W nowatorskim nurcie sztuki wietnamskiej książka „Echoes of Shapes” proponuje unikalne podejście: połączenie muzyki i kształtów, aby zbadać głębię emocji i wyjątkową tożsamość wietnamskiej twórczości.
![]() |
Scena dyskusji i wstępu do książki. |
Vu Hiep wybrał utwór „Rapsodia na temat Paganiniego” swojego ulubionego kompozytora, wielkiego rosyjskiego kompozytora Siergieja Rachmaninowa (1873–1943), jako tło swoich przemyśleń na temat sztuki. Godnym uwagi akcentem w książce jest idea „twórczości opartej na dziedzictwie”. Vu Hiep uważa, że wszelkie innowacje artystyczne muszą wyrastać z esencji kultury tradycyjnej. Choć autor pozostaje pod wpływem muzyki zachodniej lub filozofii współczesnej, nie odchodzi od wietnamskiego nurtu emocjonalnego, od ludowych materiałów do ducha humanistycznego.
Podczas premiery czytelnicy zadali również kilka pytań prelegentom, aby lepiej zrozumieć znaczenie książki. Omówili oni znaczenie intersensoryczności w sztuce. Architekt Tran Thanh Binh wierzy, że element intersensoryczny wynika z zasady współistnienia i translacji, w której pozornie różne dziedziny, takie jak muzyka, architektura czy malarstwo, mają podobne struktury wewnętrzne.
![]() |
Architekt Tran Thanh Binh (siedzący w środku) opowiada o książce. |
Zarówno muzyka, jak i architektura opierają się na zasadzie strukturalnej, w której obraz, kolor, rytm i kontrast łączą się, tworząc synestezję – połączenie słyszenia, widzenia, czucia i wyobraźni.
Prelegent Vu Hiep stwierdził również, że w architekturze twórca musi „słyszeć wiele różnych dźwięków”, aby odczuwać emocjonalne wibracje – wtedy architekt dotyka głębi zmysłów artystycznych. Podkreślił również, że intersensoryczna natura nie zaprzecza temu, że „patrzenie na obraz to po prostu patrzenie na obraz”, ale w sztuce współczesnej połączenie wielozmysłowe pomaga poszerzyć spektrum ludzkiej percepcji, wykraczając poza ramy każdego pojedynczego podmiotu. To nie tylko przynosi wartość estetyczną, ale także otwiera nowe znaczenia w edukacji i społeczeństwie.
![]() |
Architekt, artysta i badacz Vu Hiep podpisuje książki. |
„Dekonstrukcja” „Rapsodii na temat Paganiniego” była jego sposobem na znalezienie wspólnej nici strukturalnej między muzyką a architekturą – gdzie sztuka jest nie tylko słyszana i widziana, ale także odczuwana wszystkimi zmysłami.
„Echa kształtów” to świadectwo dążenia do znalezienia wspólnego języka sztuki, w którym muzyka, architektura i malarstwo spotykają się ze sobą. Książka nie tylko poszerza granice percepcji, ale także przypomina każdemu o ścisłym związku między pięknem, emocjami i kulturą narodową. W obliczu współczesnego życia pełnego dźwięków i obrazów, prace Vu Hiepa zapraszają nas do zatrzymania się i wsłuchania w echa naszej własnej duszy.
Architekt, malarz, badacz sztuki Vu Hiep urodził się w 1982 roku w Hajfong , ukończył architekturę na Uniwersytecie Architektury i Budownictwa w Sankt Petersburgu (Federacja Rosyjska), obecnie wykłada na Uniwersytecie Transportu. Opublikował książki: „Liberalny duch sztuki” (Wydawnictwo Sztuk Pięknych, 2015), „Wietnamskie miasta - perspektywy z miejsc” (Wydawnictwo Budowlane, 2016), „Duchowe struktury sztuki” (Wydawnictwo Sztuk Pięknych, 2018), „Stworzenie sztuki” (Wydawnictwo Sztuk Pięknych, 2022), „Echa obrazu” (Wydawnictwo Sztuk Pięknych, 2025). Dzieła badacza Vu Hiepa zostały nagrodzone Narodową Nagrodą Architektoniczną w 2017 (brązowa nagroda), 2019 (srebrna nagroda), 2021 (brązowa nagroda), 2023 (srebrna nagroda); Nagroda National Book Award B 2019; przyznana w 2020 r. na poziomie A przez Centralną Radę Teorii i Krytyki Literatury i Sztuki. |
Wiadomości i zdjęcia: VAN HA - THUY DUNG
Źródło: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/ra-mat-sach-tieng-doi-cua-hinh-890344
Komentarz (0)