Projektant Trung Dinh chce, aby świat uznał ao dai za potrawę wietnamską.

Od 13 lat zajmujący się modą, rzemieślnik i projektant Trung Dinh pozostał wierny tradycyjnym wzorom ao dai, dzięki czemu świat wie, rozpoznaje i uznaje, że ao dai należy do Wietnamu.

Projektant Trung Dinh opowiada o swojej kolekcji ao dai w Ho Chi Minh City – zdjęcie: TTD

W ramach Dni Literatury i Sztuki w Ho Chi Minh widzowie i miłośnicy ao dai mieli okazję spotkać się i porozmawiać z artystą-projektantem Trung Dinhem w Młodzieżowym Domu Kultury w Ho Chi Minh.

Wytrzymały z tradycyjnym ao dai

Tematem spotkania był jedwabny śpiew na drodze tysiąca mil oraz 13-letnia podróż projektanta Trunga Dinha, który wytrwale dążył do tworzenia tradycyjnego wzornictwa ao dai.

Trung Dinh powiedział portalowi Tuoi Tre Online , że początkowo nie był pewien decyzji o porzuceniu stałej pracy i zajęciu się projektowaniem ao dai, a rodzina i przyjaciele go nie wspierali. Dziś uważa, że ​​ta decyzja była słuszna i dziękuje sobie za drogę, którą przeszedł.

Jako projektant, stworzą wiele kształtów, ale Trung Dinh pozostał wierny tradycyjnemu wzornictwu ao dai.

„Nie projektuję ao dai dla Wietnamu, ponieważ wszyscy w naszym kraju znają ao dai. Trung chce, żeby świat zrozumiał ao dai i uznał je za wietnamskie.

Jeśli świat chce je rozpoznać, musi znać i umieć rozpoznać ao dai. To również powód, dla którego jestem wierny tradycyjnemu ao dai, a nie brak mi kreatywności” – wyznał projektant Trung Dinh.

Wzory z kolekcji Ho Chi Minh City Ao Dai w moim sercu - Zdjęcie: TTD

Dlatego Trung Dinh często bierze udział w pokazach Ao Dai na imprezach promocyjnych, promuje turystykę Ho Chi Minh City za granicą i bierze udział w międzynarodowym konkursie piękności Miss Cosmo, aby przybliżyć Ao Dai jak największej liczbie osób.

Stosując technikę barwienia jedwabiu ombre (farbowanie i ręczna zmiana kolorów w celu uzyskania nowych materiałów), połączoną z realistycznym malowaniem na jedwabiu, Trung Dinh tworzy niepowtarzalne wzory, promując słynne wietnamskie krajobrazy za pośrednictwem tradycyjnych strojów.

W ten sposób Trung Dinh umieszcza na ao dai także słynne zabytki krajów i terytoriów z całego świata, aby mogły występować tam międzynarodowe piękności, pomagając ludziom na całym świecie uzyskać dostęp do ao dai tak szybko, jak to możliwe.

Projektant Trung Dinh opowiada o swojej drodze do realizacji pasji projektowania ao dai - Zdjęcie: TTD

Trung Dinh pragnie, aby wietnamski jedwab był dostępny na całym świecie.

Trung Dinh opowiada historię „świadomości straty, ale mimo to działania”, ponieważ gdy tworzy setki Ao Dai z obrazami słynnych miejsc, nikt ich nie kupuje, ale Trung Dinh nadal robi to z nadzieją, że świat dowie się o Ao Dai tak wiele, jak to możliwe.

Nadal jednak popiera zmodernizowane ao dai, pod warunkiem, że projekt będzie odpowiedniej jakości, zachowa unikalne cechy kulturowe ao dai i będzie bliski światowej modzie .

Dla Trung Dinha, czarujący ao dai musi łączyć w sobie harmonię elementów: tradycji, sztuki i współczesności. Zawsze stawia na pierwszym miejscu tradycyjne piękno.

Pani Dong Phuong (po prawej) i jej koledzy realistycznie malowali kwiaty lotosu na jedwabiu pod okiem projektanta Trung Dinha – zdjęcie: TTD

Wielu projektantów zawsze zachowuje swoje sekrety dla siebie, ale Trung Dinh nie waha się uczyć swoich studentów wszystkiego szczerze, ponieważ zawsze myśli o wspólnej historii, że im więcej projektantów, tym lepiej, co stanowi podstawę do stworzenia profilu, na podstawie którego można ubiegać się o uznanie ao dai za strój narodowy.

Trung Dinh nie zamierza prowadzić interesów lekkomyślnie, ale tylko „handel” pozwala mu pokryć koszty zaspokajania swojej pasji.

Obawia się również, że wraz z rozwojem technologii wzory ao dai będą coraz bardziej wyrafinowane i kopiowane. Jednak bez względu na to, jak wyrafinowane jest drukowane ao dai, nigdy nie będzie tak dobre, jak to wykonane ręcznie, od barwienia po malowanie. Różnica między ręcznie robionym ao dai wyraża się w myślach i uczuciach osoby, która je tworzy.

Niektórzy twierdzą, że rysowanie zbyt wielu znanych krajobrazów Wietnamu i świata „zamrozi” kreatywność. Trung Dinh wyjaśnia, że ​​są to projekty z kolekcji „Non nuoc Viet Nam” w ramach długoterminowego projektu „Jedwabny śpiew na ramieniu” . Rysuje jednak również wiele innych motywów.

Trung Dinh powiedział, że dobry projektant musi umieć kreować trendy i przewodzić im w modzie. Jego największym marzeniem jest możliwość eksportu wietnamskiego jedwabiu na cały świat.

Wiele osób lubi oglądać technikę farbowania jedwabiu ombre - Zdjęcie: BTC

Panna Ngoc Chau z projektem Teatru Miejskiego autorstwa Trunga Dinha – zdjęcie: Komitet Organizacyjny

Kącik, w którym prezentowane są wzory Ao Dai wykonane techniką ombre barwienia jedwabiu i realistycznym malowaniem na jedwabiu – Zdjęcie: Komitet Organizacyjny

HOAI PHUONG

Source: https://tuoitre.vn/nha-thiet-ke-trung-dinh-muon-the-gioi-cong-nhan-ao-dai-la-cua-viet-nam-20251022060631312.htm