk memastikan penghantaran dan pengedaran bunyi yang optimum. Elemen seperti dinding dan siling diletakkan secara strategik untuk mengelakkan gelombang bunyi daripada terperangkap, atau terlalu tertumpu di kawasan tertentu. Kedua-dua teater yang kita bicarakan ini direka untuk menampung pelbagai genre muzik.

Itulah sebabnya Opera House bukan tempat untuk orkestra simfoni. Setiap kali ada persembahan akademik, mereka perlu membina tembok dengan 3 panel untuk melampirkan orkestra, supaya bunyi dapat dipantulkan di luar. Apatah lagi teater itu menggunakan baldu untuk menutup tempat duduk, permaidani, langsir, dan lain-lain, jadi bunyi itu diserap dan tidak mempunyai penyebaran.

Sehingga kini, kami mempunyai dewan konsert dengan akustik yang agak standard, iaitu di Akademi Muzik Kebangsaan. Tetapi ia terlalu kecil, berbanding keperluan sebuah bandar yang mempunyai 8.4 juta orang seperti Hanoi.

Bagaimana pula dengan Teater Hoan Kiem yang baharu? Ia juga merupakan teater yang direka untuk memenuhi keperluan persembahan yang pelbagai bagi pelbagai bentuk seni yang berbeza, daripada yang paling mencabar seperti opera kepada simfoni, muzikal, tarian, kepada persembahan muzik moden, seminar, rancangan televisyen...

Penonton sedang menikmati konsert Simfoni Ogos.

Sejak persembahan pertama pada 17 Ogos, satu siri pertunjukan seni telah "diuji" di teater, sebagai cara untuk penonton, artis, pereka bentuk dan jurutera bunyi untuk "menyemak bunyi" dan secara beransur-ansur menyempurnakan sistem bunyi teater yang, setakat yang saya tahu, adalah yang paling moden di dunia.

Prinsip akustik dalam seni bina teater yang mengagumkan ini, saya tidak berani mengesahkan bahawa ia telah mencapai standard paling antarabangsa hari ini. Tetapi peralatan bunyi teater yang saya tahu, adalah salah satu sistem yang mematuhi piawaian paling maju dan moden di dunia, yang disediakan oleh Meyer Sound - pembekal peralatan bunyi untuk pentas dan teater Broadway di seluruh dunia.

Encik John Pellower - wakil Makmal Bunyi Meyer (AS) mengesahkan bahawa sistem pembesar suara Constellation, mikrofon penderia di sekeliling auditorium dan kawasan cangkang pentas, pemproses isyarat digital yang canggih... boleh melaraskan ciri-ciri gema, masa gema yang ideal di suatu lokasi dan mengedarkan bunyi secara merata ke seluruh auditorium, mewujudkan pengalaman bunyi semula jadi di setiap tempat duduk.

Saya tidak begitu percaya perkara ini sehinggalah saya menghadiri konsert Simfoni Ogos di Teater Hoan Kiem pada petang 18 Ogos. Sistem bunyi masih dalam pembinaan, tetapi ia membawa pendengar hampir ke ambang untuk dapat... "menyentuh setiap bunyi".

Konsert pertama di Teater Hoan Kiem adalah satu kejayaan di luar jangkaan.

Apabila Caroline Campbell bermain solo, nadanya yang mempesonakan, staccatonya yang sangat individu dan bersemangat bebas dan drop-off bukan sahaja menunjukkan bakat artis wanita yang dianggap sebagai "tuan" biola. Bunyi itu juga menunjukkan sesuatu yang lain, iaitu sistem bunyi teater. Sehingga Caroline Campbell berhenti bermain, penonton masih dapat mendengar bunyi terapung di angkasa, cantik.

Tiga penyanyi opera terkenal, Oliver Johnston (UK), Corinne Winters (AS), dan Dao To Loan (Vietnam), turut bergilir-gilir membawa penonton ke tahap yang paling agung. Yang paling mengagumkan ialah Corinne Winters, dia menyanyi seolah-olah dia tidak menyanyi. Bunyi-bunyi itu seolah-olah datang dari udara, terbang melalui sistem bunyi ke telinga pendengar, secara semula jadi seperti bernafas, seperti bunyi air yang mengalir, bunyi burung berkicauan di ruang kayangan. Dao To Loan seolah-olah tidak berasas pada mulanya, tetapi kemudian, dia tampil dengan kekuatan dalaman yang benar-benar layak, yang, pada pendapat saya, tidak jauh lebih rendah daripada seniornya.

Orkestra Simfoni Matahari (SSO) tidak perlu diperkatakan. Saya sentiasa percaya bahawa ini adalah orkestra simfoni terbaik yang ada di Vietnam. Di bawah pimpinan konduktor berbakat Olivier Ochanine, program konsert August Symphony sangat istimewa dalam kesemua 3 genre terutamanya opera. Saya tidak terlepas satu pun prestasi SSO sejak penubuhannya dan saya juga boleh mengatakan bahawa semua program SSO adalah sangat menarik. Kali ini, sistem bunyi malah telah meningkatkan daya tarikan itu ke tahap yang lain, seperti yang dikatakan oleh Roman Vorobyov - pemain biola Belarusia SSO: "Sistem bunyinya sangat hebat. Anda tidak perlu risau tentang bunyi, hanya bermain dan nikmati seperti yang anda mahu. Nota menjadi lebih terang. Sistem bunyi 3D mencipta perasaan ajaib".

Jika orkestra adalah seperti pasukan bola sepak, stadium dan padang rumput standard menyumbang besar kepada kejayaan perlawanan bola sepak. Begitu juga dengan konsert, seni bina teater yang mewah dan sistem bunyi yang baik menyumbang banyak kepada kejayaan malam itu. Teater Hoan Kiem telah melakukannya, selepas hampir satu abad, Hanoi hanya mempunyai satu katedral, Opera House - yang seni binanya tiada tandingannya, tetapi bukan untuk konsert simfoni.

Seni bina luaran Teater Hoan Kiem

Orang sering mengatakan bahawa seni akademik memilih penontonnya. Saya fikir mungkin kualiti orkestra kami masih rendah berbanding dunia, dan tiada teater standard. Program orkestra yang pernah membuat persembahan di Hanoi seperti Philadelphia, Tokyo, Orkestra Berlin, atau rancangan solo Dang Thai Son... sentiasa padat dengan penonton, dan mencari tiket pada harga tinggi bukanlah mudah. Oleh itu, tanya diri anda: Adakah kita telah menunjukkan prestasi yang baik? Adakah kita masih kotor? sebelum bertanya: Mengapakah penonton membelakangkan kami? Emas 9999 sentiasa berharga di mana-mana.

Jadi, walaupun saya tidak mahu memuji Menteri To Lam, tetapi mungkin terus terang bercakap, dia berani memikirkan tentang budaya dan seni Hanoi, apabila dia memutuskan untuk membina Teater Hoan Kiem. Kementerian Keselamatan Awam telah mencapai kejayaan budaya yang tidak dapat dilakukan oleh kementerian lain: Membina teater yang indah di ibu negara, membuka lembaran baharu untuk seni persembahan Vietnam. Bersama-sama dengan Opera House, ini akan menjadi "tempat perlindungan seni" baharu, "warisan seni seni bina" dan "seni akustik" untuk generasi akan datang. Dan dengan apa yang moden seperti hari ini, artis kami juga akan berpeluang untuk menjadi matang, seperti Dao To Loan of the August Symphony, berdiri di sebelah dua warga emas, dua artis opera terkenal di peringkat global Oliver Johnston dan Corinne Winters.

Pautan sumber: https://thanhnien.vn/nha-hat-ho-guom-goc-nhin-tu-am-hoc-kien-truc-185230831144746318.htm