Workshopen avklarte trender og foreslo bærekraftige retninger for kunstutvikling i den digitale tidsalderen.
Å skissere et globalt kunstbilde i den digitale tidsalderen
Ifølge visesekretær i partikomiteen og leder av folkekomiteen i Cua Nam-distriktet, Nguyen Quoc Hoan, endrer digital transformasjon måten kunst skapes, sirkuleres og nytes på. Med sin rike historie, kulturarv og sentrale beliggenhet har Cua Nam-distriktet gunstige forutsetninger for å kombinere tradisjonell bevaring og kreativ innovasjon, og stimulere kulturell vitalitet i et moderne byrom.

I den første sesjonen skisserte internasjonale og nasjonale forskere et klart bilde av den globale kunstscenen i den digitale tidsalderen. Dermed understreket de at fellesskapskunst er «livsnerven» i kreative byområder – der folk ikke bare nyter, men også skaper kulturelle verdier. Ved å sammenligne vellykkede modeller som Koenji (Japan), Montmartre (Frankrike) og Talad Noi (Thailand), foreslo forfattergruppen modellen «Cua Nam Creative Ward».
Følgelig er den «kreative bydelen» ikke bare en administrativ enhet, men også et levende kulturrom, hvor lokalsamfunnet er sentrum for kunstneriske aktiviteter, og deltar i å skape og forvalte kreative rom. Kulturarv er grunnlaget – både en kulturell ressurs og et kunstnerisk materiale; teknologi er et verktøy for å knytte sammen, bevare og spre kulturelle verdier; og myndighetene spiller rollen som en katalysator, og skaper fleksible mekanismer som oppmuntrer kunstnere, bedrifter og mennesker til å utvikle seg sammen.
Ifølge førsteamanuensis Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, direktør for Vietnam Institute of Culture, Arts, Sports and Tourism: «Cua Nam-distriktet har alle forutsetninger for å bli et typisk kreativt distrikt i Hanoi – hvor kulturarven gjenopplives gjennom teknologi og kunst, samfunnet blir kunstnere, og kunstnere blir kreative borgere».

Presentasjonen til førsteamanuensis Dr. Nguyen Thi Thu Phuong foreslo også dannelsen av «høydepunkter innen lokalsamfunnskunst», som kunstgater, utstillingsplasser og kulturopplæringsprogrammer for ungdom – en modell som kombinerer kreativitet, turisme og bærekraftig levebrød. Dette er en moderne tilnærming, men forankret i urfolkskultur, og demonstrerer en visjon om å koble sammen bevaring, kreativitet og integrering.
Deretter oppsummerte professor dr. Tu Thi Loan – Vietnams institutt for kultur, kunst, sport og turisme – med presentasjonen «Utvikling av kunst i konteksten av digital transformasjon: Internasjonale erfaringer og lærdommer for Vietnam» den japanske modellen «Kultur er digital» – der digital transformasjon blir grunnlaget for å bevare, promotere og kommersialisere kulturelle produkter. Ifølge professor dr. Tu Thi Loan: «Digital transformasjon i kunst er ikke bare å digitalisere gamle verdier, men også å skape nye kreative metoder, som passer til tidens språk og smak.»
Internasjonale og nasjonale presentasjoner har åpnet opp for en samlet visjon: Utvikling av vietnamesisk kunst i den digitale tidsalderen må starte i det kreative miljøet, ledet av dynamiske lokale myndigheter, basert på teknologisk infrastruktur og en moderne kulturell visjon.
Digital transformasjon – en « løftekraft » for innovasjon innen kreativ tenkning og kulturforvaltning
Den andre diskusjonsøkten fokuserte på praktiske løsninger for Vietnam – der digital transformasjon blir sett på som en løftestang for innovativ tenkning og kulturforvaltning.
Partisekretær og leder av folkerådet i Cua Nam-distriktet, Pham Tuan Long, presenterte et innlegg om «Utvikling av kultur og kunst i Cua Nam-distriktet i sammenheng med globalisering og digital transformasjon: Nåværende situasjon, muligheter og løsninger».

Fra lokal praksis sa sekretæren for festkomiteen i Cua Nam-distriktet at Cua Nam-distriktet er et sted hvor historiske, religiøse, arkitektoniske og rike bylivsverdier møtes, men arbeidet med å bevare og fremme kultur mangler fortsatt sammenhengen mellom kulturarv - kunst - turisme.
For å overvinne dette foreslo kamerat Pham Tuan Long fem grupper av strategiske løsninger. Først og fremst anses programmet «Tidstråden» som kjernen – et initiativ for å bevare og fremme kulturarv gjennom samtidskunst, hjelpe folk og turister med å «berøre» historien med et nytt kunstnerisk språk, vekke stolthet og ånden av å bevare lokal identitet.
Sammen med dette kommer byggingen av et spesialisert kreativt rom i sentrum, som knytter kunst med turisme, handel og samfunnsaktiviteter, og skaper en ny kulturell og økonomisk verdikjede.

Kamerat Pham Tuan Long sa også at valgkretsen vil perfeksjonere politikken for å oppmuntre til offentlig-privat samarbeid, og skape forutsetninger for at bedrifter og enkeltpersoner kan investere i kunstprosjekter og utvikle verdifulle kultur- og turismeprodukter.
Sekretæren for partikomiteen i Cua Nam Ward foreslo å utvikle kreative kulturelle tjenester som en langsiktig retning, gjøre kunst til en ny økonomisk ressurs, bidra til å forbedre konkurranseevnen og bærekraftige levebrød for samfunnet. Fordi kunst bare virkelig lever når den vender tilbake til samfunnet. Digital transformasjon er en mulighet for folk ikke bare til å se kunst, men også til å delta i den kreative prosessen, og sammen skape et nytt kulturelt ansikt for lokalsamfunnet.
På den andre diskusjonsøkten holdt eksperter og ledere presentasjoner om temaene: «Teknologisk transformasjon med scenekunst i 4.0-revolusjonen»; «Trender innen kunstnerisk skapelse i sammenheng med globalisering og digital transformasjon».
Flere synspunkter var enige om at digital transformasjon åpner opp et nytt kunstmarked, hvor musikk, kino, kunst og performance alle har muligheten til å nå ut globalt hvis Vietnam vet hvordan man kombinerer kreativitet med effektiv ledelse.

I sine avsluttende bemerkninger på workshopen understreket førsteamanuensis Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, direktør for Vietnam Institute of Culture, Arts, Sports and Tourism, at resultatene fra workshopen er bevis på sammenhengen mellom forskning - ledelse - praksis, mellom staten - kunstnere - samfunnet i utviklingen av kunst og kultur. Cua Nam Ward, med sin fordel av å konsentrere kulturarvverdier, bør betraktes som et "kulturlaboratorium" - et sted å teste kreative modeller basert på kulturarv og teknologi, og dermed bidra til å bygge Hanoi til en kreativ by i Sørøst-Asia.
Kilde: https://hanoimoi.vn/phuong-sang-tao-huong-di-moi-cho-nghe-thuat-thoi-dai-so-719596.html
Kommentar (0)