
Folkekunstneren Giang Manh Ha – visepresident i Vietnams scenekunstnerforening
Etter mer enn en uke med spennende arbeid på scenemanusskrivingsleiren organisert av Vietnams scenekunstnerforening, fikk forfattere fra hele landet muligheten til å utveksle åpenhjertige tanker og få en klarere forståelse av den nåværende situasjonen og utviklingsretningen for samtidsteater.
Folkekunstneren Giang Manh Ha – visepresident i foreningen – delte mange dype tanker om yrket og veien til teaterinnovasjon i dag.
«Kunst kan ikke forhastes – verdien ligger i å våge å så kreativitetens frø»
PV: Hvordan vurderer du årets skriveleir?
– Folkekunstneren Giang Manh Ha: Dette er en ekte kreativ leir. Forfatterne presenterer ikke bare manusene sine, men tør også å «snakke åpent og ærlig» om yrkets problemstillinger. Derfra har vi grunnlaget for å organisere seminarer og spesialiserte opplæringskurs for å pleie kilden til teaterkreativitet.
Først av alt, la meg dele noen ord fra mitt profesjonelle perspektiv. Vi er ikke her for å gi råd, men også for å dyrke sammen «scenekarrieren» – en hellig ting som vil vare livet ut.
Noen unge forfattere har dristig eksperimentert, som Tran Kim Khoi – som våget å finne nye skrivestiler og forskjellige måter å håndtere drama på. Selv om resultatene bare er «frøplanter», er de verdifulle frø av kreativitet.
15 manus som deltar i leiren inkluderer: «Ulvehjerte» (forfatter Nguyen Thu Phuong), «Gave fra fastlandet» (Tran Kim Khoi); «Mu-Ta-ringen – mer enn kjærlighet» (Mai Van Thanh); «Ildkrigeren» (Tang Hoang Thuan); «Tronen går over» (Pham Van Dang); «Binh Tay Nhi Lang Nguyen Soai (Tran My Dung); «Toppen av leopardgrottefossen» (Tran Thi Hong Yen); «Nguyen An Ninh» (Nguyen Toan Thang); «Riskorn blomstrer fortsatt om våren» (Vu Thu Phong);

Folkekunstneren Giang Manh Ha (sittende) og forfattere som deltar i Tam Dao-scenens komposisjonsleir
"Stor kraft eller lite mirakel" (Nguyen Thi Minh Nguyet); "Dao Lieu" (People's Artist Lan Huong); "Folk gjennom krig" (Ngoc Truc); "Søstre" (Le Thu Hanh); "De dødes sjel" (Bui Hong Que); "Viller" (Truong Minh Thuan).
Blant dem er to reformerte operamanus, tre barnemanus og tre manus om samtidslivet. De resterende manusene fokuserer alle på spørsmål om menneskelig skjebne i livet; skjebner som har opplevd krig og samtidsmenneskers perspektiver på historiske skikkelser og revolusjonære helter som har viet sine liv til fedrelandet.
Noen sier at teatret er i krise på grunn av mangel på gode manus. Hva synes du?
– Helt riktig. Manuset er fundamentet. Uten godt «krudd» er det vanskelig for regissører og skuespillere å «lage lim». Mange forfattere i dag skriver isolert, uten oppdateringer om virkeligheten, langt fra publikum. For at scenen skal overleve, må verket være gjennomsyret av livspust og berøre publikums hjerter.
" Ho Chi Minh- byen – et dynamisk høydepunkt innen vietnamesisk teater"
-. Hvordan vurderer du Ho Chi Minh-byens teaters posisjon i dagens teaterliv?
– Ho Chi Minh-byen er et dynamisk høydepunkt på den nasjonale scenen. Byens kunstnere eksperimenterer stadig. I 2025 iscenesatte byens scene mange politiske verk som skapte unike inntrykk og tiltrakk seg et stort publikum. Dette er en manifestasjon av kreativitet, selvsøkende publikum og proaktiv dialog mellom sosialiserte scener.
Vietnamesisk teater må, i tillegg til eksperimentering, opprettholde hovedstrømmen, som er drama, politisk teori, historie og temaer om det vietnamesiske folket og nasjonen. Dette er kilden til identitet og tankedybde, som ikke kan få lov til å forsvinne.

Fra venstre til høyre: ung forfatter Truong Minh Thuan (Co Chien), Nguyen Thu Phuong, Vu Thu Phong, People's Artist Giang Manh Ha og forfatter Hong Yen
Skiller det å beholde dramasjangeren scenen fra det unge publikummet?
– Ikke i det hele tatt. Jeg støttet en gang Folkekunstneren Hoang Yen i Ho Chi Minh-byen for å opprettholde den historiske dramascenen som ble oppført på skoler og i militærkaserner, med forestillinger som trakk tusenvis av publikum, for det meste studenter og soldater.
De var trollbundet og applauderte fra begynnelse til slutt. Det beviste at hvis det gjøres bra, kan drama fortsatt blomstre og spre seg vidt.
Etter din mening, hva er det mest presserende nå for å skape ressurser til utvikling av scenen?
– Vi vil diskutere i detalj med folkekunstneren Trinh Thuy Mui – president i Vietnams scenekunstnerforening og Dr. Nguyen Dang Chuong – visepresident i foreningen, for å utstede en resolusjon fra den stående komiteen, med fokus på tre retninger: Organisering av spesialiserte skriveleirer; Kobling av skriving – iscenesettelse – fremføring – propaganda slik at manus faktisk bringes til scenen; Oppmuntring til sosialisering av kreativitet, parallelt med å opprettholde dramaets hovedstrøm. Samtidig vil foreningen organisere opplæringskurs for forfattere, regissører og unge teoretikere og kritikere for å bygge et team av etterfølgere med kunnskap og profesjonelt mot.

Folkekunstneren Giang Manh Ha snakker med forfatterne
Giang Manh Ha – «Jeg tror på den unge generasjonen»
Hva forventer du av dagens unge kunstnere?
– Jeg har alltid tillit til dem. Så lenge de får forholdene og ambisjonene deres er inspirerte, vil de skape overraskelser. Scenen vil lyse opp for å tiltrekke publikum med historier som er sanne, menneskelige og har dype tanker. Bare når kunsten er både moderne og beholder sine tradisjonelle røtter, vil scenen virkelig leve i folks hjerter.
Sceneskapingsleiren ble holdt fra 10. til 17. oktober i Tam Dao, Phu Tho . I tillegg til å analysere styrkene og svakhetene til 15 verk som deltok i leiren, i håp om å finne gode manus å gi til kunstavdelinger over hele landet, organiserte leiren også diskusjoner og seminarer for å finne løsninger på den nåværende flaskehalsen, som er mangelen og svakheten ved samtidstemaer i scenen.
Leirens suksess ligger i at mange unge forfattere i år deltok og utvekslet åpenhjertig, med stor ansvarsfølelse for det kreative oppdraget rettet mot publikum som elsker den nasjonale scenen.
Kilde: https://nld.com.vn/nsnd-giang-manh-ha-kich-ban-la-goc-re-de-san-khau-chinh-phuc-khan-gia-196251015052523954.htm
Kommentar (0)