Atrakcyjność dialogów filmowych z przeszłością
Tekst piosenki „Jeśli wojna się skończyła, a ja jeszcze nie wróciłem do domu, mamo, głowa do góry, masz bohaterskiego syna…” z pewnością stał się w ostatnich dniach znajomy dla wielu osób. To fragment utworu „Co może być piękniejszego” piosenkarza Nguyen Hunga – aktora wcielającego się w rolę żołnierza walczącego o obronę cytadeli Quang Tri w filmie „Czerwony deszcz”. Utwór wyraża wdzięczność dzieciom, które poświęciły swoją młodość dla pokoju narodowego, aby przyszłe pokolenia mogły żyć w wolności.

Atrakcyjność filmu „Czerwony deszcz” dla szerokiej publiczności poza kinem.
Należy również stwierdzić, że żadna inna piosenka związana z wietnamskim filmem o wojnie o niepodległość nie zapisała się w pamięci tak szerokiego grona odbiorców, jak „Co piękniejszego?”. 10 września piosenka zajmowała pierwsze miejsce na liście 100 najpopularniejszych przebojów Billboardu przez 3 kolejne tygodnie, a także była bestsellerem na wszystkich platformach w Wietnamie: Apple Music top 100, Spotify's Daily Top Songs, YouTube's Top Songs Vietnam, iTunes' Top Songs oraz Lan Song Xanh, NCT, Zing MP3...
Razem z popularnością piosenki, film „Czerwony deszcz” wyprodukowany przez Kino Armii Ludowej, którego premiera odbyła się 22 sierpnia, do dziś nie „ostygł” w kinach.
Według Box Office Vietnam, od rana 13 września „Red Rain” (angielska nazwa: „Red Rain”) zarobił prawie 620 miliardów VND przychodu, zajmując 67. miejsce na liście najlepszych filmów z najwyższymi przychodami z kas biletowych na świecie w 2025 roku. Oczekuje się, że ta pozycja „Red Rain” ulegnie zmianie, ponieważ film jest nadal wyświetlany, a jego przychody stale rosną. Ta dobra wiadomość przedłuża „historyczne” osiągnięcia „Red Rain”, ponieważ jest to najbardziej dochodowy wietnamski film wszech czasów, pierwszy i jedyny wietnamski film, który przekroczył granicę 600 miliardów VND w przychodach z kas biletowych, a także film wyreżyserowany przez kobietę - film o historii wojny wietnamskiej z najwyższymi przychodami w historii.

Aktor Nguyen Hung, autor piosenki „What's more beautiful”, gra żołnierza Hai w filmie „Czerwony deszcz”.
Przed imponującymi osiągnięciami filmu „Czerwony deszcz” większość menedżerów i osób pracujących w wietnamskim przemyśle filmowym zdaje się „odzyskiwać radość w sercach”. Według dyrektora departamentu kinematografii Dang Tran Cuonga, sukces filmu „Czerwony deszcz” jest również sygnałem, że wietnamska publiczność, zwłaszcza młode pokolenie, nie jest obojętna, lecz zawsze gotowa powitać i towarzyszyć filmom o rewolucyjnej wojnie.
„Filmy wojenne charakteryzują się tym, że wymagają dużych nakładów finansowych, znacznie przewyższających liczbę współczesnych twórców komercyjnych. Jednak sukces filmów „Czerwony deszcz” i wcześniejszych „Tunele: Słońce w ciemności” pokazuje, że filmy o wojnie o niepodległość Wietnamu mogą wykraczać poza ramy „wartości historycznych i artystycznych”, aby przyciągnąć publiczność. W szczególności wielu młodych widzów zaczyna się interesować historią narodu i odczuwa potrzebę jej poznania poprzez wysokiej jakości produkty kulturalne. Dlatego potrzebny jest projekt filmowy, który jest zarówno rozrywkowy, jak i przekazuje wartości kulturowe narodu” – powiedział Dang Tran Cuong.
Motywacja dla filmowców do pójścia długą drogą
Sukces filmów o wojnie rewolucyjnej w ciągu ostatnich dwóch lat to przede wszystkim „wzrost” dzięki filmom „Dao, Pho i Piano”, następnie „Tunel: Słońce w ciemności”, a teraz „Czerwony deszcz”. Wszystkie te filmy zostały wybrane do wyświetlania z okazji najważniejszych świąt narodowych, co pomogło im wywrzeć emocjonalny i medialny rezonans. W takich momentach budzi się pamięć o bohaterach narodu, tworząc „żyzny grunt” dla filmów wojennych.
Jednak, aby przyciągnąć publiczność, zwłaszcza młodą, która jest dziś gotowa wydać pieniądze na bilety do kina, a nawet obejrzeć film 2-3 razy, decydującym czynnikiem pozostaje jakość dzieła, na które składa się dobry scenariusz, bogactwo emocji, imponujące obrazy, atrakcyjna muzyka , gra aktorska...
Według podpułkownika, zasłużonego artysty Dang Thai Huyena – reżysera filmu „Czerwony deszcz”, wojna, z jej okrucieństwem, poświęceniem i stratą, zawsze była tematem niezwykle fascynującym dla filmowców, ze względu na bogaty materiał filmowy oraz tragiczne i bohaterskie historie ukryte głęboko w każdym kraju i każdym człowieku. Atrakcyjność tego tematu jest tak silna, że reżyserka z pokolenia „8X” stale do niego powraca, pragnąc opowiedzieć historię na nowo z własnej perspektywy i językiem filmowym.

Obraz rzędów siedzeń oddających hołd męczennikom podczas projekcji filmu „Czerwony deszcz” w Cytadeli Quang Tri przez ekipę filmową głęboko poruszył publiczność.
„Otrzymujemy zarówno komplementy, jak i krytykę, ale wszystkie są konstruktywne. Ekipa filmowa i ja osobiście zawsze doceniamy i dziękujemy widzom za obserwowanie, słuchanie i dzielenie się opiniami. Te komentarze pomagają nam zdobyć więcej materiału do wzbogacenia kolejnego projektu.
Na przykład wielu weteranów stwierdziło, że film przedstawia jedynie fragment ich doświadczeń, nie tak brutalny jak rzeczywistość. Podczas kręcenia filmu zapoznaliśmy się z wieloma dokumentami dotyczącymi bitwy pod Cytadelą, nagranymi przez reporterów wojennych i wysłuchaliśmy świadków. Ekipa uznała jednak, że jest to film fabularny, dzieło sztuki, z elementami fikcji i wyobraźni. Ważne jest, aby film inspirował widzów, aby mogli poczuć fragmenty wojny, historii. Dzięki temu widzowie są motywowani do dowiedzenia się więcej o 81-dniowej i nocnej bitwie pod Quang Tri i związanych z nią wydarzeniach.
Po premierze filmu „Czerwony deszcz”, podczas pokazu dziękczynnego w Cytadeli Quang Tri, zarząd ds. zabytków stwierdził, że liczba turystów odwiedzających to miejsce gwałtownie wzrosła. Powieść pułkownika i pisarza Chu Lai „Czerwony deszcz” również była bestsellerem. „Myślę, że film spełnił swoją misję, jaką jest wzbudzanie wdzięczności i dumy” – zwierzył się reżyser Dang Thai Huyen.
Wojna, ze wszystkimi jej stratami, poświęceniami i dążeniami do pokoju, zawsze była ważnym tematem w sztuce, zwłaszcza w kinie. Po zjednoczeniu wietnamscy filmowcy nieustannie badali i wprowadzali innowacje, aby przedstawić wojnę nie tylko jako epopeję, ale także jako ludzką i głęboką podróż przez historię ludzi, wspomnień i pojednania.

Obrazy w filmie „Tunele: Słońce w ciemności” przedstawiają życie i walkę partyzantów w Cu Chi podczas wojny z Ameryką, mającej na celu ocalenie kraju.
Gatunek filmowy poświęcony wojnie o niepodległość odcisnął swoje piętno na rynku krajowym i zagranicznym dzięki takim wartościowym dziełom, jak: „Dzikie pole” zdobyło nagrodę specjalną na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Moskwie (Rosja) w 1980 r.; „Nie płoń” zdobyło nagrodę publiczności na Festiwalu Filmowym w Fukuoce (Japonia); „Kiedy nadejdzie październik” został uznany przez Amerykański Instytut Filmowy za jeden z najlepszych filmów w Azji...
Reżyser, Zasłużony Artysta Bui Tuan Dung, powiedział: „Największą wartością emocjonalną przesłania filmu wojennego jest przypomnienie, że pokój jest święty, odwiecznym marzeniem wszystkich narodów. Naprawdę dobry film wojenny zawsze niesie przesłanie przebaczenia, solidarności, miłości do Ojczyzny i współczucia. Dobry film wojenny nie narzuca myślenia, lecz otwiera widzów na refleksję nad historią, ludzkością i narodem oraz na zadawanie sobie pytań z uwzględnieniem filozofii życia”.
Wielu filmowców zgadza się również, że nadszedł czas, aby filmy wojenne przestały być „zakazaną strefą”, a stały się miejscem, w którym filmowcy mogą prezentować własne perspektywy i poglądy, dotykając ukrytych zakątków wojny, których nikt wcześniej nie zgłębiał. Kwestia ta została również poruszona podczas warsztatów „Ślady filmów wojennych Wietnamu od czasu zjednoczenia kraju”, które odbyły się w lipcu ubiegłego roku w ramach Azjatyckiego Festiwalu Filmowego w Da Nang.

Plakat zapowiadający film o wojnie rewolucyjnej „Czerwony deszcz” produkcji People's Army Cinema.
Według pani Ngo Phuong Lan, prezes Stowarzyszenia Promocji i Rozwoju Kina Wietnamskiego, w ciągu ostatniego półwiecza w Wietnamie powstało około 100 filmów o tematyce wojennej. Filmy wyprodukowane po zjednoczeniu kraju mają wiele podobieństw, ale też wiele różnic w porównaniu z filmami wojennymi wyprodukowanymi w Wietnamie w czasie wojny. Oglądanie i porównywanie filmów wojennych wyprodukowanych w Wietnamie ujawni jasne punkty, ślady i rzeczy, na które możemy spojrzeć wstecz, aby z ufnością wkroczyć w nowy etap twórczy, orientując się na przyszłość w kontekście kina stającego się ważnym przemysłem kulturalnym.
„Filmy wojenne i rewolucyjne to kluczowe zadania Kina Armii Ludowej w ogóle, a mojego w szczególności. Myślę, że to złoty czas, kiedy publiczność coraz bardziej interesuje się ważnymi wydarzeniami narodowymi i powiązanymi z nimi produktami, takimi jak filmy, programy artystyczne… To dobrze, że motywuje artystów. Bo przecież każde dzieło powstaje, by służyć ludziom” – powiedział reżyser Dang Thai Huyen.
Reżyser Pham Hoang Nam z optymizmem stwierdził, że kino wietnamskie, a zwłaszcza kino o wojnie rewolucyjnej w erze mediów cyfrowych, poczyniło w ostatnich latach ogromne postępy, zwłaszcza po sukcesie filmu „Red Rain”, w który zainwestowało i wyprodukowało Kino Armii Ludowej. Można myśleć o dalszych i ważniejszych celach, które pozwoliłyby na rozwój zawodu, a także o udostępnieniu światu filmów o wojnie rewolucyjnej w Wietnamie.
Źródło: https://baolaocai.vn/luong-sinh-khi-moi-cua-phim-chien-tranh-cach-mang-post881979.html






Komentarz (0)