Zespół Bao Anh odpowiada na zarzuty plagiatu chińskiej muzyki w jej nowym produkcie.

[reklama_1]

Niedawno Bao Anh oficjalnie wydała swoją EP-kę „I Don't Know Which I Should Be Happy or Sad” oraz teledysk do utworu „She's His”. Zaraz po premierze utwór „She's His” znalazł się na szczycie licznych list przebojów w serwisach streamingowych. Produkt wzbudził jednak kontrowersje z powodu podejrzeń, że zespół piosenkarki dopuścił się plagiatu. Jaka jest prawda?

Zespół Bao Anh odpowiada na zarzuty plagiatu. Zdjęcie: udostępnione przez artystę.

Oprócz oczarowania publiczności delikatną, pełną duszy melodią i pełnym emocji wokalem Bao Anh, „His Girl” spotkało się też z internetowymi oskarżeniami o „zapożyczanie” pomysłów z chińskich piosenek.

Wieczorem 23 maja muzyk Kai Đinh zabrał głos w tej sprawie i podzielił się szczegółami dotyczącymi procesu produkcji muzyki do piosenki „His Girl”.

Kai Đinh napisał na swojej stronie: „Chcę podzielić się swoją osobistą opinią: muzyka chińska jest świetna... ale to nie znaczy, że każda piosenka z melodią wschodnioazjatycką jest „zapożyczona” z muzyki chińskiej, a każda piosenka z tekstem pełnym metafor i porównań jest „zapożyczona” z chińskich tekstów piosenek”.

Kai Dinh stwierdził, że muzyk w pełni szanuje indywidualne odczucia każdego z widzów, obserwując i słuchając wszelkich opinii, aby stale się rozwijać. Według Kai Dinha, pomysł na utwór „His Girl” zrodził się z chęci napisania i wyprodukowania utworu w metrum 6/8 dla Bao Anh z charakterystyczną klasyczną harmonią.

Chociaż muzyka lofi jest dość popularna na całym świecie , w tym w Wietnamie, niewiele jest utworów w rytmie 6/8, które wykorzystują ten styl. Dlatego „She's His” jest jednym z pierwszych oryginalnych utworów w rytmie 6/8 wyprodukowanych w Wietnamie.

„Melodia tego utworu zaczyna się od jednego z klasycznych motywów melodycznych i rozwija się liniowo, spełniając dwa kryteria: jest łatwa do zapamiętania i dostosowana do najlepszej skali głosu Bao Anh. Technika, którą szeroko wykorzystałem, rozwijając melodię tego utworu, polega na ciągłym powtarzaniu sekwencji motywów w każdej sekcji, od zwrotki, przez preludium, po refren”.

„Dzięki temu słuchaczom łatwiej jest uchwycić melodię, ponieważ nuty w skali stosowanej przez Kaia zawierają sporo krzyżyków i bemoli; gdyby rozwinąć ją z powodu zbyt wielu motywów, łatwo stałaby się ona myląca i trudna do zapamiętania dla przeciętnego słuchacza” – powiedział.

Bao Anh powraca z nowym produktem. Zdjęcie: udostępnione przez artystę.

Co więcej, omawiając tekst, autorka dodała: „Słowa to jeden z elementów, z których jestem najbardziej dumna. Ponieważ Bao Anh przyznała, że bardzo spodobała jej się piosenka „The Saddest Thing”, którą skomponowałam i wyprodukowałam, chciałam spróbować zastosować tę samą technikę, którą zastosowałam pisząc tekst do „The Saddest Thing”, czyli powtarzanie słów, które mogą być mylące przy pierwszym odsłuchu. Dlatego jest wers: „Ona jest teraz nią, jego. Jego „ona” to nie ja. Zawsze miał ją u boku, po prostu teraz ja nie mogę już nią być”.

Kai Đinh ujawnił, że zespół produkcyjny współpracował i stworzył 18 różnych wersji piosenki „His Girl”.

Kai Đinh stwierdził, że cała koncepcja EP-ki „I Don't Know Which to Be Happy or Sad” opiera się na estetyce wschodnioazjatyckiej. Nie jest to muzyka chińska, japońska, koreańska, wietnamska ani specyficzna dla żadnego konkretnego kraju, lecz raczej estetyka wschodnioazjatycka w ogólności.

Źródło