Сохранение и популяризация ценностей народного искусства для сохранения национальной души

После полувека национального объединения (1975–2025) вьетнамское народное искусство переживает переломный момент: с одной стороны, урбанизация и цифровые технологии ослабляют связи между сообществами, с другой – открываются прекрасные возможности для цифровизации и развития туризма. В беседе с журналистами газеты «Народная армия» профессор, доктор Ле Хонг Ли, председатель Ассоциации народного искусства Вьетнама, глубоко проанализировал риски искажения культурного наследия и одновременно предложил решения по сохранению национального духа в новую эпоху развития.

Плодородная земля для эксплуатации молодым поколением

Репортер (ПВ): Профессор, какую роль играет народное творчество для молодого поколения в сохранении и развитии национальной культурной самобытности?

Профессор, доктор Ле Хонг Ли: Исполнительское народное искусство – уникальная форма общественной культурной деятельности, играющая важнейшую роль в повышении осведомленности и опыта молодого поколения в области национальной культуры. Когда молодые люди слышат, видят и понимают больше о ритуалах, формах пения и танцев, о старом образе жизни... своих предков, у них постепенно появляется любовь к этому. С этого момента работа по сохранению и развитию национальной культурной самобытности будет продолжаться естественным и устойчивым образом.

Я считаю, что фольклорные выступления сегодня — самый яркий способ приобщения молодого поколения к своей культуре. Кроме того, это мероприятие также является важным компонентом развития туризма в регионах, являясь благодатной почвой для творчества и освоения молодыми людьми.

Профессор, доктор Ле Хун Ли.

ПВ: Каково Ваше мнение о современной тенденции восстановления и возрождения традиционных ценностей в нашей стране?

Профессор, доктор Ле Хонг Ли: Сегодня во Вьетнаме все этнические группы стремятся восстановить свою самобытность. Эта тенденция обусловлена ​​двумя параллельными причинами: во-первых, сохранением самобытности, во-вторых, развитием экономики , основанной на культурных особенностях. Чем уникальнее культура, тем она привлекательнее. Места, где умеют использовать различия, привлекают туристов. Раньше некоторые иностранцы отмечали, что наши фестивали похожи на фестивали в других странах региона, но после тщательного изучения они поняли, что каждая деревня и каждый регион имеют свои особенности. Именно эти различия и являются преимуществом. Поэтому многие населённые пункты стремятся использовать уникальные сильные стороны народного искусства для создания туристических достопримечательностей.

ПВ: Как в настоящее время осуществляется обращение с ремесленниками — «живыми человеческими сокровищами»?

Профессор, доктор Ле Хонг Ли: Ремесленники, те, кто знаком с народным искусством, понимает его и обладает навыками для его применения, являются «живым богатством человечества», упомянутым Организацией Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО). Только те, кто имеет непосредственный опыт и способность передавать профессию, могут сохранить суть наследия. Поэтому присвоение звания народного ремесленника или заслуженного ремесленника – важный шаг, одним из критериев которого является способность преподавать. Это самый эффективный способ сохранения, который не могут заменить книги или документы.

Однако нынешний режим обработки материалов неравномерен и по-прежнему скромен. В некоторых провинциях и городах дела идут довольно хорошо, но в некоторых населённых пунктах до сих пор нет политики поддержки. Ремесленникам необходима медицинская страховка и регулярная поддержка, чтобы уверенно передавать свою профессию. Ассоциация народных искусств Вьетнама дала множество рекомендаций, но необходим единый механизм со стороны государства. Кроме того, следует поощрять социализацию. Если у государства есть механизм налогового стимулирования для предприятий, спонсирующих культурное наследие, это будет способствовать привлечению частных ресурсов к участию. Титулы – важный шаг, но недостаточный. Необходим механизм обработки материалов и практическая поддержка, чтобы почётная степень не потеряла своего значения, когда у художника нет обеспеченной жизни, чтобы продолжать передавать свою профессию.

«Три золотых ключа» к сохранению и популяризации народного искусства

ПВ: Профессор, с какой главной проблемой сталкивается сегодня народная культура?

Профессор, доктор Ле Хонг Ли: Народная культура сталкивается со многими проблемами: урбанизация и индустриализация, когда деревни меняются, пространства для проживания общин сокращаются, традиционные виды деятельности постепенно теряют свое место.

Влияние технологий и интернета: Технологии сократили личное общение. Семейные связи ослабли, поскольку у каждого есть свой телефон, что затрудняет сохранение традиций.

Культурные привычки молодежи: они легко поддаются влиянию популярной культуры и мировых развлечений, поэтому уделяют мало внимания традиционным ритуалам, текстам песен и музыкальным инструментам.

Риск гомогенизации: если регионы объединят усилия в рамках общей программы, не сохраняя местные особенности, культурное разнообразие будет утрачено.

Арт-перформанс с использованием народных материалов Хат Вана на первом Ханойском всемирном культурном фестивале, 2025. Фото: VIET LAM

ПВ: Итак, какие возможности мы можем использовать для развития народного искусства?

Профессор, доктор Ле Хонг Ли: Технологии и региональная связь открывают огромные возможности. Цифровизация и коммуникация способствуют быстрому и широкому распространению. Выступления, которые раньше проводились только в пределах одной деревни, теперь могут появляться на цифровых платформах, в турах, на межпровинциальных и межрегиональных фестивалях, создавая более масштабные проекты. Благодаря этому культура перестает быть фрагментированной и узкоспециализированной, а может развиваться в культурные продукты провинциального и регионального масштаба.

Однако необходимым условием является сохранение самобытности каждого сообщества. Связи должны расширяться, но не стирать индивидуальность. Необходимо следовать двум параллельным этапам: во-первых, при установлении связей необходимо сохранить ядро ​​каждого культурного самовыражения, сотрудничая только в организационных, маркетинговых и логистических вопросах. Во-вторых, необходимо создать модель «альянса наследия», в которой каждое сообщество сохраняет свои собственные традиции, но использует общую платформу для продвижения и приёма посетителей.

ПВ: Можете ли вы подробнее рассказать о роли оцифровки и образования в области сохранения народных культурных ценностей?

Профессор, доктор Ле Хонг Ли : Что касается оцифровки, её необходимо осуществить немедленно, поскольку она даёт два преимущества: во-первых, позволяет хранить и сохранять документы, звуки, изображения и тексты о ритуалах, песнях и музыкальных инструментах; во-вторых, она способствует распространению и служит целям коммуникации и образования. Оцифровка позволит создавать учебные программы, видеофрагменты и хранилища документов для студентов и широкой публики.

В сфере образования ЮНЕСКО считает изучение наследия обязательным критерием. Образование не может быть просто сухими лекциями, оно должно быть основано на практическом опыте. Школы должны отправлять учеников в деревни, на практические занятия, чтобы они могли непосредственно участвовать в жизни общества, учиться играть на музыкальных инструментах и ​​танцевать. То, что приобретается на собственном опыте, укоренится глубже. Многие населённые пункты и школы уже начали внедрять эту модель и добились очевидных результатов.

Следует отметить, что в настоящее время некоторые коммерческие туристические представления, как правило, скорее «поддельные» и «постановочные», чем «настоящие». Поэтому необходимо чётко различать две группы: группу ремесленников, традиционно практикующих общин (объект сохранения), и группу коллективов, обслуживающих преимущественно туризм (иллюстративный пример). Если полагаться только на коммерческие коллективы, не привлекая практикующих ремесленников, легко исказить содержание. Государство и органы управления культурой должны чётко определить критерии, по которым представление считается традиционным, а какое – коммерческим, и на этой основе разрабатывать политику поддержки ремесленников.

ПВ: Что вы предлагаете для повышения статуса народного наследия в современной жизни?

Профессор, доктор Ле Хонг Ли: Для повышения статуса наследия нам необходимо: комплексно оцифровать документы, аудио- и видеозаписи, письменные записи ритуалов, мелодий и музыкальных материалов. Внедрить опыт, связанный с наследием, в образовательные программы от дошкольного до старшего школьного возраста, организуя экскурсии, семинары и культурные клубы.

Совершенствование политики оплаты труда ремесленников: страхование, ежегодные надбавки, поддержка условий для выступлений и преподавания. Поощрение социализации и льготных механизмов для предприятий, поддерживающих культуру, таких как налоговые льготы для спонсоров и сотрудничество в разработке культурных продуктов. Чёткое разграничение традиционных и коммерческих выступлений, разработка критериев и сертификация для коллективов, представляющих культурную ценность.

Систематически инвестируйте в этнологию и исследования народных песен, чтобы программы развития основывались на научных принципах.

Вышеизложенное также означает, что мы должны воспользоваться «тремя золотыми ключами» для сохранения и популяризации народного искусства, а именно: заботой о ремесленниках, оцифровкой и упором на экспериментальное образование.

ПВ: Большое спасибо, профессор!

По данным Народной Армии

Источник: https://baoangiang.com.vn/bao-ton-phat-huy-gia-tri-van-nghe-dan-gian-de-giu-hon-dan-toc-a464959.html