Serien «Sentral-Vietnam – Kulturelle farger i livets nye rytme» tar leserne med på en reise fra landsbygda til byen, og oppdager hvordan kulturarv gjenopplives, kreative rom blomstrer og banebrytende muligheter skapes fra kulturindustrien.
Dette er ikke bare en historie om bevaring, men også en historie om sammensmeltingen av tradisjon og kreativitet, slik at den sentrale regionen både kan bevare sin sjel og nå ut til verden .
Turister opplever et dragebåtcruise på Parfymeelven og nyter folkesanger fra Hue i den poetiske atmosfæren i den gamle hovedstaden.
«Livsblod» i fare for å forsvinne
Midt i det moderne livets mas og kjas i den sentrale regionen finnes det fortsatt håndverkslandsbyer, sanger, festivaler ... som vedvarende eksisterer som en kilde til å pleie identitet.
Men mange kulturminner er på randen av utryddelse. Uten bevaring og kreativitet fra lokalsamfunnet, bedrifter og myndigheter, kan de bare forbli i minnet.
Den sentrale regionen – en smal landstripe mellom fjell og hav – er hjem til mange unike kulturelle verdier. Fra den travle sangen i den gamle fiskerlandsbyen Quang Nam, rytmen av å banke ris i den nye risfestivalen i det sentrale høylandet, til lyden av årer som skjærer gjennom bølgene i båtracefestivalen i Quang Ngai ... alt er skattekister av verdifull immateriell kulturarv. Imidlertid blir mange verdier erodert av tid og urbanisert livsstil.
I Da Nang pleide steinhåndverkslandsbyen Non Nuoc å ha hundrevis av husholdninger som produserte stein, men nå kan antallet håndverkere som har viet livet sitt til håndverket telles på fingrene på én hånd. I Hue sliter også Hue-folkesangene ved Parfymeelven – en UNESCO-anerkjent kulturarv – med å finne publikum i den digitale underholdningens tidsalder.
Årsaken er ikke bare på grunn av endret smak, men også fordi den yngre generasjonen er mindre interessert i å arve. «Nå til dags kan alt kjøpes med bare noen få klikk, hvem har fortsatt tålmodighet til å sitte og lære et håndverk i flere tiår slik som før?», funderte håndverkeren NVH i Non Nuoc.
Båtracefestivalen gjenskaper kystkulturen, og tiltrekker seg et stort antall lokale og turister.
Imidlertid er ikke alle historier triste. Mange modeller for gjenoppliving av kulturarv har bevist at hvis tradisjon og nye behov kombineres harmonisk, kan kulturarv ikke bare overleve, men også gi levebrød.
I Da Nang har håndverkere fra Non Nuoc samarbeidet med unge designere for å lage moderne dekorative produkter av kunststein, for både turister og eksport. Hoi An har brakt hát bội inn i den gamle bydelen, kombinert med tospråklige kommentarer, som hjelper internasjonale besøkende å forstå og nyte.
I Quang Ngai ble den tradisjonelle båtracefestivalen reorganisert i større skala, med kulinariske aktiviteter og sjøturismeopplevelser, som tiltrakk seg tusenvis av besøkende.
Disse modellene har noe til felles: de plasserer kulturarv i «livsnerven» i det nåværende samfunnet. Kunst fremføres ikke bare for publikum, men skaper også arbeidsplasser og gjenoppretter stoltheten hos menneskene selv.
Når arv blir myk makt
Kulturarv kan ikke gjenopplives hvis man bare er avhengig av én side. Reiselivsbedrifter må proaktivt knytte kontakt med håndverkere og skape attraktive kulturturismeprodukter. Lokalsamfunn må være gjenstand for bevaring, i stedet for bare å stå på sidelinjen for å dra nytte av det.
Hues kongelige mat tilberedes og presenteres med omhu, og serveres som en del av reisen deres for å oppdage kulturen i den gamle hovedstaden.
Et vellykket eksempel er prosjektet «Cam Thanh Community Tourism» (Hoi An), som kombinerer robåter med historiefortelling om fiske, vannkokoslandsbyen og folkesanger. Denne modellen skaper arbeidsplasser for hundrevis av husholdninger, samtidig som den hjelper turister med å «kjøpe» kulturelle opplevelser, ikke bare materielle produkter.
I Hue har noen reisebyråer også samarbeidet med folkekunstnere fra Hue for å lage en opplevelsestur med navnet «One Night on the Perfume River», som kombinerer teselskaper, kongelig mat og musikk. Takket være dette blir ikke bare Hue-folkesanger fremført på tradisjonelle dragebåter, men blir også en del av reisen for å utforske den gamle hovedstaden.
Hue-sangprogrammet ved Parfymeelven er forseggjort iscenesatt av turistbedrifter og kunstnere, som både bevarer kulturarven og skaper et unikt turistprodukt for den gamle hovedstaden.
Historiene ovenfor viser at kulturminnevern ikke er «begrenset» i et museum, men må plasseres i livet, for å tilpasse seg og utvikle seg.
Lokale myndigheter i den sentrale regionen har vedtatt mange retningslinjer for å støtte håndverkere, investere i infrastruktur for håndverkslandsbyer og oppmuntre til organisering av store festivaler.
Utfordringen gjenstår imidlertid: hvordan bevare den uten å overkommersialisere den, slik at kulturarven mister sin sjel? Hvordan få den unge generasjonen til å bli virkelig knyttet til den, til å betrakte kulturarven som en del av seg selv, ikke bare en «vare» som skal betjenes av kundene?
Svaret kan ligge i å bygge felles verdier: slik at folk er stolte av sin kulturarv, og slik at besøkende føler den forskjellen som bare det stedet har.
Turister er oppslukt av å nyte de lyriske Hue-melodiene, midt i det poetiske rommet til Parfymeelven om natten.
Kulturarv er en del av den myke makten i den sentrale regionen, ikke bare for å tiltrekke seg turister, men også for å bidra til å posisjonere landets merkevare. En håndverkslandsby, en sang, en festival ... kan bli et symbol hvis den blir tatt vare på, fortalt den rette historien og spredt på riktig måte.
I integrasjonens tidsalder handler det å bevare og gjenopplive kulturarv ikke om å motstå forandring, men å lære å «gå med» tiden. Når mennesker, håndverkere, bedrifter og myndigheter slår seg sammen, vil de kulturelle verdiene i den sentrale regionen ikke bare «overleve», men også skinne i byen og nå ut til verden.
Kilde: https://baovanhoa.vn/van-hoa/bai-1-hoi-sinh-di-san-cau-chuyen-tu-lang-que-toi-pho-thi-159964.html
Kommentar (0)