


Belägen vid Röda flodens strand i Xuan Hong-kommunen, Xuan Truong-distriktet, Nam Dinh -provinsen (nu Xuan Hong-kommunen, Ninh Binh-provinsen), är Keo Hanh Thien-pagoden, en speciell nationell relik, en av de typiska forntida buddhistiska strukturerna i norra deltat. Pagoden, som är förknippad med zenmästaren Duong Khong Lo, Ly-dynastins nationalmästare, är inte bara ett centrum för religiösa aktiviteter utan också en plats som innehåller en unik kulturell och arkitektonisk skatt. Under hundratals år har denna plats fortfarande bevarat många traditionella arkitektoniska och konstnärliga föremål från Le-Nguyen-dynastin, med ett system av reliefer, snidade mönster och steler av särskilt historiskt och konstnärligt värde.

Men liksom många andra fornlämningar står Keo Hanh Thien-pagoden inför stora utmaningar i sitt bevarandearbete på grund av tidens, miljöns och mänskliga aktiviteters inverkan. Värdefulla ristningar på den arkitektoniska trästommen, såsom heliga djur, enhörningar, heliga blommor och löv, ... till stenristningar, riskerar gradvis erosion och nedbrytning. Inför denna situation har och genomförs år 2023 ett storskaligt projekt för att digitalisera Hanh Thien-byns arv för att genomföras här, med deltagande av bevarandeexperter, forskare, arkitekter, hantverkare och teknikteam.

Installationsverket "Landsanda och mänsklig talang" i utställningen "Goda gärningar och gott rykte".
I serien av digitaliseringsaktiviteter har tryckmetoden, en forntida orientalisk hantverksteknik, tillämpats för att bevara detaljer, mönster, motiv och inskriptioner på reliefer, stensteler och träkonstruktioner i pagoden. Tryckningen använder traditionellt Do-papper i kombination med mineralolja för att direkt kopiera ytan på artefakterna, vilket hjälper till att korrekt bevara spår som är svåra att helt återge med blotta ögat eller modern digital utrustning.

Höjdpunkten i denna aktivitet är utställningen "Hanh Thien 200 år av namn", som anordnades med anledning av byn Hanh Thiens tvåhundraårsjubileum. Utställningen visade många gamla stelemanuskript, skisser, originaldokumentära bilder av Keo-pagoden och kulturella produkter skapade från tryckta dokument, vilket väckte särskild uppmärksamhet från lokalbefolkningen och turister. Från manuskripten kan betraktaren tydligare visualisera de kulturella lagren som ackumulerats i varje dekorativ snideri och varje forntida linje.

Traditionella mönstrade tryck visas på Keo Hanh Thien-pagoden.
Mönstertryck är en metod för att noggrant bevara originaldetaljer, samtidigt som det skapar ett känslomässigt och estetiskt förhållningssätt till kulturarvet. Varje handgjort mönster blir en sammanbindande tråd mellan artefakter och samhällen, mellan traditionell konst och modern teknologi. På arken av Do-papper som genomsyras av tidens spår väcks kulturarvets anda, vilket framträder levande i utställningsrummet och sprider sig till minnena hos dem som vandrar genom de långa milen av kulturarv.

Om mönstertryck är en vetenskaplig metod som tjänar bevarande och digitalisering av kulturarv vid Keo Hanh Thien-pagoden, så omvandlas denna manuella teknik vid Trang An Scenic Landscape Complex till en pedagogisk och konstnärlig aktivitet som inspirerar samhället, särskilt den unga generationen. Mönstren är inte längre begränsade till forsknings- eller utställningslokaler, utan har blivit en del av vardagen, förknippade med varje individs erfarenheter och minnen.

Antika mönster tryckta på Do-papper blir turistsouvenirer .
I det upplevelsebaserade utrymmet som organiseras av Center for Research and Experimental Art (ERCA) i Trang An Eco-tourism Area kan besökare personligen göra ett traditionellt tryck på Do-papper, från att blanda färger, placera formar, använda tygklädda formar och valsar för att trycka målningen. Fru Nguyen Tu Phuong Chi, projektassistent på ERCA, berättade: ”Vi designar gravyrerna baserat på motiv som är typiska för den antika huvudstaden Hoa Lu, såsom utdrag från Drakbädden – en nationalskatt som för närvarande förvaras i Kung Dinh-templet med motiv av drakehänder, sol, moln, eld etc., eller bilden av ormhuvudfisken, en typisk kungsfisk i låglandet, graverad på Drakbädden. Dessutom används moderna grafiska teman som avbildar växter, blommor och några speciella djur i Cuc Phuong nationalpark och Van Long naturreservat, såsom fjärilar och vitbenta langurer, och presenteras för besökare. Utöver det kommer volontärer att introducera historisk, kulturell och naturlig kunskap och förmedla historien bakom varje motiv, så att deltagarna kan förstå sammanhanget för dess skapelse, den symboliska betydelsen och det kulturella värdet av varje mönster. Det är också ett sätt att hjälpa kulturarvet att komma närmare, särskilt för den yngre generationen.”

Utländska turister tycker om att få trycka bilder.
Alla tryckta produkter är "unika" eftersom varje operation, varje bläckberöring, varje färgton bär ett personligt prägel och dokumenterar varje persons olika kreativa ögonblick. Därigenom ger det besökarna extremt imponerande upplevelser. Maddy, 25 år gammal, en turist från England uttryckte sin entusiasm efter att ha slutfört det första trycket: "Jag trodde aldrig att jag kunde skapa ett traditionellt verk med bara mina händer och kreativa erfarenhet. Det intressanta är att jag inte bara praktiserar utan också förstår innebörden av bilden - som fisken som symboliserar fertilitet och skörd. Jag kommer att behålla detta tryck som ett speciellt minne från Vietnam".

Inte bara utlänningar, utan även många vietnamesiska familjer fann värdet av att umgås när de deltog i denna aktivitet. Fru Pham Thi Thu Hanh (Nam Dinh-distriktet) och hennes två unga döttrar kom till Trang An för första gången och delade känslosamt: "Mina barn kände bara till antika målningar och mönster genom läroböcker, men idag fick de göra det själva och se det med egna ögon, de gillade det verkligen. Jag tycker att det här är ett mycket effektivt sätt att lära sig historia och konst."

Den manuella tryckprocessen ger besökarna intressanta upplevelser.
Det framgår att tryckning, när den utformas på rätt sätt, med hjälp av en vetenskaplig bevarandeteknik kan bli en metod för att förmedla och sprida en levande och hållbar kultur. Varje liten målning är en bit kulturminne som bidrar till att föra arvet närmare vardagen. Att uppleva för hand, förstå utantill och föra med sig sanna värden, det är resan att "beröra arvet" i ordets rätta bemärkelse.
Källa: https://baoninhbinh.org.vn/cham-tay-vao-di-san-khi-in-rap-tro-thanh-cau-noi-giua-qua-987411.htm










Kommentar (0)